空間魅力正成為城市競(jìng)爭(zhēng)力的一部分,藝術(shù)正在為城市更新提供源源不斷的動(dòng)力。城市空間整體地反映了城市的文化品質(zhì)、歷史演變、審美觀念、價(jià)值取向、城市特色等,作為有溫度、有活力的城市空間,
近日,由上海市規(guī)劃和自然資源局發(fā)起,上海市城市規(guī)劃設(shè)計(jì)研究院主辦的第29期SEA-Hi!論壇在上海設(shè)計(jì)中心南館舉辦。此次論壇聚焦“空間藝術(shù)”主題,相關(guān)建筑師、策展人、藝術(shù)家,從城市、空間、藝術(shù)多個(gè)視角,探討城市空間與公共藝術(shù)的互動(dòng)關(guān)系。
論壇現(xiàn)場(chǎng)
當(dāng)代藝術(shù)在城市空間的啟示
論壇中,UCCA尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心館長(zhǎng)兼CEO田霏宇(Philip Tinari)以“藝術(shù)無(wú)界:當(dāng)代藝術(shù)在城市空間的多種可能”為主題,做了分享。他圍繞UCCA近三個(gè)月內(nèi)推出的六個(gè)項(xiàng)目展開,并總結(jié)了從這些項(xiàng)目中得到的啟示。
首先,他以北京UCCA尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心舉辦的呂克·圖伊曼斯個(gè)展“過去”為案例。該展覽匯集了比利時(shí)畫家呂克·圖伊曼斯的87件作品,共計(jì)超過100幅畫作,來(lái)自56個(gè)不同的展覽方,包括國(guó)際知名博物館和私人藏家。田霏宇說(shuō),展覽迎來(lái)了數(shù)萬(wàn)名觀眾,他們鑒賞藝術(shù)、了解藝術(shù)、傳播自己對(duì)藝術(shù)觀點(diǎn)的能力,這跟10年前、20年前相比,有了高量級(jí)的增長(zhǎng)?!睆闹械牡谝粋€(gè)啟示是,觀眾永遠(yuǎn)比你想像中更懂藝術(shù)。隨著公眾群體趣味和藝術(shù)修養(yǎng)的提升,觀眾已經(jīng)成為藝術(shù)機(jī)構(gòu)反饋鏈中不可或缺的一部分。”
“呂克·圖伊曼斯:過去”展覽現(xiàn)場(chǎng),UCCA尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心,2024
第二個(gè)案例是在北戴河阿那亞社區(qū)內(nèi)的UCCA沙丘美術(shù)館舉辦的張奕滿微型回顧展“無(wú)盡之夏”。沙丘美術(shù)館的空間強(qiáng)調(diào)藝術(shù)與建筑環(huán)境之間的互動(dòng)關(guān)系。張奕滿的作品中,包括了可帶走的明信片裝置和情感紀(jì)念碑等互動(dòng)性強(qiáng)的作品。田霏宇說(shuō):“第二個(gè)啟示是,當(dāng)希望藝術(shù)走近公眾時(shí),藝術(shù)家本人往往是最理想的引導(dǎo)者。通過藝術(shù)家的設(shè)計(jì),觀眾能夠更加深入地參與到作品之中,形成獨(dú)特的體驗(yàn)?!?/p>
“張奕滿:無(wú)盡之夏”展覽現(xiàn)場(chǎng),UCCA沙丘美術(shù)館,2024
第三個(gè)案例是江蘇宜興丁蜀鎮(zhèn)UCCA陶美術(shù)館。這座由隈研吾事務(wù)所設(shè)計(jì)的展館形體來(lái)自于丁蜀鎮(zhèn)非常有代表性的中國(guó)非遺龍窯形象。今年,這一場(chǎng)館的首展聚焦陶瓷藝術(shù),展出了來(lái)自60多個(gè)藝術(shù)家的70多件作品,它們都是來(lái)自歷屆國(guó)際陶瓷藝術(shù)節(jié)的獲獎(jiǎng)作品?!氨M管我們發(fā)現(xiàn),美術(shù)館本身吸引了大量游客拍照打卡,游客站在任何一處都可以形成非常有趣的背景和景觀,但實(shí)際進(jìn)入展館參觀的人數(shù)相對(duì)較少。這也是第三個(gè)啟示:即使不進(jìn)入美術(shù)館內(nèi)部,其外觀也能起到提升公眾美術(shù)修養(yǎng)的作用。建筑本身可以作為提升藝術(shù)認(rèn)知的引擎,但我們希望走進(jìn)去的人也能更多?!?/p>
UCCA陶美術(shù)館。攝影:朱迪(AGENT PAY工作室)
“器之道:日本岐阜縣現(xiàn)代陶藝美術(shù)館藏’美濃國(guó)際陶瓷節(jié)’獲獎(jiǎng)作品精選展”展覽現(xiàn)場(chǎng),UCCA陶美術(shù)館,2024。攝影:孫詩(shī)
第四個(gè)案例是由建筑師王澍設(shè)計(jì)的舟山美術(shù)館的開館展“共棲之舟”。該展覽邀請(qǐng)了16位國(guó)內(nèi)外藝術(shù)家,創(chuàng)作與舟山海洋文化有特殊關(guān)系的藝術(shù)作品,如法國(guó)藝術(shù)家羅曼的聲音裝置等。這些作品多少都和窗外的大海、漁港有著關(guān)聯(lián)。“免費(fèi)開放的第一天,展館就迎來(lái)了4500多名訪客,這證明了與地方文化和生活緊密相連的藝術(shù)更容易引起共鳴。這也給了我第四個(gè)啟示:語(yǔ)境至上。物理?xiàng)l件、地理環(huán)境對(duì)藝術(shù)作品展示效果有著決定性影響,藝術(shù)需要根植于具體的地域背景,才能更好地觸達(dá)人心?!?/p>
第五個(gè)案例是上海新天地舉辦的“燃冉”青年藝術(shù)家孵化項(xiàng)目。該項(xiàng)目的作品多與上海老城區(qū)的歷史文化和現(xiàn)代商業(yè)翻新相結(jié)合?!拔业母惺苁?,即使是在商業(yè)環(huán)境中,藝術(shù)也能潛移默化地影響周圍環(huán)境,成為社區(qū)記憶的一部分,這種影響可能在現(xiàn)在也可能是未來(lái)某個(gè)時(shí)刻顯現(xiàn)出來(lái)?!碧秭钫f(shuō)。
舟山美術(shù)館
舟山美術(shù)館開館展“共棲之舟”展出作品,許路《造舟記》
中央美術(shù)學(xué)院建筑學(xué)院副教授、第九屆深港城市建筑雙城雙年展總策展人王子耕通過回顧其近年來(lái)作為藝術(shù)家、空間設(shè)計(jì)師、策展人等不同身份下的案例,講述了其介入公共性的實(shí)踐路徑。
第九屆深港城市建筑雙城雙年展,展覽現(xiàn)場(chǎng)
王子耕說(shuō),“從建筑設(shè)計(jì)師、藝術(shù)家、展陳設(shè)計(jì)師到公共領(lǐng)域策展組織者,我的創(chuàng)作歷程猶如一條蜿蜒穿越多重身份的河流,每一重角色都為我?guī)?lái)了獨(dú)特的視角和表達(dá)方式。從一個(gè)創(chuàng)作者變成一個(gè)組織者,從個(gè)體對(duì)世界的表達(dá),到需要聽到世界的聲音。疫情后,我的思考維度從宏觀的人類命運(yùn)視角轉(zhuǎn)向了個(gè)人記憶與情感的微觀世界。比如,2021年的“一九九四”項(xiàng)目,以我自己童年居住環(huán)境為原型,創(chuàng)造了一個(gè)光學(xué)裝置,帶領(lǐng)觀眾進(jìn)入一段背對(duì)背對(duì)話的時(shí)光之旅。作為藝術(shù)家、參展人,我有很大的自由度將自己心里想表達(dá)的事情,借用作品的方式呈現(xiàn)出來(lái)?!?/p>
首鋼城市復(fù)興展,展覽現(xiàn)場(chǎng)
在王子耕看來(lái),公共性不是一個(gè)抽象的概念,它是人與人之間實(shí)實(shí)在在的鏈接,關(guān)系到普通民眾、組織者、機(jī)構(gòu)與藝術(shù)家等各種角色以及項(xiàng)目從策劃到實(shí)施的方方面面。”這需要更多的實(shí)踐,去建立更多這樣的連接,讓藝術(shù)與生活相互滲透,共創(chuàng)美好未來(lái)。”
編織藝術(shù)與鏈接生態(tài)
論壇中,當(dāng)代藝術(shù)家胡尹萍則以自己的兩件藝術(shù)作品為案例,講述了自身的創(chuàng)作如何與公共藝術(shù)相融合。首先,她分享了第一件作品《玲姐你真棒》。2018年,胡尹萍來(lái)到廣州從化樂明村,參與了源美術(shù)館駐留創(chuàng)作。在一次尋找飯食的過程中,她結(jié)識(shí)了村民“玲姐”,后者堅(jiān)持自己種大米、不加農(nóng)藥,盡管產(chǎn)量不高,但對(duì)自然農(nóng)法的堅(jiān)守卻很打動(dòng)人。她說(shuō),“受此啟發(fā),我決定通過藝術(shù)作品為玲姐點(diǎn)贊。我以高于市場(chǎng)價(jià)的價(jià)格租賃了她的一塊水田,為期十年,賦予她絕對(duì)的自由去勞作,不受產(chǎn)量或經(jīng)濟(jì)收益的束縛。玲姐選擇了讓先生種花送給她,還把花分給村民們。久而久之,村民們開始效仿,在自家天井中培育花卉,整個(gè)村子發(fā)生了意想不到的改變。為了記錄這一轉(zhuǎn)變,我每年都會(huì)回訪,收集照片,展示村莊的變化,這就是作品《玲姐你真棒》背后的故事。”
胡尹萍《玲姐你真棒》
胡尹萍分享的第二件作品《小芳》則是源自家鄉(xiāng)小鎮(zhèn)上的婦女的編織物。她以虛擬的“小芳”名義收購(gòu)了這些編織品,并在展覽中呈現(xiàn),將物品推廣到世界各地?!巴ㄟ^這些,阿姨們逐漸意識(shí)到自己的勞動(dòng)成果是可以在不同文化背景下獲得認(rèn)可的。隨著時(shí)間推移,’小芳’成為了連接藝術(shù)與生活的橋梁,阿姨們編織的形式從普通的毛線帽擴(kuò)展到了更多創(chuàng)意領(lǐng)域。她們編織超規(guī)格的大帽子、美國(guó)民眾戴的貓咪帽,再到編織比基尼,以及用毛線再現(xiàn)豬肉鋪,根據(jù)名畫創(chuàng)作織物復(fù)制品等,阿姨們的想象力和創(chuàng)造力得到了極大發(fā)揮。這些活動(dòng)不僅豐富了她們的生活,也為她們提供了一個(gè)超越日常生活瑣碎、參與公共活動(dòng)的新途徑?!?/p>
村鎮(zhèn)中的阿姨正在為作品 “游客”做編織工作
“‘小芳’項(xiàng)目也因此獲得了更強(qiáng)的生命力,這些編織作品逐漸走出小鎮(zhèn),出現(xiàn)在各大美術(shù)館和商業(yè)合作中。在我看來(lái),藝術(shù)不只是拍賣行里面的昂貴作品,也不是一個(gè)純粹物質(zhì)性的結(jié)果,藝術(shù)是美學(xué),是思考,也是解放。”
胡尹萍, “小芳”項(xiàng)目的“游客”系列
多學(xué)科數(shù)字生態(tài)藝術(shù)家、 新媒體裝置藝術(shù)家、策展人袁隆則以“持續(xù)共鳴”為核心,通過“植物光合作用裝置”“園林系列”“量子躍遷”等作品,探討空間藝術(shù)如何通過動(dòng)態(tài)數(shù)據(jù)、文化敘事和未來(lái)想象,構(gòu)建人與自然的對(duì)話。
其中,作品《呼吸》(Breath)旨在為植物發(fā)聲,展現(xiàn)它們?cè)谌驓夂蜃兓兴缪莸慕巧?。通過空氣探測(cè)器實(shí)時(shí)監(jiān)測(cè)二氧化碳濃度,經(jīng)由計(jì)算機(jī)處理后轉(zhuǎn)換為燈光的顏色變化,呈現(xiàn)了植物作為碳匯的生命力,建立了人與生態(tài)之間的紐帶。其“共創(chuàng)呼吸計(jì)劃”,則是邀請(qǐng)公眾參與藝術(shù)創(chuàng)作過程,讓參與者理解作品背后的故事。而其2019年的“塑料紀(jì)”展覽則聚焦海洋塑料污染問題,由來(lái)自5000多個(gè)家庭的學(xué)生們和500多名志愿者共同回收并重新利用塑料廢棄物,制作大型裝置藝術(shù),以此傳達(dá)環(huán)境保護(hù)的重要性。
袁隆,藝術(shù)雕塑《呼吸》
袁隆說(shuō):“空間藝術(shù)不僅僅是靜態(tài)的設(shè)計(jì),更是一種能夠與自然、人類和未來(lái)持續(xù)共鳴的媒介。如果宇宙的本質(zhì)是振動(dòng),那么空間藝術(shù)就是捕捉這些振動(dòng)的共鳴體,讓它成為人與世界對(duì)話的永恒橋梁。”
袁隆,“塑料紀(jì)”展覽現(xiàn)場(chǎng)
在互動(dòng)環(huán)節(jié),上海市城市規(guī)劃設(shè)計(jì)研究院、城市更新和公共空間促進(jìn)中心副主任王明穎則講述了平衡空間設(shè)計(jì)和藝術(shù)創(chuàng)作之間的關(guān)系?!俺鞘锌臻g的使用者是普通老百姓,首先是要滿足老百姓的需求,所以實(shí)用性是首要考量,這也是空間設(shè)計(jì)的出發(fā)點(diǎn)。其次,我們希望有更好的藝術(shù)家、更好的藝術(shù)設(shè)計(jì)去點(diǎn)亮空間,賦予老百姓更多的情緒價(jià)值,讓他們看到作品時(shí)有一種情感上的共鳴,起到療愈作用,激發(fā)想象力和創(chuàng)造力?!?nbsp;
在王明穎看來(lái),高品質(zhì)的公共空間設(shè)計(jì)并沒那么困難,而當(dāng)下缺乏的是優(yōu)質(zhì)的空間運(yùn)營(yíng)者和內(nèi)容生產(chǎn)者?!安煌目臻g有不同的定位和需求,不是所有的空間都需要布滿藝術(shù)作品。理想的公共空間應(yīng)該是既美觀又實(shí)用,既是精神享受,又能切實(shí)改善日常生活質(zhì)量,從而成為連接人與人、促進(jìn)社會(huì)和諧的重要紐帶?!?/p>