如果從1924年詩人安德烈·布勒東在巴黎發(fā)表第一篇《超現(xiàn)實主義宣言》算起,超現(xiàn)實主義已有一個世紀的歷史。
利奧諾拉·卡林頓(Leonora Carrington,1917-2011)聲稱自己從未讀過那份宣言。宣言發(fā)表時她只有7歲,生活在英國克萊頓勒伍德茲一座哥特大宅中,聽著奶媽講述各種童話故事。然而,2011年,94歲的卡林頓在墨西哥城去世時,她是超現(xiàn)實主義運動最后在世的參與者之一。
7月12日起,“利奧諾拉·卡林頓:叛逆幻想家”在“紐蘭茲之家”(Newlands House Gallery)展出,這座位于英格蘭佩特沃斯的鄉(xiāng)間展館,在其身后取得的成功背景下重新審視她的作品,演繹著一場超現(xiàn)實主義藝術的狂喜。
2000年,卡林頓在墨西哥城。
卡林頓是一位打破界限、創(chuàng)造富有想象力的藝術家。她與所有偉大藝術家一樣,是多方面的創(chuàng)造者。此次展覽是與現(xiàn)代藝術大家的邂逅,她終于獲得了應有的認可。
今年5月,她的畫作《達戈伯特的干擾》(Distractions de Dagobert,1945)在蘇富比以2850萬美元的價格售出,使之成為有史以來最貴的英國女藝術家。6月,巴塞爾劇院廣場揭幕了卡林頓的青銅雕塑《舞者》(Bailarin,1954年),以慶祝超現(xiàn)實主義宣言發(fā)布百年。
卡林頓, 《達戈伯特的干擾》, 1945年
然而,當比她年輕得多的堂妹、作家喬安娜·穆爾黑德(Joanna Moorhead)重訪晚年的卡林頓時,她幾乎已被遺忘。想象一下,一位活著的超現(xiàn)實主義者,仍在墨西哥她那充滿奇珍異寶的家中工作。她自1940年代起定居于此,到了世紀之交時卻無人問津、不被關注。
卡林頓, 《神話人物:舞者 II》,1954
2024年6月,卡林頓的雕塑《舞者》落地巴塞爾劇院廣場
“女人不會畫畫?!笨诸D在一段錄音中咆哮道,用她的煙嗓講述著她青年時期社會對女性的偏見。她不僅遭受對女性的偏見,也遭受對超現(xiàn)實主義的偏見。超現(xiàn)實主義給現(xiàn)代藝術運動帶來震動,但在20世紀40年代末,先鋒派認為超現(xiàn)實主義已經過時了??诸D在她的超現(xiàn)實主義之夢過時幾十年后,仍在創(chuàng)作著夢幻的藝術。
左:Kati Horna,卡林頓在工作室肖像,1956年;右:卡林頓,《抱狐貍的女人》,2010年
“紐蘭茲之家”的展覽帶領觀眾回到1930年代,當時超現(xiàn)實主義如同一場狂歡。李·米勒 (Lee Miller) 的黑白照片捕捉到了卡林頓的美貌,最重要的是,她與白發(fā)蒼蒼、眼神深邃的德國超現(xiàn)實主義畫家馬克斯·恩斯特 (Max Ernst,1891-1976) 擁抱在一起。
卡林頓與馬克斯·恩斯特。
像藝術圈子中的多數(shù)女性一樣,卡林頓被視為繆斯,詩人安德烈·布勒東則稱她是一名女巫——如同用魔藥引誘奧德修斯的喀爾刻,她的魔法則是“溫柔,卻又透著一絲嘲弄的目光”。而在卡林頓的奧德賽中,扮演奧德修斯的是馬克斯·恩斯特。1938年,19歲的卡林頓在逃離家庭、初入社交界時結識了47歲的恩斯特,恩斯特是一名一戰(zhàn)老兵。恩斯特離開了自己的妻子,兩人移居至法國南部小城圣馬丹-達爾代什(Saint-Martin-d'Ardèche)。在那里,兩人互相為對方畫肖像、一起合作創(chuàng)作作品??诸D迅速地成長為一名超現(xiàn)實主義藝術家,掌握了并置動物、機器裝置和夢幻圖案的典型表現(xiàn)形式。
恩斯特與卡林頓于法國南部小城圣馬丹-達爾代什的住所。
多年來,她跌宕起伏的人生故事——尤其是她與恩斯特的愛情故事,與畢加索、達利、米羅和杜尚等超現(xiàn)實主義偶像的友誼,在西班牙精神病院的那段經歷,以及從戰(zhàn)時的歐洲逃亡至墨西哥城,這一切讓超現(xiàn)實主義圈子里的其他人著迷于她。但卡林頓并不是繆斯女神。正如她所說:“我沒有時間成為任何人的繆斯女神……我忙于反抗我的家人,并學習成為一名藝術家。”
1942年秋天,馬克斯·恩斯特(坐)與利奧諾拉·卡林頓、馬塞爾·杜尚和安德烈·布勒東在紐約。
展覽中一個令人驚嘆的房間將觀眾帶入了他們20世紀30年代一起生活和工作的法國南部房屋。房屋與卡林頓離開時一模一樣。彩色照片展示了布滿了馬和鳥壁畫的房屋內部。這是代表他們的圖騰動物。在一次拍攝的采訪中,喬安娜·穆爾黑德問卡林頓恩斯特教了她什么。這位90多歲的老人對這個問題置之不理,如同拂去煙灰一樣。他們不談論藝術,他們創(chuàng)造藝術。
1924年的超現(xiàn)實主義宣言幾乎完全沒有提及藝術。其作者、詩人安德烈·布勒東和他的朋友們在尋找詩歌的秘密,并在弗洛伊德的“潛意識”中找到了它。他們希望通過“自動”寫作等釋放純粹的潛意識圖像。但是,如何將這些詩意的實驗轉化為藝術呢?恩斯特認真地對待這個挑戰(zhàn),發(fā)明了在木地板上用蠟筆摩擦、剪切拼貼舊維多利亞時期雜志等方法,超越了弗洛伊德,將自己認同為一個叫做洛普洛普(Loplop)的鳥形角色。
利奧諾拉·卡林頓,《馬克斯·恩斯特肖像》,約1939年(目前正在上海展出)
卡林頓并未處于他的陰影之下,而是一個同樣踏上通往普遍潛意識領域的旅行者。超現(xiàn)實主義并不是真正的個人主義藝術,更不是一種技巧性的藝術。它是一種依賴于解鎖潛意識的概念藝術??诸D能夠隨時解鎖潛意識,一直到她生命的終結。
這正是這場展覽如此令人著迷的原因。糟糕的超現(xiàn)實主義會讓人覺得虛假或勉強,但卡林頓真正掌握了夢境的鑰匙。她的腦海中拋出各種生物、幽靈和惡魔,并通過青銅雕塑和羽毛面具將它們實現(xiàn)。這些神話生物是無法抗拒的。
卡林頓,《龍》,1979
2022年,威尼斯雙年展的主題“夢想之乳”(The Milk of Dreams)來源于卡林頓創(chuàng)作的一本同名童話。今年,恰逢1974年卡林頓超現(xiàn)實主義小說《魔角》(The Hearing Trumpet)出版50周年。展覽展示她在各種媒介領域的創(chuàng)作,從1979 年卡林頓在墨西哥城國立美術學院 (INBA) 制作的掛毯,到20世紀50年代為莎士比亞戲劇《暴風雨》制作的受阿茲特克和瑪雅文化啟發(fā)的面具,以及1974年為西蒙·安季莫維奇·安-斯基 (Salomon An-ski)的戲劇《兩個世界之間》制作的服裝系列的石版畫。
卡林頓為《兩個世界之間》服裝設計制作的石版畫。
卡林頓作為劇作家的作品也得到了展示,其中包括《佩內洛普和朱迪思》和《最后一個蛋的故事》(1970)……這些作品將共同展示卡林頓在長達80年的職業(yè)生涯中創(chuàng)作的豐富。
卡林頓的金工作品《星期二》,2008 年,18k 金鑲寶石
卡林頓的雕塑《老馬格達萊娜》(Old Magdalena)全身覆蓋著毛發(fā),像一個奇異的哨兵。她充滿激情的青銅雕像《牛頭怪之女》是一頭長角獸體,身材纖細——它光滑、優(yōu)雅,不是技術上的突破,但其純粹的怪異感和最重要的信念令人著迷,它是真實的。這些面孔肯定也同樣來自她英國家鄉(xiāng)記憶中的怪獸和綠人。這些是她在夢中看到的面孔,每一個都不同,每一個都熟悉。
卡林頓,《牛頭怪之女》,2010
卡林頓一直創(chuàng)作,直至去世。這里展出了她的最后一件作品,也許是一只巨大的帶刺羽毛鳥的雕塑。這是一件杰作,一個強烈體現(xiàn)生命力的作品,傲然行走,刺破空氣?;蛟S,它也是她關于情人“洛普洛普”的懷念。
卡林頓,《Ave》,2011
注:展覽將持續(xù)至10月26日;本文編譯自《衛(wèi)報》喬納森·瓊斯的展評《超現(xiàn)實主義巨人的狂野夢想終于得到應有的回報》、展覽官方網(wǎng)站等。