2024年是油畫家、美術(shù)教育家董希文先生誕辰110周年,他在對西方繪畫藝術(shù)廣泛研究和對中國傳統(tǒng)藝術(shù)深刻理解與把握的基礎(chǔ)上,尋找中西方繪畫的交融點(diǎn),于五十年代提出“油畫中國風(fēng)”的主張并身體力行,在探索和開拓具有中國人靈魂氣質(zhì)的油畫藝術(shù)表現(xiàn)形式中獨(dú)樹一幟。
1944年,30歲的董希文在敦煌期間創(chuàng)作了《云南馱馬圖》,這件由多張小紙拼接繪成的11米長卷深受敦煌藝術(shù)的感染,他在從事敦煌壁畫及泥塑的臨摹、整理工作之余,用在當(dāng)?shù)厝〔淖灾频念伭希米约涸谠颇细S馬幫行旅時大量寫生為底稿,呈現(xiàn)了抗戰(zhàn)期間西南地區(qū)獨(dú)具特色的民生景象。
《云南馱馬圖》(局部)
據(jù)悉,北京民生現(xiàn)代美術(shù)館在2022年的“文明的印記:敦煌藝術(shù)大展”上展出了董希文1944年于敦煌藝術(shù)研究所工作期間所創(chuàng)作的《云南馱馬圖》,這也是1949年以來首次對公眾展出?,F(xiàn)移至北京民生現(xiàn)代美術(shù)館的常設(shè)展“綿延:變動中的中國藝術(shù)”中展出。
藉由新書《文明的印記:敦煌藝術(shù)》出版之際,北京民生現(xiàn)代美術(shù)館邀請董希文之女董一沙、中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)史系教授吳雪杉、北京民生現(xiàn)代美術(shù)館館長李峰一起探討董希文藝術(shù)創(chuàng)作的創(chuàng)新之處以及他給正在探索中的藝術(shù)家們的啟發(fā)?;顒舆€邀請到中國書店黨委書記、董事長張東曉共同回顧《文明的印記:敦煌藝術(shù)》的出版歷程以及董希文的藝術(shù)。
李峰首先回顧了“文明的印記:敦煌藝術(shù)大展”,他介紹,這個展覽是“前所未有地以當(dāng)代藝術(shù)理念、當(dāng)代手法策劃古典藝術(shù)的一次嘗試,我們把古今打通,把藝術(shù)的美感和文物歷史感結(jié)合起來。我們推出的《敦煌藝術(shù)》大展畫冊中也將呈現(xiàn)當(dāng)時辦展時巨大的工作規(guī)模與體量,也希望藉由這本書,公眾能夠知道這個展覽的存在?!?/p>
2022年舉辦的“文明的印記:敦煌藝術(shù)大展”中,共展出了董希文的三件作品,分別是《薩埵太子本生故事》《降魔變》和《云南馱馬圖》。李峰介紹,在《敦煌藝術(shù)》大展畫冊中,很多內(nèi)容是第一次發(fā)布,比如敦煌研究院的《五臺山全景圖》和董希文1944年在敦煌研究院創(chuàng)作的《云南馱馬圖》。
“文明的印記:敦煌藝術(shù)大展”現(xiàn)場
對于新出版的《敦煌藝術(shù)》大展畫冊,張東曉談道,這本書是敦煌研究院和北京民生現(xiàn)代美術(shù)館共同舉辦的敦煌藝術(shù)大展的一次以出版形式的回顧。書中詳細(xì)呈現(xiàn)了“經(jīng)典敦煌藝術(shù)”“藏經(jīng)洞專題”“1940年以來的敦煌藝術(shù)手法與精神”三個專題,也通過當(dāng)代藝術(shù)家和設(shè)計(jì)師田軍、中央美術(shù)學(xué)院城市設(shè)計(jì)學(xué)院孫博、平面設(shè)計(jì)師柴坤鵬、空間與照明設(shè)計(jì)師邵曉明等關(guān)于敦煌藝術(shù)大展的展覽手跡回顧展覽的設(shè)計(jì)、布展歷程。
張東曉也介紹,書中還特別收錄了常書鴻、董希文、孫宗慰、袁運(yùn)生、孔柏基、王音、段建宇、喻紅等30多位藝術(shù)家以敦煌為主題,受敦煌影響創(chuàng)作的70余件作品,讀者將從中認(rèn)識到20世紀(jì)中國藝術(shù)巨匠作品中的家國情懷。
孫宗慰《月牙泉》布面油畫,1943年
董希文先生誕辰110周年圓桌對談部分,董一沙介紹,《云南馱馬圖》是董希文畫于80年前的作品,署名是1944年,它沒有真正地被大眾看到過,后來時事變遷,這樣的題材好像也不再適合展出。
關(guān)于這幅畫,董一沙說:“在幾十年前展出的時候,有的人甚至給了它這么一個稱謂——冒充敦煌。它是董希文創(chuàng)作于敦煌,乍一看,長卷的形式像敦煌壁畫的敘述模式,單線平面圖這樣的處理方法在敦煌壁畫里也可以找到一些影子。而實(shí)際上所謂的冒充敦煌,是因?yàn)槎N脑诙畮讱q正趕上抗戰(zhàn)炮火連天的時候,他跟著杭州藝專到云南安江村,當(dāng)?shù)厣贁?shù)民族的生活和這樣一種民間社會給了他特別大的吸引力和沖擊。這幅畫就是記錄了他們這段時間的生活?!?/p>
《云南馱馬圖》細(xì)節(jié)
“這幅畫十幾米長,像一部小電影一樣用‘長鏡頭’,一口氣連綿不斷把豐富的內(nèi)容,把人、馬各種樣態(tài)呈現(xiàn),這幅畫雖然是很生動寫實(shí)的民間的故事,但又幽默詼諧,有些造型有種漫畫的感覺。細(xì)看的話,這么大一幅畫,人物和馬幾乎是同等數(shù)量,馬在里邊并不是作為一個襯托,是和人物是相同的主角?!倍簧痴劦?。
“我說一個細(xì)節(jié):畫中一路記錄下來,人物有馱運(yùn)郵包的,有裝卸貨物的,還有喂飼料的,還有修理馬蹄的,還有半路上外國牌子的汽車把馬撞翻了,完全是市井生活的圖景。其中有一個細(xì)節(jié),我注意到在一個特別遠(yuǎn)的地方,馬由于長期日復(fù)一日地背貨物,把皮都磨破了流出了鮮血,有的已經(jīng)累死了,成了路邊的尸骨。所以董希文在畫馬,但也不光是畫馬,他有對生命的憐憫和熱愛,這個特質(zhì)在董希文性格里一直存在,貫穿了他一生?!倍簧痴f。
《云南馱馬圖》細(xì)節(jié) 馬背磨出了血
董希文臨摹敦煌壁畫時,選擇的大部分是有著復(fù)雜故事情節(jié)的畫,尤其是那種較深刻地體現(xiàn)出一種人文的精神的畫,“當(dāng)年洞窟里千百根蠟燭點(diǎn)燃,無名大師創(chuàng)作出輝煌,洞窟里的壁畫如此生動璀璨,不一定都是按照窟主的意圖來畫的,實(shí)際上有些還是融進(jìn)了畫師們自己的情感。而董希文也總是從第一人稱角度來想象畫師的做法和心態(tài)?!倍簧痴f。
1961年,董希文帶工作室的學(xué)生去敦煌臨摹,董希文說,不要老注意壁畫上殘破的痕跡,要看到它的本質(zhì),學(xué)敦煌是學(xué)它的精髓,學(xué)它大的藝術(shù)理念和處理方法。董一沙補(bǔ)充,比如舍身飼虎的畫,在古人的處理中,黑得濃烈的一幅更突出了犧牲悲愴的一面,紅綠相間更突出英勇壯麗的一面?!八麑W(xué)敦煌,不一定是我要把敦煌的某一個現(xiàn)成的元素摘下來用在我的畫里,而是去學(xué)習(xí)它的本質(zhì)?!?/p>
敦煌壁畫中的舍身飼虎圖
吳雪杉分享,《云南馱馬圖》具有裝飾性,色彩相對比較鮮艷,沒有強(qiáng)的空間關(guān)系,是平面化的。董希文自己對“裝飾”這兩個字也有很好的評價,他說,中國繪畫有一個特點(diǎn)——相對比較鮮艷的色彩放在一起,中間沒有特別多的調(diào)和,這就具有裝飾性?!岸N脑谖铱磥?,他會從油畫的立場去看敦煌壁畫,結(jié)合他受教育的經(jīng)歷,他也會從現(xiàn)代派的角度去看,董希文那么快接受敦煌的藝術(shù),大量地臨摹敦煌壁畫,這跟他現(xiàn)代派早期的經(jīng)歷有關(guān)系。當(dāng)然,他最偉大最高峰的成就是現(xiàn)實(shí)主義,這個沒有問題,但是他藝術(shù)經(jīng)歷的復(fù)雜性和多元性,才能夠把他推到與眾不同那么高的位置。”
分析《云南馱馬圖》時,吳雪杉注意到,它的情節(jié)受敦煌壁畫的影響,比如出現(xiàn)了白骨,這也回應(yīng)著舍身飼虎圖的母題,“畫中的人物是有一些變形的,很生動。比如兩個人打架,人不是特別寫實(shí)的人物,而是有一些變形的語言和手法,看起來很生動。他的畫里還有稚拙的一面,但稚拙里有生動;我們看畫的色彩,最鮮艷的是汽車,還有馬身上的流蘇,這是比較常見的一個手法,敦煌壁畫里也有這樣的呈現(xiàn)。”
《云南馱馬圖》中的人物
董一沙最后談道,董希文的影響一直在,他的畫,提醒著我們,應(yīng)該關(guān)注周邊,從周圍的生活里去感受。不管人,還是動物,作為生命生存的狀態(tài),應(yīng)該有這樣的關(guān)注現(xiàn)實(shí)的情懷。