由中國文化藝術(shù)發(fā)展促進會、上海海派藝術(shù)館聯(lián)合主辦的“茲山無盡——石虎最后十年布面紙本重彩畫展”將于2025年1月17日-3月16日在上海海派藝術(shù)館對外展出，這是知名藝術(shù)家石虎（1942-2023）辭世后的首個大型展覽，也是其在2013年中國美術(shù)館大展后的首次公開大型展覽，更是石虎晚年繪畫的第一次集中呈現(xiàn)，其中包括13米多長的紙本水墨《十八羅漢》、12米長的布面重彩作品《共華圖》等一系列重要代表作品。
石虎一生可謂傳奇，他早在上世紀(jì)七八十年代即因《非洲寫生》而影響巨大，其后因特立獨行與求新求變不斷成為藝術(shù)界爭議話題，然而他在借鑒西方當(dāng)代繪畫觀念和實踐的同時，始終強調(diào)中國文化的淵源，并以其創(chuàng)作時的直覺、野肆與遼闊，縱橫在重彩、水墨、油畫、書法、詩歌之間，影響極大，其晚年隱居于嶺南和平縣山下村，更加偏重于自己的內(nèi)心，每天清晨，雞鳴即起，開始創(chuàng)作，繪畫作為其每天的日常記錄，其中呈現(xiàn)的心游萬仞的詩意亦與中國文化的開闊通透一脈相承，共同構(gòu)造了已至耄耋之年的石虎藝術(shù)。
石虎（1942-2023）在嶺南山下村 澎湃新聞 圖
“茲山無盡——石虎最后十年布面紙本重彩畫展”海報
石虎（1942-2023），1942年出生于河北徐水縣，1958年進入北京工藝美術(shù)學(xué)校學(xué)習(xí)，1960年進入浙江美術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)，1962年應(yīng)征入伍當(dāng)兵六年，1968年任教于北京工藝美術(shù)學(xué)校，1977年任職于人民美術(shù)出版社。1978年作為中國政府代表團中唯一的藝術(shù)家隨團出訪非洲13國，次年出版《非洲寫生》畫集在全國產(chǎn)生極大影響。1996年，石虎在抽象大師、法蘭西學(xué)院終身藝術(shù)院士朱德群先生及海內(nèi)外眾多美術(shù)名家支持下，就任世界華人藝術(shù)家協(xié)會主席。石虎是20世紀(jì)80年代中國畫壇創(chuàng)新的代表人物之一，在海外畫壇取得巨大成功，成為國際上最有影響力的中國畫家之一，2004年與2013年在中國美術(shù)館舉辦石虎藝術(shù)大展。2023年，由亞、美、歐11個國家和地區(qū)的藝術(shù)機構(gòu)與專家學(xué)者組成的顧問團歷時一年評選石虎為世界華人美術(shù)金筆獎特別功勛藝術(shù)家紀(jì)念獎。
2024年辭世的知名美術(shù)史學(xué)家、美術(shù)評論家、中央美術(shù)學(xué)院教授邵大箴生前曾撰文《虎虎有生氣——石虎其人其畫》，并認(rèn)為，石虎是中西融合派中的弄潮兒，“他是和林風(fēng)眠、關(guān)良等一脈相承的。不同于他們的是，他面對的是西方現(xiàn)代思潮更為劇烈的變動，而且，西方現(xiàn)代思潮的積極成果也已經(jīng)更清晰地顯示出來，但是在借鑒西方繪畫觀念和實踐的同時，石虎始終堅持文人畫的傳統(tǒng)。何謂傳統(tǒng)文人畫的真諦？用陳師曾的話來說，畫‘是性靈者也’，文人畫首重精神，不貴形式。文人畫重畫家的人格、修養(yǎng)，脫離一切塵垢之念。對石虎來說，他把實踐放在第一位。一切觀念，一切思考，在面對畫紙、畫布時，都被暫時忘卻，他尊重的是自己的感覺功能，他似乎胸有成竹，又全然胸?zé)o成竹，全憑自己的感覺、感性和內(nèi)心的需要作畫。許多外國人也像中國人那樣欣賞石虎的畫。外國人之所以欣賞，是因為他們懂得石虎的藝術(shù)語言，那是和西畫可以溝通的語言：他們之所以欣賞，大概還因為他們通過石虎的畫，可以增加對中國文人畫的認(rèn)識和理解?！?/p>
知名美學(xué)家高爾泰則認(rèn)為，石虎取得成功的重要因素之一是，他作為一個人所受的磨難愈多，作為一個藝術(shù)家累積起來的動力也就愈雄厚。他的部分力作，作為藝術(shù)品，其深度和力度都來自于一種非藝術(shù)的沖動（愛國熱情，正義感等等）。
1980年代，石虎影響極大《非洲寫生》系列作品 （注：非此次上海展覽作品）
此次展覽的總策劃是李磊、張建華、徐順虎，策展人汪濤，學(xué)術(shù)主持為顧村言、石建邦。
據(jù)展覽策展人、美國芝加哥藝術(shù)博物館亞洲拓展事務(wù)執(zhí)行總裁、亞洲藝術(shù)部普利茲克專席主任汪濤介紹，石虎是中國藝術(shù)家里面為數(shù)不多在北京中國美術(shù)館舉辦過兩次大展的畫家，分別在2004年和2013年，特別是2013年10月的《石虎書畫大展》，這不僅是石虎本人藝術(shù)生涯中的一次巔峰大展，也是中國當(dāng)代藝壇的空前盛事。五個展廳展出了石虎近千件作品，包括了水墨、重彩、書法、手稿各種形式，多方面展現(xiàn)了藝術(shù)家對自己獨特藝術(shù)語言的探索和成就。美術(shù)界對這個展覽贊譽不吝，石虎被稱為東方藝術(shù)的當(dāng)代覺行者，評論家認(rèn)為他作為一名具有代表性的當(dāng)代藝術(shù)家，為中國畫走向世界探索著方式。
石虎《晴平》布本重彩47x85cm 2019年
此次展覽的作品以石虎先生在嶺南河源客家山下村隱居期間的80余件創(chuàng)作為主，這些作品不僅展現(xiàn)了石虎先生對周圍自然、人物的細膩觀察和感悟，同時也深刻反映了他對悠久歷史文化的理解及探索。通過這一系列作品，觀眾可以體會藝術(shù)家如何將個人的情感體驗與自然景觀、歷史記憶、西方當(dāng)代及東方美學(xué)相融合，欣賞石虎先生晚年創(chuàng)作的創(chuàng)新超越與激蕩自由。
石虎的創(chuàng)作展現(xiàn)了他對中西方文化以及生命的思考和追求，他用美的魅力把觀眾帶進有歷史認(rèn)知、哲學(xué)境界和神秘氣氛的藝術(shù)世界里。晚年的石虎很多作品描繪雖非具象的景物，但在那不可名狀的世界中，為觀者帶來更豐富的想象、飽滿的感動，他將物象與韻勢融合在一起，講究直覺與神覺，呈現(xiàn)出一種超越客觀物象的抽象之美。
石虎曾自言：“我的重彩不過是水墨的色彩化而已。中國畫家的王牌是水墨，重彩是水墨的演繹和解說?！?/p>
石虎水墨人物 （注：非此次上海展覽作品）
“線條見心性，真正的中國畫家，其實只要看一根線條，就知道其修養(yǎng)、造詣，以及生命的狀態(tài)、厚度與張力。石虎最初打動我的，其實緣自他的那根線條，筆性極佳，無論水墨抑或重彩，皆重一個‘寫’字，且信手生發(fā)，觸處仿佛皆可見大塊噫氣，大塊文章?！贝舜握褂[的學(xué)術(shù)主持顧村言在石虎辭世前數(shù)月曾與他進行了兩天的對話，他在新撰的文章《石虎印象六題》中回憶起這些往事，“想起嶺南山下村，似可神遇，古風(fēng)一片，如讀詩經(jīng)，憶及與石虎的相遇，似乎有些恍惚，就像那兩天與他持續(xù)的對話一般，濃釅若酒……山下村地處粵贛交界，是客家古村，行走其間，恍若舊紙淡墨，石虎或如一塊褪盡火氣的老墨，歷經(jīng)喧囂與磨礪，告別那些燈紅酒綠，至耄耋之年，把自己丟在這一可以純?nèi)巫匀坏纳酱?，以重重的一筆之跡，裹挾著先天的元氣，在一個普通山村刻下了深深的印記?！薄笆⒌囊饬x未必在于當(dāng)下，或在未來，在于對遠古、當(dāng)下與未來的連接，尤其是晚年隱居期的創(chuàng)作，以獨立不羈的自由精神，以其對自在心性的追求，深遠地啟示后人。”
展覽的另一學(xué)術(shù)主持、藝術(shù)評論家石建邦則認(rèn)為，石虎先生是現(xiàn)代當(dāng)之無愧的大畫家，他的作品不但尺幅大，氣派也大，畫里畫外所闡發(fā)的內(nèi)涵也大，“回想起來，石虎對我的個人成長有著特別的意義，因為當(dāng)年有一大半是由于他的原因，內(nèi)心傾慕崇拜他的藝術(shù)，讓我改變生活航道，于1998年深秋從佳士得拍賣公司上海代表處辭職‘下海’，投奔他的藝術(shù)而去?，F(xiàn)在想來，這就是藝術(shù)的魅力，石虎的魅力?！薄霸缭诙昵埃⒕驮谏虾＞鸵疬^一股不小的旋風(fēng)，而且持續(xù)了很長一段時間。比如已故著名畫家張桂銘先生，他就很喜歡石虎。他毫不掩飾自己對石虎藝術(shù)成就的推崇，說他自己的繪畫創(chuàng)作受石虎影響很大?！?/p>
石虎《十八羅漢》（請旋轉(zhuǎn)手機觀看）400×1332cm 紙本水墨 2018年
地處嶺南山下村的石虎晚年畫室名“摩詰草堂”，佛經(jīng)被石虎認(rèn)為是讓其覺悟的藝術(shù)論之一。其長達13米多的《十八羅漢》的創(chuàng)作，是石虎堅信自在的產(chǎn)物，也是此次展覽重點作品，石虎使用了山和人的象表述，縱橫有致、彎曲交織的線叢，他們是精神的彼岸，混沌氣象，與沖動而自中的氣海，允許你聯(lián)結(jié)萬事萬物，產(chǎn)生自己的心得，《十八羅漢》縱橫交織的線條，是“宇宙叢”，也是“心象”?！跋蟆笔强招缘臒o形觀照，是神性的觀照，是神讓自在性靈魂在那里，沒有山和人的具體性分別，“象”如是萬類精靈的元魂，這就是天地精神，人類的終極寓所。
地處嶺南山下村的石虎晚年畫室“摩詰草堂”
《星河圖》 99×63cm 布面重彩 2014年
《星河圖》是石虎先生帶有自畫性質(zhì)的隱喻作品。畫中的年輕人背著畫具向遠方星夜兼程，孤影獨立于璀璨星空之下，肩負一葉孤舟的漂泊，這正是先生自身的真實映照。
《熙煌圖》134×200cm 布面重彩 2017年
《熙煌圖》中，深深的沉靜，遠方的追尋，圓渾的重生，斑駁的印跡，屏中的高山大川，亦是隱士隱居之地，這既是藝術(shù)家的懷鄉(xiāng)夢，更是幽古文明的招魂曲。
《霜楓圖》98×57cm 紙本重彩 2016年
在《霜楓圖》中，秋風(fēng)輕拂，萬種風(fēng)姿，望不穿秋水的霜葉紅了滿山。低頭含胸的女子，身披漫山遍野飄落的霜葉，謙卑如羔羊般晾曬自己的肉身，畫面充滿了強烈的視覺沖擊力。多彩的畫面為畫面帶來了如傳統(tǒng)壁畫、年畫的親切感，石虎因勢利導(dǎo)地安排，豐富的畫面顯得深沉而蒼茫。
麗鹿圖 146×160cm 紙本重彩 2021年
石虎要表達的理性意涵正是通過線性的非理性和色彩的非理性實現(xiàn)的。也正是這些非理性，即所謂“異想”的因素，才使石虎的畫趨向于原始主義和神秘主義，從而創(chuàng)造了只有在傳統(tǒng)壁畫中才有的宏大氣象。《麗鹿圖》中抽象的美麗白鹿，鹿角突出，紅藍等顏色以及畫面間雜存的斑斑駁駁胡渾厚的肌理和筆觸，色彩明快，斑駁陸離，更使得畫面呈現(xiàn)玄幻悠遠的東方意境。畫家以詩人的天真和孩提時代的夢幻，將藝術(shù)與生命交融。
天雨圖 127×140cm 布面重彩 2019年
《天雨圖》作品呈現(xiàn)的是銀河天雨滴落大地的場景，是“道是無形卻有形”的抽象、半抽象面貌，是畫家感受的捕獲。整幅畫面凝聚成完美的整體結(jié)構(gòu)，用色放縱恣意，藍色色、綠色、黃色色、白色相互襯托。
《窗鳴圖》125×164cm 布面重彩 2016年
嶺南的地理位置，使得這里終年不見霜雪。林木常青、良田桑竹，別有一番恬然景象。石虎將畫室安置在了一方僻靜山村的村口，出門可見青山，多行幾步便有碧水。每天清晨，窗外的雞鳴，催促畫家早起，開始新的一天的創(chuàng)作。嶺南作為晚年石虎的生存之所，亦是其精神棲地。
巨幅重彩作品《共華圖》是石虎晚年的一件鴻篇巨制，構(gòu)思源自石虎先生對當(dāng)下社會狀況的深刻憂慮，他認(rèn)為文化傳承面臨斷裂的危險，許多人對于傳統(tǒng)文化漸行漸遠。這種內(nèi)心的焦慮一旦觸發(fā)，便如同決堤的洪水般洶涌澎湃，體現(xiàn)了對社會現(xiàn)實的深刻反思。通過《共華圖》，他力圖喚起人們的文化自覺，重新審視自身價值，期望在這紛繁復(fù)雜的現(xiàn)代生活中，進行自我反思與精神沉淀。
石虎作品《共華圖》（可橫屏觀看） 280×1200cm 布面重彩 2017年
作為一個當(dāng)代藝術(shù)家的石虎，用幾近苛刻的方式來面對自己的心靈，可以看出石虎對于藝術(shù)的巨大真誠。
據(jù)悉，展覽期間，主辦方還將舉辦大型學(xué)術(shù)交流會，就石虎的藝術(shù)史追求、重彩作品與中國寫意精神的延續(xù)、西方現(xiàn)代藝術(shù)的影響與石虎創(chuàng)作、中國文人畫與石虎的水墨追求、石虎的書法探索與線條等，進行多角度、多方面的交流與研討。
石虎晚年在嶺南山下村
鄂公網(wǎng)安備 42010302001612號 