廣東美術(shù)館新館將開(kāi)館，八場(chǎng)系列展為廣東史上之最

2024年5月1日，廣東美術(shù)館新館（白鵝潭館區(qū)）將對(duì)公眾開(kāi)放，作為白鵝潭大灣區(qū)藝術(shù)中心的重要組成部分，廣東美術(shù)館白鵝潭館區(qū)策劃推出“新時(shí)代 ? 新跨越——廣東美術(shù)館新館系列大展”。

“這次系列展覽是廣東歷史上最大規(guī)模的美術(shù)展覽。”廣東美術(shù)館館長(zhǎng)王紹強(qiáng)表示，廣東美術(shù)館至今已有27年的發(fā)展歷史，約有4萬(wàn)余件館藏藏品，將通過(guò)開(kāi)館后一系列專題逐步展出，持續(xù)性地把廣東重要藝術(shù)家，包括中青年藝術(shù)家的作品通過(guò)一個(gè)個(gè)專題展出來(lái)，也反映大灣區(qū)藝術(shù)中心立足廣東本土、面向全國(guó)、連接世界的文化定位。

廣東美術(shù)館新館（白鵝潭館區(qū)）夜景

據(jù)悉，八大展覽將展出中外700余位藝術(shù)家的900余件作品展出。其中，“覺(jué)醒時(shí)代——20 世紀(jì)上半葉中國(guó)美術(shù)的傳承與演變”“激情歲月——新中國(guó)美術(shù)的轉(zhuǎn)型與建構(gòu)”“潮起珠江”“新時(shí)代賦”“未來(lái)的觸感——沉浸式數(shù)字藝術(shù)大展”等7個(gè)大展聚焦中國(guó)美術(shù)發(fā)展。展覽以廣東美術(shù)館近三十年的收藏為基礎(chǔ)，并借入中國(guó)美術(shù)館、中國(guó)國(guó)家博物館等單位和藝術(shù)機(jī)構(gòu)的館藏經(jīng)典，展示中國(guó)美術(shù)特別是廣東美術(shù)不同歷史時(shí)期的經(jīng)典之作。其中既有齊白石、林風(fēng)眠、黃賓虹、高奇峰、高劍父、陳樹(shù)人、潘天壽、傅抱石、李可染、關(guān)山月、黎雄才等一批近現(xiàn)代中國(guó)畫(huà)壇大家的精品佳作，也匯集了近年來(lái)文化和旅游部、中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)組織創(chuàng)作的重大歷史題材美術(shù)創(chuàng)作工程、國(guó)家主題性美術(shù)創(chuàng)作工程，廣東改革開(kāi)放實(shí)踐題材美術(shù)創(chuàng)作工程、廣東省新時(shí)代主題美術(shù)創(chuàng)作工程等表現(xiàn)新時(shí)代社會(huì)風(fēng)貌的優(yōu)秀作品，還打造了沉浸式數(shù)字展、當(dāng)代藝術(shù)實(shí)驗(yàn)展等，用豐富多樣的藝術(shù)形態(tài)帶給觀眾不同的審美體驗(yàn)。

此外，特別引進(jìn)的“凝固的詩(shī)篇——博爾蓋塞美術(shù)館藏文藝復(fù)興至巴洛克時(shí)期杰作展”將展出拉斐爾、魯本斯、提香等意大利以及北方地區(qū) 16、17世紀(jì)的藝術(shù)大師的55件真跡作品，展現(xiàn)廣東美術(shù)自覺(jué)擁抱世界經(jīng)典的自信與能力。

“新時(shí)代 ? 新跨越——廣東美術(shù)館新館系列大展”海報(bào)

鋪陳20世紀(jì)以來(lái)中國(guó)美術(shù)發(fā)展

上世紀(jì)初，中國(guó)經(jīng)歷了巨大的社會(huì)轉(zhuǎn)型，面對(duì)西方現(xiàn)代化力量的沖擊，“救亡”與“啟蒙”成為回應(yīng)這些沖擊的重要命題，這些回應(yīng)不僅僅限于政治體制和經(jīng)濟(jì)層面，更深入到文化藝術(shù)等各個(gè)領(lǐng)域。

“覺(jué)醒時(shí)代——20 世紀(jì)上半葉中國(guó)美術(shù)的傳承與演變”從美術(shù)作品的角度，講述“西學(xué)東漸”的風(fēng)潮如何影響到中國(guó)美術(shù)的進(jìn)程，美術(shù)界如何用藝術(shù)的力量回應(yīng)現(xiàn)實(shí)。展覽從中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的繼承和改良、西畫(huà)的引入與傳播、新興木刻與廣東版畫(huà)三個(gè)板塊呈現(xiàn)這個(gè)階段重要的藝術(shù)家及其作品。

《仿云溪生秋華秀石圖軸》 居廉 清 110.9×43.3cm 紙本設(shè)色 廣東省博物館藏

《雞聲茅店月圖軸》 高劍父 1918 年 120.5×51.5cm 紙本設(shè)色 廣州藝術(shù)博物院藏

“覺(jué)醒時(shí)代——20 世紀(jì)上半葉中國(guó)美術(shù)的傳承與演變”策展人為北京畫(huà)院院長(zhǎng)吳洪亮，在他看來(lái)，當(dāng)傳統(tǒng)的藝術(shù)形式已無(wú)法滿足時(shí)代的需求，他們以不同角度的藝術(shù)實(shí)踐將中國(guó)美術(shù)推向現(xiàn)代化。在反思傳統(tǒng)的過(guò)程中，藝術(shù)家各有各的激情與冷靜，總體開(kāi)辟出“融合中西”和“傳統(tǒng)出新”兩條相互影響、持續(xù)論爭(zhēng)的路徑。林風(fēng)眠則提倡現(xiàn)代藝術(shù)，他積極推行美術(shù)運(yùn)動(dòng)，投身創(chuàng)造代表時(shí)代的新藝術(shù)；劉海粟在融合中西的繪畫(huà)中尋求藝術(shù)生命的表現(xiàn)；金北樓、齊白石、黃賓虹等畫(huà)家在繼承和發(fā)揚(yáng)傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，為中國(guó)畫(huà)的趣味和精神內(nèi)核注入了時(shí)代的新聲；在歷來(lái)領(lǐng)風(fēng)氣之先的廣東，以高劍父、高奇峰、陳樹(shù)人等為代表的嶺南畫(huà)派著重寫(xiě)生，融合日本、西方的畫(huà)法，折衷中西、融匯古今，自成一格。

《巴黎圣母院夕照》 劉海粟 1930 年 113×88cm 布面油畫(huà) 劉海粟美術(shù)館藏

《河邊雙鶴》 林風(fēng)眠 1930 年代中期 33.3×34.5cm 紙本設(shè)色 香港藝術(shù)館藏品

此后，隨著抗戰(zhàn)全面爆發(fā)，救亡圖存之際，藝術(shù)家們停止了“為藝術(shù)而藝術(shù)”還是“為人生而藝術(shù)”的論爭(zhēng)，匯集到共同抗敵的美術(shù)運(yùn)動(dòng)中?！把影参乃囎剷?huì)”中提出的新理念也加速推動(dòng)著美術(shù)走向大眾的步伐。新興木刻和漫畫(huà)因其媒介、主題、形式的特殊性成為宣傳工作的先鋒，發(fā)揮出大眾文藝的革命力量。

《盤中魚(yú)》 李鐵夫 1941 年 82×97cm 布面油彩 廣東美術(shù)館藏

《山水》 黃賓虹 1947 年 112×44cm 紙本設(shè)色 廣東美術(shù)館藏

1949年，新中國(guó)美術(shù)進(jìn)入了一個(gè)轉(zhuǎn)折性的歷史新時(shí)期。藝術(shù)家們?nèi)绾我宰约旱膭?chuàng)作回應(yīng)時(shí)代的要求，參與到欣欣向榮的社會(huì)建設(shè)中去，成為時(shí)代的新命題。美術(shù)家們積極探索新的語(yǔ)言、開(kāi)拓新的題材、高揚(yáng)寫(xiě)實(shí)精神、表現(xiàn)時(shí)代主題，以美術(shù)特有的圖像語(yǔ)言形式塑造構(gòu)建了國(guó)家與人民的新形象，創(chuàng)作了大量緊扣社會(huì)脈搏、反映時(shí)代精神的美術(shù)作品。

《開(kāi)鐐》 胡一川 1950 年 174×244cm 布面油畫(huà) 中國(guó)國(guó)家博物館藏

“激情歲月——新中國(guó)美術(shù)的轉(zhuǎn)型與建構(gòu) ”（策展人為吳洪亮）選擇新中國(guó)山水花鳥(niǎo)畫(huà)、紅色經(jīng)典主題創(chuàng)作、新中國(guó)建設(shè)、新中國(guó)人物畫(huà)這四個(gè)角度，以點(diǎn)帶面呈現(xiàn)這一時(shí)期美術(shù)創(chuàng)作的特點(diǎn)與成就。

《古長(zhǎng)城外》 石魯 1954 年 89×129cm 紙本設(shè)色 中國(guó)美術(shù)館藏

在此，潘天壽、傅抱石、李可染、黃胄、關(guān)山月、黎雄才、石魯、古元、彥涵、李樺、艾中信、羅工柳等許多藝術(shù)家在紅色主題創(chuàng)作、風(fēng)景畫(huà)、人物畫(huà)等領(lǐng)域?qū)崿F(xiàn)了新的突破。美術(shù)家們積極探索新的語(yǔ)言、開(kāi)拓新的題材、高揚(yáng)寫(xiě)實(shí)精神、表現(xiàn)時(shí)代主題，以美術(shù)特有的圖像語(yǔ)言形式塑造構(gòu)建了國(guó)家與人民的新形象，創(chuàng)作了大量緊扣社會(huì)脈搏、反映時(shí)代精神的美術(shù)作品，用個(gè)性的語(yǔ)言記錄時(shí)代，表達(dá)對(duì)新生活的期待，傳遞新中國(guó)成立后整個(gè)社會(huì)積極向上的精神與力量。

《西湖碧桃圖軸》 潘天壽 1960 年代 160.2×60.4cm 紙本設(shè)色 中國(guó)美術(shù)學(xué)院美術(shù)館藏

此后，“潮起珠江”“新時(shí)代賦”“未來(lái)的觸感——沉浸式數(shù)字藝術(shù)大展”“城市鏈：風(fēng)起南方的藝術(shù)實(shí)驗(yàn)大展”“未來(lái)花園——當(dāng)代公共藝術(shù)展”聚焦改革開(kāi)放以來(lái)中國(guó)美術(shù)發(fā)展進(jìn)程，多形式、多視角呈現(xiàn)出跨文化、多元性的藝術(shù)表達(dá)，在受眾與藝術(shù)作品的交互中形成一個(gè)整體的沉浸式藝術(shù)審美空間。

博爾蓋塞美術(shù)館帶來(lái)55件繪畫(huà)和羅馬雕塑

作為廣東美術(shù)館新館（白鵝潭館區(qū)）開(kāi)館展之一，“凝固的詩(shī)篇——博爾蓋塞美術(shù)館藏文藝復(fù)興至巴洛克時(shí)期杰作展”，將為觀眾帶來(lái)一場(chǎng)西方藝術(shù)之旅。

“凝固的詩(shī)篇——博爾蓋塞美術(shù)館藏文藝復(fù)興至巴洛克時(shí)期杰作展”展覽海報(bào)

展覽云集了來(lái)自羅馬博爾蓋塞美術(shù)館珍藏的55件繪畫(huà)和羅馬雕塑作品，包括來(lái)自拉斐爾、提香、魯本斯等藝術(shù)巨匠的真跡。展覽分為“神話與古代藝術(shù)”“歷史中的信仰”“自然與風(fēng)物”“社會(huì)生活與肖像”四個(gè)主題單元，承載著深厚的歷史底蘊(yùn)和藝術(shù)價(jià)值，為觀眾呈現(xiàn)歐洲藝術(shù)兩個(gè)多世紀(jì)的魅力與輝煌。

通過(guò)展覽，觀眾將領(lǐng)略到不同背景藝術(shù)家的多樣化風(fēng)格，體驗(yàn)文藝復(fù)興和巴洛克時(shí)期的獨(dú)特魅力。文藝復(fù)興時(shí)期的人性解放和科學(xué)進(jìn)步，以及巴洛克時(shí)期的情感表達(dá)和形式創(chuàng)新，將在這場(chǎng)藝術(shù)盛宴中得到生動(dòng)展現(xiàn)。走進(jìn)這個(gè)藝術(shù)的殿堂，與藝術(shù)大師們共同穿越時(shí)空，感受藝術(shù)的永恒魅力。

拉斐爾·桑齊奧的《男子肖像》，十六世紀(jì)，木板油畫(huà)，46x31cm，羅馬博爾蓋塞美術(shù)館

其中重點(diǎn)作品包括拉斐爾的《男子肖像》。這幅畫(huà)在1911年進(jìn)行修復(fù)后才展現(xiàn)出其原始的面貌。在此之前，人物戴著一頂截然不同的帽子，穿著厚重的毛皮外衣。這幅畫(huà)也曾被評(píng)論家認(rèn)為是霍爾拜因的作品，后來(lái)又被認(rèn)為是佩魯吉諾的作品；最近，這幅畫(huà)又被認(rèn)為是拉斐爾的早期作品，當(dāng)時(shí)他仍然受到佩魯吉諾的影響。畫(huà)中人物的身份眾說(shuō)紛紜，有的說(shuō)是弗朗切斯科，瑪麗亞·德拉羅維雷公爵，有的說(shuō)是史詩(shī)詩(shī)人塞拉菲諾·德利·阿奎拉尼。

提香·韋切利奧，《多米尼克修士肖像(圣多米尼克)》,約1565年-1569年，布面油畫(huà)，97x80cm羅馬博爾蓋塞美術(shù)館

提香的《多米尼克修士肖像》原本是紅衣主教吉羅拉莫·貝爾里奧(Gi- rolamo Bernerio)在羅馬的收藏品，于1693年被登記在冊(cè)，具體收藏時(shí)間不詳。這幅作品展現(xiàn)了畫(huà)家晚期的風(fēng)格特征，描繪了一個(gè)人物（有說(shuō)是圣多米尼克、圣文森特·費(fèi)雷爾或多米尼克修士），他身著傳教修士的慣常服飾—白色長(zhǎng)袍和黑色斗篷。射向袍子的光線照亮了伸出的手，這是一個(gè)象征性的手勢(shì)。面部展現(xiàn)了提香精湛的肖像畫(huà)技法。在他生命的最后幾年，他嘗試了一種絕對(duì)創(chuàng)新的技法，形成了一種以快速的、近乎印象派的筆觸為特征的極簡(jiǎn)主義繪畫(huà)風(fēng)格。

彼得·保羅·魯本斯，《哀悼基督》，1601年-1602年，布面油畫(huà)，180x136cm。羅馬博爾蓋塞美術(shù)館

此外，最近的研究表明，魯本斯的《哀悼基督》卡米洛·博爾蓋塞于19世紀(jì)10年代或20年代購(gòu)入成為的博爾蓋塞收藏。這幅作品的創(chuàng)作背景尚不明確。有可能是受紅衣主教佩雷蒂蒙塔爾托委托創(chuàng)作的，他是魯本斯在十七世紀(jì)初首次逗留羅馬期間的保護(hù)人。通過(guò)與這一時(shí)期魯本斯創(chuàng)作的其他畫(huà)作進(jìn)行比較，可以確定這幅畫(huà)也創(chuàng)作于那個(gè)年代。

據(jù)悉，未來(lái)廣東美術(shù)館二沙島館區(qū)和新建成的白鵝潭館區(qū)將錯(cuò)位發(fā)展，形成“一館兩區(qū)”的清晰定位。白鵝潭館區(qū)作為全新的地標(biāo)，將主要聚焦當(dāng)代藝術(shù)，探索國(guó)際藝術(shù)交流合作，舉辦面向國(guó)際的大展。

“二沙島館區(qū)見(jiàn)證著廣東美術(shù)過(guò)去幾十年發(fā)展的歷史，出于對(duì)其歷史沉淀的考量，我們計(jì)劃對(duì)其進(jìn)行修繕，重新修繕后的二沙島館區(qū)將重點(diǎn)展示20世紀(jì)以來(lái)中國(guó)以及廣東美術(shù)的名家精品。”王紹強(qiáng)說(shuō)，“日后國(guó)際性大展、全國(guó)性大展，以及‘廣州三年展’‘廣州影像三年展’等品牌展覽都主要在新館中呈現(xiàn)。”