半個(gè)世紀(jì)之前的藝術(shù)家樸實(shí)單純，他們善于用自己的眼和心去捕捉自然最美的光和色。
油畫(huà)家劉克敏（1938年-2022年）生前為同濟(jì)大學(xué)建筑與城市規(guī)劃學(xué)院教授，2022年4月29日，因病辭世。劉克敏先生是中國(guó)第三代油畫(huà)家群像中的一員，也是上海油畫(huà)創(chuàng)作代表性畫(huà)家之一，他與同時(shí)期畫(huà)家們一同貼合著歷史的節(jié)奏創(chuàng)造屬于那個(gè)年代的理想，他的獨(dú)特之處在于孕育其藝術(shù)生命的源頭之母在北京，而讓他藝術(shù)之夢(mèng)完美實(shí)現(xiàn)的則是在上海。謹(jǐn)以此文紀(jì)念白衣飄飄的年代。
先生家祖上是狀元，家中懸掛著的清朝皇家欽賜狀元匾是先生童年最深的記憶，這濃濃的人文情懷始終貫穿著他一生的藝術(shù)創(chuàng)作生涯。先生的創(chuàng)作軌跡伴隨著近現(xiàn)代中國(guó)命運(yùn)的轉(zhuǎn)折更迭，每一道藝術(shù)年輪見(jiàn)證著先生的藝術(shù)生命。
縱橫劉克敏先生的藝術(shù)生涯，筆者依其風(fēng)格歸為三個(gè)時(shí)期。
一、青銅時(shí)代
在河北唐山一中念書(shū)時(shí)，作為學(xué)生會(huì)記者，先生以速寫(xiě)的形式記錄學(xué)校的活動(dòng)，從那時(shí)開(kāi)始他就堅(jiān)定了自己的藝術(shù)人生。1959年，21歲的先生因病未能參加當(dāng)年的高考，卻在藝術(shù)舞臺(tái)初綻鋒芒——他在讀高中時(shí)創(chuàng)作的水粉畫(huà)《挑戰(zhàn)》與《復(fù)測(cè)》入選唐山市美展，發(fā)表于《河北畫(huà)報(bào)》。也因此，他與水粉畫(huà)結(jié)下了一生的緣分。
1960年在家療愈肺結(jié)核三年之后，通過(guò)自學(xué)領(lǐng)悟，先生如愿考上了中央美術(shù)學(xué)院油畫(huà)系二畫(huà)室，師從林崗、鐘涵、鄧澍、李天祥等杰出畫(huà)家。
整個(gè)六十年代的中國(guó)是多災(zāi)多難的，可是在先生的作品里看不到時(shí)局產(chǎn)生的影響，相反，他以燦爛的心情，古拙的筆法，響亮的色彩，畫(huà)出了一批構(gòu)圖簡(jiǎn)單卻饒有趣味的小幅油畫(huà)。
先生從來(lái)都不認(rèn)同給他戴上“蘇派”這頂帽子，盡管他的老師們是留學(xué)蘇聯(lián)的畫(huà)家，但他們卻并未將蘇聯(lián)的模式強(qiáng)加給學(xué)生，學(xué)生們的取向和追求都是自由的。顯然先生深受印象主義的影響，且印象派對(duì)光和色的運(yùn)用與研究深入他的一生。
油畫(huà)《中央美術(shù)學(xué)院》1962年
油畫(huà) 紅色抽水機(jī) 1962
油畫(huà)《有自行車(chē)的山村小巷》1962年
《頭戴小帽的老頭》素描1964年
先生曾這樣寫(xiě)道：“光，是個(gè)很神奇的東西，它不僅使我們看到了眼前的一切，而且使我們感受到了豐富，空靈，層次，運(yùn)動(dòng)，氣氛，魅力……生命似乎是有聲的，像音樂(lè)?！彼€寫(xiě)道：“陽(yáng)光的表現(xiàn)是印象主義的一大貢獻(xiàn)。并非在印象主義之前的畫(huà)家不畫(huà)陽(yáng)光，但他們或者以室內(nèi)光方法表現(xiàn)陽(yáng)光，或者也似乎注意到了外光的某些特征，但畢竟還未從根本上抓住要害，因此陽(yáng)光仍未輝映起來(lái)。印象主義有了關(guān)于光現(xiàn)象的全新理論武裝，具有了一定全新的對(duì)光、色的洞察力，又從技術(shù)上找到了富有表現(xiàn)力的全新方法，于是，在他們的畫(huà)面上，陽(yáng)光終于顫動(dòng)起來(lái)了?！?nbsp;
1965年，劉克敏作為央美的優(yōu)秀畢業(yè)生被分配到了上海同濟(jì)大學(xué)建筑系任教。在這之前，上海幾乎沒(méi)有來(lái)自中央美院的油畫(huà)系畢業(yè)生。他這位來(lái)自北京的藝術(shù)青年，很快投入到時(shí)代性的命題宣傳畫(huà)創(chuàng)作中。
先生扎實(shí)的素描功底和構(gòu)圖創(chuàng)作能力，使得他對(duì)這些題材駕輕就熟，很快在上海灘成為搶手的時(shí)代宣傳畫(huà)作者。1967年應(yīng)上海人民美術(shù)出版社的邀請(qǐng)，創(chuàng)作了水粉宣傳畫(huà)《為人民利益而死——紀(jì)念張士德》并入選宣傳畫(huà)展，得到了好評(píng)，之后這張畫(huà)作為宣傳品在上海的街巷遍布張貼，也從此開(kāi)啟了將近十年的宣傳畫(huà)約稿創(chuàng)作。
1967年代初，他創(chuàng)作的大幅油畫(huà)《遵義日出》在上海美展一炮打響，由《解放軍畫(huà)報(bào)》社出版。這一時(shí)期，革命領(lǐng)袖、革命歷史是他主要的創(chuàng)作題材。代表作有《毛主席視察上鋼》《深夜》《毛主席與民兵》《洪湖戰(zhàn)歌》等。此后，他又創(chuàng)作了《工農(nóng)一家親》《童年》《喜迎貴賓》《太湖霧香》《人·魚(yú)·鷹》等，多次入選上海市美展。
《遵義日出》1967年 油畫(huà)190*300 解放軍畫(huà)報(bào)社 上海美術(shù)作品展
1972年，應(yīng)人民美術(shù)出版社邀請(qǐng)，創(chuàng)作了大幅油畫(huà)《喜迎貴賓》，并入選了1973年的上海美術(shù)展，這幅作品在當(dāng)時(shí)引起了廣泛好評(píng)。
二、白銀時(shí)代
整個(gè)1970年代，先生把創(chuàng)作的目光投向了大自然。作宣傳畫(huà)接觸了水粉顏料后，他發(fā)現(xiàn)水粉是一種很好的媒介，水粉在技法上可以兼容水彩與油畫(huà)的長(zhǎng)處。于是，從70年代以后的四十年間，先生不間斷地以寫(xiě)生的方式創(chuàng)作水粉風(fēng)景畫(huà)百余幅。
先生本質(zhì)上是一位激情畫(huà)派的畫(huà)家。他的激情源自對(duì)自然界，對(duì)鄉(xiāng)村生活的喜愛(ài)，而印象主義對(duì)光和色的運(yùn)用恰好與畫(huà)家對(duì)鄉(xiāng)野感受不謀而合。面對(duì)一個(gè)景致，他總能找到一個(gè)特殊的構(gòu)圖，這構(gòu)圖里“光”是必然的一個(gè)重要環(huán)節(jié)：陽(yáng)光下、月光下、陰天，陽(yáng)光順光、逆光、側(cè)光，早晨、中午、黃昏，這些光映襯著景致，在他的畫(huà)面里產(chǎn)生了奇妙的色彩變化。而對(duì)于色的理解和運(yùn)用，畫(huà)家的感悟也是獨(dú)特而犀利的，他寫(xiě)道：“鮮艷二字用以寫(xiě)文章，它可以替我們囊括一切，而在色彩審美中，它的內(nèi)涵卻相當(dāng)有限。鮮艷的顏色可能是美的，鮮艷的顏色不見(jiàn)得都美，更多美的顏色并不‘鮮艷’。油畫(huà)家從不簡(jiǎn)單追求鮮艷他們忌諱色彩奪框而出。他們追求的是色彩的響亮，響亮所展示的微妙感覺(jué)和精深學(xué)問(wèn)，絕不是‘鮮艷二字’所能描述。對(duì)顏色和效果的關(guān)切，是畫(huà)家終生的追求之一?！?
上個(gè)世紀(jì)七八十年代，整個(gè)社會(huì)文化和現(xiàn)在截然不同。那時(shí)，山東海邊農(nóng)民的屋頂是用海草做的，蘇州河道旁的房子是黑色和灰色的墻，古老的街道保持著百年的原樣，人們?cè)诤永锵匆路?。。。鄉(xiāng)村沒(méi)有樓房和商業(yè)，一切都是質(zhì)樸而單純的，就是因著這份樸素的力量促使畫(huà)家在十幾年間一次次深入鄉(xiāng)野。時(shí)隔半個(gè)世紀(jì)，當(dāng)我們?cè)俅螐漠?huà)作中看到這些早已不復(fù)存在的景象時(shí)，才能領(lǐng)悟真正的懷舊無(wú)關(guān)乎物質(zhì)，而是一份深切的情懷，那是一種精神的寄托。
那個(gè)年代，人們無(wú)需考慮生計(jì)，也不必加班，街上的人們都穿著整齊劃一的藍(lán)布兩用衫，路邊小飯館里總有外鄉(xiāng)的逃荒者……而位于上海市中心先生的斗室卻很熱鬧，不知不覺(jué)就成了穿著白襯衫的文藝青年們的沙龍。斗室人來(lái)客往，有表演手風(fēng)琴的，來(lái)歌唱的，更多的是美術(shù)同行，他們?nèi)琊囁瓶实赜懻撍囆g(shù)，從古典主義到印象主義，到畢加索、康定斯基，他們細(xì)品每一位畫(huà)家的風(fēng)格，翻看著醬油色的畫(huà)冊(cè)，熱烈地討論著，他們喝著白開(kāi)水，不抽煙不喝酒，整個(gè)空氣里都是藝術(shù)的味道，這是一段美妙的白襯衫時(shí)光。
《晌午》水粉1978年
《運(yùn)糧河》1979年
《深宅》水粉1995年
在先生的油畫(huà)繪畫(huà)中，一直堅(jiān)持使用強(qiáng)烈而濃厚的筆觸；他不是看不見(jiàn)皮膚是透明的，桃子是毛茸茸的，只是他不愿意那樣去解讀，他更愿意讓筆觸肆意在畫(huà)布上留下濃厚的印記，從而形成濃厚的畫(huà)意。豐滿(mǎn)的筆觸和響亮的灰調(diào)子是他一直的追求，最終也成就了他的畫(huà)風(fēng)。
演員們一旦站在聚光燈下，就會(huì)進(jìn)入興奮表達(dá)的狀態(tài)，先生也有相似之處。只要他面對(duì)真實(shí)景物拿起畫(huà)筆時(shí)，他就激情澎湃，對(duì)表現(xiàn)主體他是那樣地興奮的，靈思泉涌，當(dāng)下的感受和思考即興躍然畫(huà)布上。先生總是能在平凡的景物前尋找不平凡的色彩關(guān)系。當(dāng)90年代初誕生數(shù)碼相機(jī)后，他也趕時(shí)髦買(mǎi)了一臺(tái)，想著用數(shù)碼相機(jī)來(lái)抓拍更多的景致后回畫(huà)室創(chuàng)作。事實(shí)上，當(dāng)回看那些數(shù)碼相片時(shí)他沒(méi)了激情和表達(dá)的欲望，自此，他始終堅(jiān)持面對(duì)真實(shí)的實(shí)物用當(dāng)下的感受直接進(jìn)行創(chuàng)作，先生認(rèn)為只有肉眼所見(jiàn)的光和色，才能傳達(dá)出最鮮活和微妙的色彩。
《妻子》油畫(huà) 1977年
《女兒》水粉 1978年
三、黃金時(shí)代
“1979年，建筑系的老主任希望美術(shù)教師考慮如何與建筑結(jié)合......這番話(huà)正中我下懷。我于是決定專(zhuān)攻壁畫(huà)、浮雕、雕塑......等環(huán)境美術(shù)。在學(xué)術(shù)上，是個(gè)不小的挑戰(zhàn)。這個(gè)我不怕，自信還是有的。但是，這條路走的通嗎？不知道。眼前一片茫然。然而我在對(duì)自己原有知識(shí)結(jié)構(gòu)的大改造，及再學(xué)習(xí)，并沒(méi)有因此絲毫放松。——?jiǎng)⒖嗣魧?xiě)于2014年”
1979年，張汀、袁運(yùn)生等畫(huà)家創(chuàng)作的以云南潑水節(jié)為題材的大型環(huán)境壁畫(huà)《生命的贊歌》于首都機(jī)場(chǎng)大廳落成，在美術(shù)界引起極大震動(dòng)。面對(duì)我國(guó)剛剛起步的環(huán)境藝術(shù)，劉克敏坐不住了。當(dāng)時(shí)，上海美院，以及華東師大、上海師大、上海戲劇學(xué)院等有美術(shù)系的院校紛紛邀他入盟，但均被他謝絕。借助同濟(jì)大學(xué)在建筑設(shè)計(jì)領(lǐng)域的優(yōu)勢(shì)走進(jìn)環(huán)境藝術(shù)——這就是他的選擇。
劉克敏教授參與的上海人民英雄紀(jì)念碑方案在設(shè)計(jì)競(jìng)賽中一舉奪標(biāo)。而就是同一命題、在同一地點(diǎn)，早在上海解放初期，有中國(guó)建筑大家、同濟(jì)教授譚垣與雕塑大師張充仁合作的設(shè)計(jì)方案在競(jìng)賽中獲得頭獎(jiǎng)，然而由于諸多原因未能實(shí)施。歷史一個(gè)輪回，不同的是，此次劉克敏教授作為合作的美術(shù)家，并不局限于方案中的美術(shù)創(chuàng)作，而更關(guān)注紀(jì)念碑整體的思想性、藝術(shù)性及其環(huán)境價(jià)值。上海人民英雄紀(jì)念碑的實(shí)施，為劉克敏教授之后大量的“環(huán)境藝術(shù)”創(chuàng)作實(shí)踐奠定了信心基礎(chǔ)。從典雅的賓館大堂到喧囂的市中心地鐵站，無(wú)論是壁畫(huà)、雕塑，還是裝置，劉克敏教授的作品總是體現(xiàn)著主題與環(huán)境的緊密關(guān)聯(lián)性和藝術(shù)呈現(xiàn)方式的獨(dú)立性，具有強(qiáng)烈感染力的、令人耳目一新的原創(chuàng)特征。作為公共藝術(shù)，環(huán)境藝術(shù)比架上藝術(shù)受眾面更廣，比音樂(lè)更具象，比戲劇更穩(wěn)定，比建筑更直接，它需要更多出類(lèi)拔萃的藝術(shù)家傾力投入。劉克敏教授立足于美術(shù)本體的環(huán)境藝術(shù)創(chuàng)作，既展現(xiàn)出他在藝術(shù)領(lǐng)域里勇于追求、不斷拓展的專(zhuān)業(yè)品格與實(shí)力，又體現(xiàn)著一位優(yōu)秀藝術(shù)家融入于社會(huì)、關(guān)切國(guó)家發(fā)展現(xiàn)實(shí)的社會(huì)責(zé)任。
———吳長(zhǎng)福/原同濟(jì)大學(xué)建筑成規(guī)學(xué)院 院長(zhǎng) 寫(xiě)于2013年《劉克敏作品集》序
《上海人民英雄紀(jì)念碑》1990年
在先生的壁畫(huà)設(shè)計(jì)中，他將理性、和諧、邏輯融于審美意識(shí)，以美的智慧延展建筑語(yǔ)言。在為上海重點(diǎn)保護(hù)建筑——上?？茖W(xué)會(huì)堂作壁畫(huà)設(shè)計(jì)時(shí)，他本著尊重原設(shè)計(jì)的和諧古典美為前提，以舊說(shuō)新的手法，用做舊的木板，刻以現(xiàn)代風(fēng)格的抽象線(xiàn)條，在古典氛圍里表達(dá)了追求科技的現(xiàn)代化思想，非常巧妙地融古典與現(xiàn)代為一體，成就一幅經(jīng)典佳作。
《傳華秋實(shí)》上?？茖W(xué)會(huì)堂木質(zhì)壁畫(huà)1991年
1990年，上海率先建造城市地鐵，先生為90年代的上海地鐵一號(hào)線(xiàn)和二號(hào)線(xiàn)六個(gè)站點(diǎn)設(shè)計(jì)了壁畫(huà)。在這一系列的壁畫(huà)設(shè)計(jì)中，先生大膽嘗試了多種材料的運(yùn)用，創(chuàng)造不同的質(zhì)感語(yǔ)言，將現(xiàn)代化和工業(yè)化的產(chǎn)品賦予了時(shí)代的溫度。例如地鐵一號(hào)線(xiàn)的石門(mén)路站，石門(mén)路站位于上海南京西路時(shí)尚一條街，90年代的上海時(shí)尚大多源于此地，于是先生運(yùn)用了當(dāng)時(shí)的新材料“杜邦石”用拼切的手法，繪以時(shí)尚的人物剪影，整幅壁畫(huà)新穎，輕松，杜邦石的溫潤(rùn)，賦予冰冷的地鐵站溫暖現(xiàn)代的感受。
《霓裳曲》上海地鐵二號(hào)線(xiàn)石門(mén)路站 杜邦石 2000年
90年代初期的上海市民不再需要擠公交，人們愉快地享受著現(xiàn)代城市的便利，每天進(jìn)出地鐵站點(diǎn)都能看到劉先生設(shè)計(jì)的巨幅壁畫(huà)，家喻戶(hù)曉。如今這些壁畫(huà)都在重新裝修中不復(fù)存在，但它們卻永遠(yuǎn)印在上海人民往昔美麗生活的記憶中。
20世紀(jì)90年代初，同濟(jì)大學(xué)實(shí)行教授負(fù)責(zé)制。作為教授、碩士生導(dǎo)師，劉克敏教授主持成立了《劉克敏環(huán)境藝術(shù)工作室》。闖入環(huán)藝領(lǐng)域的20年間，先生將他的全部才思融入北京人民大會(huì)堂西宴會(huì)廳、上海地鐵、浙江余姚河姆渡博物館二期工程、湖北武漢中山艦紀(jì)念碑……大江南北，祖國(guó)各地，那每天被成千上萬(wàn)人觀賞著的百余件壁畫(huà)、雕塑、浮雕，以及廣場(chǎng)、紀(jì)念碑設(shè)計(jì)方案，正是他燃燒的生命閃爍出的一道道亮麗的彩虹。
終其一生，先生始終用一顆真誠(chéng)的心去畫(huà)他所見(jiàn)，還原繪畫(huà)藝術(shù)最初的本真：用自己的眼和心賦予畫(huà)面美的氣韻；這種真誠(chéng)樸實(shí)之作也只屬于那個(gè)年代。那時(shí)的畫(huà)家不必去思考如何出奇制勝，如何驚世駭俗，或如何用哲學(xué)的文字來(lái)解釋作品的真意，他們只需要對(duì)繪畫(huà)保持永遠(yuǎn)的初心，他們只需要對(duì)自己的初心負(fù)責(zé)，這也是繪畫(huà)的本源之所在。
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