2023年,上海多倫現(xiàn)代美術(shù)館發(fā)起并主辦“中國(guó)當(dāng)代影像藝術(shù)年鑒”(下簡(jiǎn)稱“影像年鑒”)。這是一個(gè)以中國(guó)當(dāng)代影像藝術(shù)實(shí)踐的第一線觀察和資料收集為基礎(chǔ),開展現(xiàn)象分析與整理,進(jìn)行文獻(xiàn)及作品的展示與交流的平臺(tái)。
近日,“影像年鑒”2024年春季系列學(xué)術(shù)項(xiàng)目以研討會(huì)、展覽等多種形式推出,以數(shù)據(jù)和文獻(xiàn)的形式向公眾呈現(xiàn)了2023年長(zhǎng)三角地區(qū)當(dāng)代影像藝術(shù)的發(fā)展?fàn)顩r,并以論壇的形式提供相關(guān)學(xué)者們的觀察和研究視角。
“影像多倫——館藏影像作品”亮相上海展覽中心“影像上海藝術(shù)博覽會(huì)”
據(jù)悉,“影像年鑒”2024年春季系列學(xué)術(shù)項(xiàng)目包括兩場(chǎng)論壇“捕獲幽靈——面對(duì)影像藝術(shù)的機(jī)構(gòu)策略”“中國(guó)當(dāng)代影像藝術(shù)年鑒·2023長(zhǎng)三角狀況報(bào)告發(fā)布”,一場(chǎng)展覽“影像多倫——館藏影像作品”和一場(chǎng)對(duì)談“未來(lái)圖像創(chuàng)造者”。
來(lái)自不同國(guó)家和地區(qū)長(zhǎng)期從事影像藝術(shù)方面的研究、策劃的工作者,分享各自的實(shí)踐、觀察和思考,試圖對(duì)當(dāng)代的藝術(shù)機(jī)構(gòu)在面對(duì)日新月異的影像藝術(shù)時(shí)的策略和方法做一個(gè)基本的梳理和小結(jié),也為未來(lái)進(jìn)一步深入的研究提供借鑒和參考。
2023年舉行的第19屆德國(guó)波恩錄像藝術(shù)雙年展。展覽從波恩藝術(shù)博物館的空間搬到了城市,在展覽建筑的中間,各種各樣的人加入了對(duì)話。
兩場(chǎng)論壇,從不同角度闡述影像藝術(shù)的機(jī)構(gòu)策略
浙江工商大學(xué)舉行的國(guó)際學(xué)術(shù)研討會(huì)“同屏與共像:美育共同體的重構(gòu)與創(chuàng)新”,其中的重要板塊“中國(guó)當(dāng)代影像藝術(shù)年鑒·長(zhǎng)三角狀況報(bào)告發(fā)布暨論壇”上,祖宇(“影像年鑒”長(zhǎng)三角站點(diǎn)負(fù)責(zé)人,浙江工商大學(xué)副教授、藝術(shù)設(shè)計(jì)學(xué)院學(xué)術(shù)副院長(zhǎng))發(fā)布了2023年“影像年鑒”長(zhǎng)三角地區(qū)的工作成果,介紹該地區(qū)收集的這些作品在創(chuàng)作主題上涵蓋了“個(gè)體記憶”“身份構(gòu)建”“家庭歷史”“自然生態(tài)”“城市景觀”“數(shù)智科技”等熱點(diǎn)議題,其中能反映新媒介創(chuàng)新、新技術(shù)應(yīng)用和新觀念對(duì)話的作品占據(jù)主要力量。
論壇上,顧錚(“影像年鑒”學(xué)術(shù)顧問(wèn)、復(fù)旦大學(xué)新聞學(xué)院教授)、施瀚濤 (“影像年鑒”執(zhí)行總監(jiān))、塔斯婭·朗根巴赫(Tasja Langenbach,德國(guó)波恩錄像藝術(shù)雙年展藝術(shù)總監(jiān))、孫炫晶(Hyunjung Son、策展人,韓國(guó)首爾市政府博物館分部)、曾玉蘭(上海多倫現(xiàn)代美術(shù)館館長(zhǎng)、“影像年鑒”學(xué)術(shù)顧問(wèn))等分享了自己的觀點(diǎn)。
顧錚從自己的研究與策展實(shí)踐角度出發(fā),分享了美國(guó)杜克大學(xué)圖書館對(duì)于攝影收藏的重視、學(xué)術(shù)研究與推廣,并提出中國(guó)的大學(xué)圖書館應(yīng)該依托更多的社會(huì)力量,與美術(shù)館和學(xué)術(shù)機(jī)構(gòu)合作,形成真正的美育共同體,開展攝影收藏的工作,把攝影作為與文字、圖書文獻(xiàn)同樣重要的視覺檔案加以保存和研究,并面向師生和研究者打開,從而推動(dòng)真正意義上的大學(xué)美育、公民美育。
顧錚在上海多倫現(xiàn)代美術(shù)館舉行的“捕獲幽靈——面對(duì)影像藝術(shù)的機(jī)構(gòu)策略”論壇上發(fā)言。
塔斯婭·朗根巴赫以策展實(shí)踐為例,講述了在博物館展覽空間內(nèi)展出動(dòng)態(tài)影像作品時(shí)所面臨的挑戰(zhàn),以及如何以觀眾為中心滿足不同人群、社群的差異化需求,讓美術(shù)館和雙年展本身成為觀眾深度參與并對(duì)話、交流的場(chǎng)域。她認(rèn)為影像作為一種藝術(shù)媒介,對(duì)藝術(shù)家、展覽組織者、公眾都是一種邀請(qǐng),邀請(qǐng)大家去超越幾世紀(jì)以來(lái)的人們處理視覺藝術(shù)時(shí)所確立的傳統(tǒng)范疇和方法論。
德國(guó)波恩錄像藝術(shù)雙年展藝術(shù)總監(jiān)塔斯婭·朗根巴赫
韓國(guó)首爾市政府博物館分部策展人孫炫晶,她長(zhǎng)期致力于建立韓國(guó)首個(gè)公共攝影博物館,并在此期間持續(xù)推動(dòng)韓國(guó)攝影收藏和研究的發(fā)展,也談到了公共攝影博物館的必要性,也介紹了韓國(guó)首家公共攝影博物館的藏品及其藏品使用的案例。
韓國(guó)首爾市政府博物館分部策展人孫炫晶
顧錚、塔斯婭·朗根巴赫、孫炫晶也參加了在上海多倫現(xiàn)代美術(shù)館舉行的“捕獲幽靈——面對(duì)影像藝術(shù)的機(jī)構(gòu)策略”的論壇。在此,顧錚強(qiáng)調(diào)了藝術(shù)體驗(yàn)中的“逗留品質(zhì)”和考慮“觀眾身體空間”的重要性,認(rèn)為這些是提升藝術(shù)體驗(yàn)的關(guān)鍵。提出上海作為中國(guó)現(xiàn)代攝影的重要發(fā)源地,尚未對(duì)攝影藝術(shù)作出充分的學(xué)術(shù)回應(yīng),并期待上海能有所行動(dòng),他特別強(qiáng)調(diào)了一座獨(dú)立的攝影博物館應(yīng)該是國(guó)際大都市應(yīng)有的文化配置。論壇主持人施瀚濤探討技術(shù)發(fā)展對(duì)影像藝術(shù)的影響,強(qiáng)調(diào)了影像藝術(shù)在當(dāng)代社會(huì)中的重要性,以及藝術(shù)機(jī)構(gòu)在記錄、保存和展示這些藝術(shù)作品方面所面臨的挑戰(zhàn)和機(jī)遇。
孫炫晶則分享了在建設(shè)過(guò)程中所需考慮的公共影像博物館的角色和必要性。她認(rèn)為該博物館旨在建立韓國(guó)攝影的平衡歷史,成為一個(gè)既專業(yè)又受歡迎、具有全球視野和地方特色、能夠靈活應(yīng)對(duì)攝影媒介快速變化特性的藝術(shù)博物館。不僅如此,孫炫晶為介紹了博物館的建設(shè)過(guò)程、基礎(chǔ)設(shè)施、研究與收藏、展覽與活動(dòng)等,希望通過(guò)演講和項(xiàng)目的可見成就,將公眾對(duì)韓國(guó)公共攝影美術(shù)館能否建立的擔(dān)憂轉(zhuǎn)變?yōu)槠诖椭С帧?/p>
來(lái)自“捕獲幽靈——面對(duì)影像藝術(shù)的機(jī)構(gòu)策略”中,來(lái)自中國(guó)的分享者包括了周大為(ART021創(chuàng)始人、Cc基金會(huì)創(chuàng)始人、iag藝術(shù)院線創(chuàng)始人、收藏家)和陶寒辰(策展人、杭州氧氣場(chǎng)博物館項(xiàng)目負(fù)責(zé)人)。周大為認(rèn)為影像藝術(shù)是當(dāng)代藝術(shù)中最重要、最精英化的媒介,但在收藏界卻較少人關(guān)注,且收藏難度大。他提出了影像藝術(shù)在整個(gè)當(dāng)代藝術(shù)生態(tài)鏈中的角色和未來(lái)方向的問(wèn)題。陶寒辰分享了他在新媒體和影像藝術(shù)展覽策劃和空間運(yùn)營(yíng)方面的工作經(jīng)驗(yàn),以及對(duì)影像藝術(shù)在機(jī)構(gòu)實(shí)踐中的未來(lái)方向的思考。
“捕獲幽靈——面對(duì)影像藝術(shù)的機(jī)構(gòu)策略”論壇現(xiàn)場(chǎng)
展覽與討論同步,在實(shí)踐中探討影像與社會(huì)的關(guān)系
作為春季系列學(xué)術(shù)項(xiàng)目之一,“未來(lái)圖像創(chuàng)造者”論壇從多倫現(xiàn)代美術(shù)館正在舉行的展覽“身體缺席的旅行——中德當(dāng)代藝術(shù)交流展”出發(fā),探討在影像技術(shù)日新月異的今天,藝術(shù)家們面臨的挑戰(zhàn)和機(jī)遇,以及他們對(duì)影像存在意義和價(jià)值的重新思考。
“身體缺席的旅行”的策展人楊迪和參展藝術(shù)家李亭葳、高郁韜和畢業(yè)于杜塞爾多夫藝術(shù)學(xué)院的藝術(shù)組合Hedda Roman分享了自己創(chuàng)作方法和圖像、科技與創(chuàng)作的關(guān)系。
李亭葳,《24\7》,單屏影像,彩色,有聲,2018
李亭葳畢業(yè)于柏林藝術(shù)大學(xué)美術(shù)系自由藝術(shù)專業(yè),曾在紐約亨特學(xué)院碩士項(xiàng)目和同濟(jì)大學(xué)就讀,她的作品深入觀察個(gè)人對(duì)數(shù)碼的使用習(xí)慣,探討數(shù)碼工具對(duì)人類身體,特別是手部的影響,藝術(shù)家在自己的作品中以象征性手法探討人類未來(lái)的身體退化及數(shù)碼工具使用的影響,并表達(dá)了對(duì)云端數(shù)據(jù)存儲(chǔ)對(duì)環(huán)境影響的憂慮。以此次參展作品《24\7》(即一天24小時(shí),一星期7天的縮寫)為例,藝術(shù)家探討了“24/7式”的市場(chǎng)與支撐持續(xù)工作和消費(fèi)的全球建制已然運(yùn)轉(zhuǎn)多時(shí),這種新的人類生存模式使人失去睡眠,消滅了自然的時(shí)間感,構(gòu)成了當(dāng)下的幻象。她的作品構(gòu)成對(duì)數(shù)碼時(shí)代人類生活方式的反思,也有著對(duì)未來(lái)人類存在和自然環(huán)境關(guān)系的深刻思考。
高郁韜,《對(duì)白系列·春江花月夜》,單屏影像,彩色,有聲,2020年
畢業(yè)于德國(guó)杜塞爾多夫藝術(shù)學(xué)院的高郁韜則試圖在創(chuàng)作中去探索以一種詩(shī)意的藝術(shù)方式去代替日常事務(wù)中平淡的功能性。藝術(shù)家利用手機(jī)的智能語(yǔ)音助手功能,完成了作品的對(duì)白——啟動(dòng)Siri功能后,當(dāng)作者讀出一句受眾很廣且著名的詩(shī)句的上半句,Siri會(huì)大概率地讀出下半句,以此“她來(lái)我往”相互吟古詩(shī)。在展出作品《對(duì)白系列·春江花月夜》中,藝術(shù)家在德國(guó)杜塞爾多夫的萊茵河畔,選取了唐代張若虛的《春江花月夜》與Siri互讀,這首詩(shī)歌關(guān)于游子思愁,而藝術(shù)家漂泊在外求學(xué),也是無(wú)數(shù)游子中的一個(gè)。這首代代吟誦的唐詩(shī),在異國(guó)河畔、在藝術(shù)家與人工智能的演繹下,產(chǎn)生一種新的關(guān)系與新的情緒。
高郁韜,《對(duì)白系列·春江花月夜》
由Hedda Schattanik和Roman Szczesny組成的Hedda Roman,他們將電影元素與超現(xiàn)實(shí)的動(dòng)畫、文學(xué)、戲劇、雕塑、攝影和繪畫交織,創(chuàng)作沉浸式視頻裝置和計(jì)算機(jī)生成的圖像等作品。展覽作品《公寓獨(dú)白》,以一個(gè)半開的百葉窗開場(chǎng),其他的場(chǎng)景則是在郁郁蔥蔥的歐洲大地上,點(diǎn)綴著一片片紅色、粉色和橙色的花朵。觀眾看著他們?cè)谝粓?chǎng)不受控制的大雨中被淋得渾身濕透,然后回到“家”,臥室里的電腦正在嗡嗡作響,音箱的均衡器條上下跳動(dòng)。觀眾可以聽到好像有人在說(shuō)話,點(diǎn)題“公寓獨(dú)白”。
Hedda Roman,《公寓獨(dú)白》,單屏影像,彩色,有聲,2020
對(duì)于創(chuàng)作和技術(shù)的關(guān)系,Hedda Roman認(rèn)為,在使用技術(shù)之前,他們已經(jīng)產(chǎn)生自己的藝術(shù)想法,只是借助科技這種工具無(wú)限地接近它。個(gè)人美學(xué)是他們對(duì)抗作品相似性的一個(gè)有效策略。他們更關(guān)注作品在當(dāng)下的有效性,但又不僅記錄此刻,也希望在未來(lái)成為永恒的證據(jù)。
“未來(lái)圖像創(chuàng)造者”論壇現(xiàn)場(chǎng)
除了館內(nèi)的展覽外,4月底,上海多倫現(xiàn)代美術(shù)館作為非營(yíng)利藝術(shù)機(jī)構(gòu)亮相“影像上海藝術(shù)博覽會(huì)”,展示上海多倫現(xiàn)代美術(shù)館的部分館藏?cái)z影和動(dòng)態(tài)影像作品的同時(shí),也以數(shù)據(jù)和文獻(xiàn)的形式向公眾呈現(xiàn)2023年長(zhǎng)三角地區(qū)當(dāng)代影像藝術(shù)的發(fā)展?fàn)顩r。