美國(guó)雕塑藝術(shù)家、極簡(jiǎn)主義藝術(shù)大師理查德·塞拉 (Richard Serra)于紐約當(dāng)?shù)貢r(shí)間3月26日去世，享年 85 歲。塞拉以其為特定地點(diǎn)的景觀、城市和建筑環(huán)境制作的大型雕塑而聞名。他被描述為“他那個(gè)時(shí)代最偉大的雕塑家之一”。他強(qiáng)調(diào)作品的物質(zhì)品質(zhì)和與公眾的互動(dòng)、作品和空間之間的關(guān)系。他以金屬板材組構(gòu)壯觀抽象雕塑而聞名，其標(biāo)志性的抽象雕塑改變了博物館、公園甚至整個(gè)景觀。
他的雕塑如“銅墻鐵壁”般，莊重大氣，給人震撼而復(fù)雜的感受。
理查德·塞拉 (Richard Serra)
理查德·塞拉 (Richard Serra)的律師約翰·西爾伯曼對(duì)當(dāng)?shù)孛襟w表示，塞拉因肺炎在紐約家中去世。
在他六十年的職業(yè)生涯中，塞拉確立了其作為戰(zhàn)后美國(guó)最著名的藝術(shù)家之一的地位。 塞拉以大型雕塑而聞名，他主要使用鋼材進(jìn)行創(chuàng)作，作品抽象扭曲，仿佛具有一種神秘力量，其作品不僅可供觀察，而且可供探索、體驗(yàn)和感受。 他的特定場(chǎng)域的大型戶外雕塑，無(wú)論是安置在草地上還是永久安裝在畢爾巴鄂古根海姆博物館中，都給公眾提供一種以新的方式參與周圍環(huán)境的互動(dòng)。
畢爾巴鄂古根海姆博物館理查德·塞拉的裝置作品《The matter of time》
理查德·塞拉開(kāi)創(chuàng)性的藝術(shù)，探討了藝術(shù)作品、空間與觀眾之間的置換關(guān)系。盡管理查德·塞拉的雕塑很抽象，但人們還是可以感知和理解的，因?yàn)樽髌返膬?nèi)涵在與空間的相互關(guān)系中產(chǎn)生和諧。
塞拉1938 年出生于舊金山，父親是西班牙人，母親是俄羅斯人。塞拉從小就參觀父親工作的造船廠，年輕時(shí)也在鋼鐵廠工作養(yǎng)活自己。
理查德·塞拉
他是極簡(jiǎn)主義藝術(shù)的代表領(lǐng)袖之一。早年在高中是足球前衛(wèi)，還是熱衷的沖浪運(yùn)動(dòng)員。塞拉于1957年在加州大學(xué)伯克利分校學(xué)習(xí)英語(yǔ)文學(xué)，然后轉(zhuǎn)到加州大學(xué)圣巴巴拉分校，并于1961年畢業(yè)，獲得英國(guó)文學(xué)學(xué)士學(xué)位。他在耶魯大學(xué)繼續(xù)深造，獲得了藝術(shù)史學(xué)士學(xué)位和碩士學(xué)位。在那里，他為約瑟夫·阿爾伯斯（Josef Albers，同為卓納畫(huà)廊代理）工作，并與Chuck Close和Brice Marden結(jié)識(shí)。
塞拉很早就對(duì)素描感興趣，但生涯最初他是以油畫(huà)為主要?jiǎng)?chuàng)作手法的。然而，很快在1966年他去馬德里的Prado博物館參觀時(shí)，他看到了藝術(shù)大師迭戈的作品《宮女》，自此他認(rèn)識(shí)到自己永遠(yuǎn)也無(wú)法和這些巴洛克大師的才華相提并論，所以放棄了油畫(huà)，但是素描卻作為他以后藝術(shù)生涯的核心之一保留了下來(lái)。
他也受到法國(guó)現(xiàn)代雕塑大師布朗庫(kù)西的影響。1964年塞拉因耶魯大學(xué)獎(jiǎng)學(xué)金去巴黎第一次看到布朗庫(kù)西的雕塑，被深深吸引了：僅僅一條邊緣的線就能暗示雕塑的體積。于是他在加利福尼亞州的陽(yáng)光下與女性主義藝術(shù)家琳達(dá)·賓格勒斯討論一下午的主題就是弧線：線表示出形在傾斜時(shí)的重量。
理查德·塞拉作品
從20世紀(jì)60年代中期開(kāi)始，特別是在1966年搬到紐約后，塞拉致力于激進(jìn)化并擴(kuò)展雕塑的定義，從他早期對(duì)橡膠、霓虹燈和鉛的實(shí)驗(yàn)開(kāi)始，到他的大型鋼鐵作品。他在紐約的早期作品，如《To Lift》和《Thirty-five Feet of Lead Rolled Up》，反映了他對(duì)工業(yè)材料和他所選媒介的物理特性的迷戀。在70年代初期，塞拉開(kāi)始創(chuàng)作場(chǎng)域特定的大型戶外雕塑，包括以6個(gè)大型混凝土塊組成的《Shift》（1970）這件在他生涯中極為重要的轉(zhuǎn)折之作。他在城市和自然景觀中的大型作品重塑了公眾與藝術(shù)的互動(dòng)，有時(shí)也引發(fā)了爭(zhēng)議，例如1981年曼哈頓的“傾斜的弧”《Tilted Arc》。
理查德·塞拉(Richard Serra)的“傾斜的弧”（《Tilted Arc》）(1981)，一個(gè)120英尺長(zhǎng)的雕塑，將曼哈頓下城的聯(lián)邦廣場(chǎng)一分為二
在過(guò)去的四十五年中理查德·塞拉在歐美國(guó)家創(chuàng)作了無(wú)數(shù)巨大的裝置以及雕塑藝術(shù)作品。其中包括1984年至1985年放置在卡耐基美術(shù)館門口的《卡耐基》，1990年出現(xiàn)在冰島的《阿凡嘎》(Afangar)，1994年至1997年被古根海姆博物館永久收藏的《蛇》，2011年亮相多哈的雕塑《第七雕塑》，及在2014年位于卡塔爾遮科利市Brouq自然保護(hù)區(qū)內(nèi)的永久裝置“東方-西方/西方-東方”(East-West/West-East)……他的作品開(kāi)始廣泛遍布在世界的每一個(gè)角落，從空曠郊野到高聳山巒再到都市廣場(chǎng)，幾乎都能看到塞拉的影子。
2014年位于卡塔爾遮科利市Brouq自然保護(hù)區(qū)內(nèi)的永久裝置“東方-西方/西方-東方”(East-West/West-East)
理查德·塞拉以前所未有的開(kāi)創(chuàng)性探討了藝術(shù)作品、場(chǎng)所和觀眾之間的置換關(guān)系。一件作品的內(nèi)涵體現(xiàn)在于觀眾的理解，而不在于雕塑本身。雕塑的空間構(gòu)造和時(shí)間觀點(diǎn)，則是觀眾了解理查德·塞拉雕塑的不同方式。觀眾并不需要對(duì)雕塑作品是否了解，而是要親身體驗(yàn)。當(dāng)人們?cè)诘袼苤車目臻g走動(dòng)，他們的體會(huì)就是作品所要表現(xiàn)的內(nèi)涵。
（本文據(jù)CNN、維基百科、《前線》等綜合報(bào)道）
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