關(guān)于文人賞石：從一塊石頭，觀照自然，體味生命

就賞石而言，在古代，文人士大夫階層幾乎可以說是這一收藏領(lǐng)域的壟斷群體。在中國人眼中，石頭身上體現(xiàn)了自然的秩序，自然反映了天心，它講求的是無為和順應(yīng)。

11月11日起，一個名為“石有雋言”的修遠(yuǎn)山房藏石展在上海安簃藝術(shù)空間對外展出，在收藏者看來，自然的秩序則是無拘無束，水到渠成，對石頭的欣賞，就是以順應(yīng)為美，以無為為上，擺脫知識的束縛，拾趣于理性之外。中國人喜愛石頭，不是寄情于一個外在的物，而是要通過一塊石頭，觀照自然，體味生命。

賞石

以賞石為例，在中國古代，文人士大夫階層是這一收藏領(lǐng)域的壟斷群體。賞石行為在古代，屬于精英的文化范疇，只有文人士大夫階層，才會賞玩石頭，才會把賞石藝術(shù)作為可討論的話題，這種文化為中國文人士大夫階層所專有，普通民眾是不會介入這個話題的。并不像今天，是全民賞石的時代，換句話說，古代賞石的標(biāo)準(zhǔn)要符合精英文化的標(biāo)準(zhǔn)，要符合文人的審美趣味。拿色彩來說，在這個領(lǐng)域里，幾乎全都是黑白灰三色，也就是色彩學(xué)里的消色，按照色彩學(xué)的理論，消色和任何色彩搭配在一起，都顯得和諧協(xié)調(diào)。形狀和紋理也是同樣的道理，形狀，以自然拙樸為上；紋理，則是以樸素?zé)o文為美。這些都是“前問題”，即話題開始之前就已解決，不須再談，已成定論的問題。 在中國古代，賞石行為的“文人屬性”更在于文人士大夫在各自的具體歷史處境中借助賞石實(shí)踐來平衡自身內(nèi)部、調(diào)適個人與社會、鄉(xiāng)野與廟堂的關(guān)系，他們或外放或內(nèi)省，但也不乏過度迷戀賞石引發(fā)的焦慮以至失衡，此中復(fù)雜糾結(jié)的歷史值得探究，歸根到底，賞石從不單是個人審美而已，它凝結(jié)著一個社會普遍的態(tài)度與取向，處于一個時代政治經(jīng)濟(jì)道德文化的共同作用之下。古代文人由于奇石收藏成癖而產(chǎn)生的道德焦慮，特別是在那些位高權(quán)重的士大夫那里，其收藏行為中大規(guī)模的采石、運(yùn)輸、造園必然引起一些現(xiàn)實(shí)生活的負(fù)面影響，同好者固然知其所好乃至羨其所為，但落筆到那些關(guān)于石頭的詩歌之中，道德的不安仍隱隱可見。因而，強(qiáng)調(diào)以道德感約束此類收藏活動，以“適意”處理人與石之間的關(guān)系成為大部分精英文人的共識。

蒹葭 青石

所謂“賞石觀氣”，乍一聽很懸。氣韻，一般而言，我們所說的氣韻通常是指文學(xué)或藝術(shù)上獨(dú)特的風(fēng)格或韻味，有時也指人的神采和風(fēng)度，統(tǒng)稱氣韻。南朝大畫家謝赫在他的《古畫品錄》中提出繪畫“六法”，居第一位的即是“氣韻”。藝術(shù)作品神形兼?zhèn)?，即具“氣韻”。它隱身于作品的背后，無法用感官感知，是藝術(shù)家和藝術(shù)作品的靈魂性的東西。 對于一塊所謂的好石頭而言，我們希望它呈現(xiàn)出的氣韻是，“生、拙、老、辣”。而與之相對的概念，則是“熟、巧、嫩、甜”。生熟相對。在傳統(tǒng)藝術(shù)門類中，如繪畫書法等，也都講求生澀，避免爛熟。著名的禪宗大法師惟信禪師，有禪物三階段之說：三十年前未參禪時，見山是山，見水是水，及至后來，親見知識，有個入處，見山不是山，見水不是水，而今得個休歇處，依前見山只是山，見水只是水。這即是熟外之生，熟后再生。 同樣道理，拙巧相對，老嫰相對，辣甜相對。老子所謂大巧若拙，最高境界的巧，是不巧，也就是拙。我們中國人認(rèn)為，拙的境界是一種天趣的境界，沖淡而自由。嫩是美，是漂亮，但在漂亮之外，還有更高的層次，老可以超越和克服它。傅青主提出：“寧拙勿巧，寧丑勿媚”，而對于甜，中國人則是最反對的，反對那種過于甜膩，媚俗的品味，追求在老辣中能見出的淳樸自然。

邀月 文石

重山 泰山石

鑒定的首要任務(wù)是區(qū)分真?zhèn)?，辨別新老。然而，在古代賞石領(lǐng)域，真與偽，新與老，卻有著更復(fù)雜的狀況。 首先，我們要明確一個概念，關(guān)于賞石的年代學(xué)問題，并非是去研究賞石的物理年代。今天我們能看到的每一塊石頭，差不多都有億萬年的年紀(jì)，肯定都是“老”的。從這個角度去談?wù)搯栴}對我們來說沒有意義，一塊億萬年的石頭，如果是昨天剛剛開采的，從收藏與賞玩的角度而言，也只是“新”的。我們談?wù)摰蔫b定與斷代，是指賞石的人文年代，也就是賞石的開采、與收藏年代，由于人類的開采和收藏行為，在賞石上留下了許多特征，這種不同于地質(zhì)地貌所賦予賞石的特征，我們稱之為人文特征。根據(jù)賞石的人文特征，我們可以對賞石的人文年代進(jìn)行推斷。 其次，真與偽的概念。在賞石界，我們說一塊石頭是真的而不是假的，通常是指這塊石頭沒有經(jīng)過修治，純由天然形成，所謂“石貴天然”；而當(dāng)我們說一塊石頭是假的的時候，則是指這塊石頭是由人工雕琢打磨而成，不是純由天然形成。但是，對于古代賞石而言，情況就要復(fù)雜的多，一塊石頭是不是真的，是不是動過手這個因素，并不能構(gòu)成真?zhèn)蔚慕^對判斷。根據(jù)現(xiàn)有資料，自宋代以來，賞石大多經(jīng)過人為修治，愈晚近修治程度愈嚴(yán)重。如果說宋代只是為了使賞石臻于完美才略加修治，明清兩代則形成了一整套較為完整的修治方法和套路，而且對修治的痕跡也多不加掩飾，反觀宋代的賞石則由于漫長的時間因素而將修治痕跡風(fēng)化殆盡。因此，我們對于修治因素非但不可輕言否定，而且需要仔細(xì)甄別，將其作為斷代的重要依據(jù)。

冶山 文石

一塊石頭，無論像山峰不像山峰，或者壓根什么都不像，也須以其自身的大小，高低，長短，曲直，來呈現(xiàn)出千姿百態(tài)的形狀，給人以虛實(shí)、隱顯、聚散、起伏、縱橫、頓挫等不同的內(nèi)心感受與審美認(rèn)知。從而引發(fā)情緒上的觸動，最終達(dá)到心理上的審美愉悅。 在具體每塊不同的石頭中，線條、色彩、紋理及其自身空間存在以特定的方式組成某種形式或形式的組合關(guān)系，此時石頭的各部分、各素質(zhì)之間的這種特定方式的排列、組合起來的“形式”是“有意味”的，那么它便主宰著這塊石頭的“作品屬性”，并最終喚起面對這塊石頭時的受眾的內(nèi)心審美情感。 中國人對石頭的欣賞，暗含著一種輕視人工秩序的哲學(xué)趣味和美學(xué)判斷。在這種判斷下，自然無為，是為高；人工機(jī)巧，則等而下之。這里的人工，不是指人為的去加工，而是指一種貌似人工的外在形態(tài)，太過酷肖的石頭，則機(jī)巧太重，有違天心。在中國人眼中，石頭身上體現(xiàn)了自然的秩序，自然反映了天心，它講求的是無為和順應(yīng)。而人的秩序依賴知識與經(jīng)驗(yàn)，對理性孜孜以求，自然的秩序則是無拘無束，水到渠成。對石頭的欣賞，就是以順應(yīng)為美，以無為為上，擺脫知識的束縛，拾趣于理性之外。中國人喜愛石頭，不是寄情于一個外在的物，而是要通過一塊石頭，觀照自然，體味生命。

宕心 青州石

御如鉤 太湖石

就太湖石而言，太湖石作為賞石，最為有名的文字記載的是唐代的大詩人白居易所寫的《太湖石》： 煙翠三秋色，波濤萬古痕。削成青玉片，截斷碧云根。風(fēng)氣通巖穴，苔文護(hù)洞門。三峰具體小，應(yīng)是華山孫。此外，這篇文獻(xiàn)也同時反映出，早在唐代，中國的文人士大夫階層就已經(jīng)開始搜集，收藏和鑒賞太湖石。而據(jù)《清異錄》載，五代后晉時代便開始有人玩賞太湖石，到唐代開始特別盛行。 太湖石屬石灰?guī)r類，是由石灰?guī)r遭到長時間侵蝕后慢慢形成的，因產(chǎn)于蘇州太湖地區(qū)而得名，是中國最早被發(fā)現(xiàn)的賞石之一。多見灰色，少見白色、黑色。一般而言，石灰?guī)r容易受到外來力量的侵蝕，如長期經(jīng)受波浪的沖擊以及含有二氧化碳的水的溶蝕，軟松的石質(zhì)容易風(fēng)化，比較堅硬的地方保存下來，這樣在漫長歲月里，太湖石逐步在大自然條件下精雕細(xì)琢，逐漸形成了曲折圓潤的形態(tài)。中國碳酸鹽巖分布區(qū)很廣，在適宜的構(gòu)造、巖石和水文地質(zhì)條件下，均可尋找和開發(fā)得用類似蘇州地區(qū)的太湖石。如北京房山，山東費(fèi)縣，廣西柳州等。 唐代吳融的《太湖石歌》 中描述了太湖石的成因和采取方法：“洞庭山下湖波碧，波中萬古生幽石，鐵索千尋取得來，奇形怪狀誰得識。到了明代，計成在《園治》中，已發(fā)出了：“自古至今，采之已久，今尚鮮矣”的感慨。 因此，為彌補(bǔ)天然原生太湖石的不足，自古以來，除開采天然形成的以外，也有匠人參與加工太湖石。據(jù)明代林有麟著《素園石譜》記載：“平江太湖工人取大材，或高一二丈者，先雕置于急水中舂撞之，久之如天成，或以熏煙，或染之色”。以此滿足對太湖石的需求。

舞云 太湖石