康斯坦丁·布朗庫西（Constantin Brancu?i）是繼羅丹之后，20世紀(jì)最具影響力的雕塑家，被譽(yù)為現(xiàn)代主義雕塑先驅(qū)。
1904年，28歲的布朗庫西幾乎徒步穿越歐洲，從家鄉(xiāng)羅馬尼亞來到巴黎定居，直至1957年去世。他去世后將自己的工作室捐贈給法國，此后，布朗庫西工作室便成為法國蓬皮杜中心-國家現(xiàn)代藝術(shù)博物館的“鎮(zhèn)館之寶”，并于1997年在博物館外的廣場上被重建復(fù)原。在蓬皮杜中心翻修之際，經(jīng)過兩年的籌備，博物館將作品搬到了博物館主廳，舉辦了一場前所未有的“布朗庫西”作品回顧展，除了布朗庫西的作品外，展覽將其重要代表性雕塑與它們可能的靈感來源并置，鼓勵(lì)觀眾比較和發(fā)現(xiàn)。
1934年左右，布朗庫西在工作室自拍照，其后為《無盡之柱 I 至 IV》、《魚》（1930 年）、《勒達(dá)》（1926 年）
正在巴黎蓬皮杜藝術(shù)中心舉辦的布朗庫西回顧展，展示了近兩百件雕塑，以及工作室的照片、繪畫、電影、檔案、工具、家具等一系列涵蓋藝術(shù)家一生的檔案文件，其中包括幾份與他1928年起訴美國政府的訴訟案有關(guān)剪報(bào)。
展覽現(xiàn)場
這一事件廣為人知：1926年，布朗庫西將一件《空間之鳥》（Bird in Space）送到紐約布魯默畫廊（Brummer Gallery）展出。當(dāng)時(shí)，藝術(shù)品不需繳納進(jìn)口稅，但一名海關(guān)官員認(rèn)為《空間之鳥》看起來不太像鳥，將其按“廚房用具和醫(yī)院用品”征收了40%的稅。最終，法官裁定布朗庫西勝訴，但美國報(bào)紙對此持懷疑態(tài)度。最具代表性的是《紐約美國人報(bào)》，該報(bào)在一張《孩子頭部》照片旁配文稱，“布朗庫西與其崇拜者們?yōu)橹院赖暮喖s嘗試，海關(guān)專家找不到任何頭部與此相似的孩子?！?/p>
展覽現(xiàn)場，《空間之鳥》系列
從某種意義上說，報(bào)紙編輯是對的。布朗庫西的作品似乎的確需要進(jìn)行比較才能理解，尤其是當(dāng)它們被簡化為抽象形象時(shí)，蓬皮杜的展覽恰如其分地將其重要雕塑作品與它們可能的靈感來源并置——來自倫敦泰特現(xiàn)代美術(shù)館、紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館、古根海姆博物館、芝加哥藝術(shù)學(xué)院、羅馬尼亞國家美術(shù)館、克拉約瓦藝術(shù)博物館藏品，與布朗庫西的雕塑構(gòu)成對話。
展覽現(xiàn)場
布朗庫西在1908至1909年創(chuàng)作的一座石灰?guī)r雕塑《達(dá)娜伊德》（Dana?de），是一個(gè)面部輪廓清晰，發(fā)型蓬松的女性頭部，它被放置在一個(gè)曾在盧浮宮展出的塞羅桑多斯（Cerro de los Santos）古代男性頭部旁邊，兩者粗糙的石雕技藝相似。《達(dá)娜伊德》也預(yù)示了布朗庫西后期肖像作品中復(fù)雜發(fā)型的初始?！渡倥|干 III》（Torso of a Young Girl III，1925年）由瑪瑙制成，形似光滑的袋子，旁邊是公元前3000年、由大理石制成的凱羅斯頭像（Keros head），平面上三角形的鼻子極具現(xiàn)代性。
布朗庫西，《達(dá)娜伊德》1913年，Dana?de, 1913年
這種質(zhì)感的對比也出現(xiàn)在另一組作品中——羅丹1894年的《沉睡》（Sleep）和布朗庫西1908年創(chuàng)作的同名作品。羅丹的版本有著精致的五官（豐滿的嘴唇、細(xì)膩的鼻子、光滑的臉、細(xì)致雕刻的頭發(fā)），而布朗庫西的形象則不那么女性化，有著更突出的下巴和眉毛，面部僅與其石基部分區(qū)分。他的“沉睡”似乎更加沉浸，更深地與其形成的自然元素相連，而這位“睡者”也像布朗庫西后來許多作品一樣，具有中性特征。
布朗庫西以人物提煉成最具有暗示性的基本形狀而聞名。展覽作品以主題分類，讓觀眾能夠發(fā)現(xiàn)區(qū)分這些人物的微小細(xì)節(jié)。四個(gè)版本的《波加妮小姐》（1912-1933 年）看起來風(fēng)格化、重復(fù)性強(qiáng)，但每個(gè)“波加妮”的頭發(fā)都不同，有時(shí)卷成椒鹽卷發(fā)髻，有時(shí)像犰狳的背部一樣垂下。頸部和手部角度的微小變化使得一個(gè)《波加妮》看起來優(yōu)雅而夢幻，另一個(gè)則顯得自我保護(hù)。
展覽現(xiàn)場
展覽將布朗庫西的雕塑與風(fēng)格相似的作品并置，但任何給定作品的類比并不總是顯而易見，更多鼓勵(lì)觀眾自己比較和發(fā)現(xiàn)。展覽開篇棱角分明的箭形雕塑《公雞》（1935 年）是否讓人想起羅馬尼亞民間傳說中公雞象征著狡猾和財(cái)富？還是其流線型設(shè)計(jì)在暗示現(xiàn)代化的野心？
布朗庫西，《帶底座的公雞側(cè)面像》
布朗庫西1876年出生在羅馬尼亞南部村莊霍比塔，11歲離家，曾當(dāng)過制桶匠和染工學(xué)徒，并在克拉約瓦工藝美術(shù)學(xué)校學(xué)習(xí)雕塑課程（1894-1898），然后進(jìn)入布加勒斯特國家美術(shù)學(xué)院（1898-1901）。他在整個(gè)職業(yè)生涯中都保持對羅馬尼亞農(nóng)民木工和木制工藝的興趣。
展覽現(xiàn)場，復(fù)原布朗庫西的工作室
在展覽的一個(gè)區(qū)域，這些興趣通過用來自他家鄉(xiāng)奧爾特尼亞的橡木制成的農(nóng)場大門，以及一系列精細(xì)雕刻的日常用具得以體現(xiàn)，包括一把把手呈公雞形狀的勺子。1932至1936年，布朗庫西為他的工作室制作了橡木門框，將一條長凳改造成門柱。展覽還展示了他的幾件大型木杯——完美的半球形椴木，小圓圈作為把手，但由于杯子和把手都是實(shí)心的，所以顯得不切實(shí)際，反叛不羈。一個(gè)沙漏形狀的凳子，像被切成兩半并在曲線上連接的圓柱，呼應(yīng)了藝術(shù)家著名雕塑《吻》的對稱性。
布朗庫西，《親吻》1907年
羅馬尼亞部分以他的一件橡木女像柱（1943-1948）結(jié)束，這是一具擁有堅(jiān)實(shí)、圓潤的雙腿、柔軟的懷孕似的軀干和方形頭部的雕像。它被放置在兩尊19世紀(jì)馬里的雕像旁，兩者在曲線和延長的比例上與其相似。學(xué)者們一直在爭論布朗庫西對非洲藝術(shù)的借鑒程度，但很明顯，他在非洲工藝和自己奧爾特尼亞的木工傳統(tǒng)之間找到了共鳴。據(jù)說他曾說過：“只有非洲人和羅馬尼亞人才知道如何雕刻木頭?！?/p>
布朗庫西對木材特性的細(xì)致關(guān)注貫穿整個(gè)展覽，尤其體現(xiàn)在《年輕男子軀干》（1923）中。這是一根由單塊橡木制成的長圓柱體，在底部分叉。該作品并不明顯具備男性特征，甚至不具備人類特征，但木材的紋理、結(jié)節(jié)和裂縫暗示著靜脈、肚臍和裂縫。在這里可以看到布朗庫西的幽默。旁邊的《X 公主》（1915-1916年）像是一個(gè)懷孕的女人。它拋光的表面俏皮地反射出美術(shù)館中走來走去的觀眾，反射其上的人群可以被理解為驕傲女人臉上的發(fā)綹，也可以想象為其他?！禭公主》的形象并不局限于某一種性別，它包容了整個(gè)世界。
布朗庫西，《X公主》，Princesse X
布朗庫西在生命的盡頭完全停止了創(chuàng)作，而是專注于工作室環(huán)境中現(xiàn)有作品之間的相互關(guān)系。每當(dāng)他出售一件作品時(shí)，他都會用石膏重新制作它，以便它留在原處，以免失去空間的和諧。
展覽中展出并播放著布朗庫西最喜歡的音樂，包括羅馬尼亞民間藝術(shù)家的唱片
據(jù)悉，此次展覽花了兩年時(shí)間才將所有作品匯集在一起?，力圖重現(xiàn)布朗庫西所珍視的氛圍。展覽將持續(xù)至7月1日。
由建筑師倫佐·皮亞諾重建的布朗庫西工作室內(nèi)部照，1997年 ?Adagp, Paris
注：本文編譯自《阿波羅雜志》和蓬皮杜中心網(wǎng)站。
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