女性藝術(shù)家在近期的藝術(shù)展覽中有著別樣的亮色。澎湃新聞獲悉，三八婦女節(jié)之際，在北京，71歲的盧貝娜·希米德，用藝術(shù)重寫被遮蔽的非裔歷史；在上海，13位女性藝術(shù)家譜寫“都市的回聲”、一些青年女性藝術(shù)家或描繪“圖像與靈魂”、或捕捉日常里的“褶皺與浮光”；在江蘇，一場“制陶女將火高高舉起”即將啟幕，探討從技術(shù)與媒介的角度探討制陶和女性之間的關(guān)聯(lián)。
北京UCCA尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心正在呈現(xiàn)英國藝術(shù)家盧貝娜·希米德的個(gè)展，這次個(gè)展是該藝術(shù)家在中國舉辦的首次個(gè)展，全面回顧了希米德藝術(shù)生涯的主要階段，囊括了藝術(shù)家橫跨近半個(gè)世紀(jì)、涵蓋人形立牌、復(fù)繪的物件、肖像作品以及聲音裝置等多媒介的重要創(chuàng)作，包括《時(shí)髦的婚姻》（1986）、《金錢的命名》（2004）、“B計(jì)劃”系列以及最近聚焦街頭商販的一系列作品。
藝術(shù)家盧貝娜·希米德在展覽開幕現(xiàn)場導(dǎo)覽，UCCA尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心
希米德早年學(xué)習(xí)戲劇舞臺設(shè)計(jì)，并對繪畫媒介的物質(zhì)性與表演性有著深切關(guān)注，她在多層次的敘述中利用多樣化的媒介，挑戰(zhàn)傳統(tǒng)藝術(shù)媒介概念的同時(shí)，以獨(dú)特的視角質(zhì)疑主流歷史觀和非裔社群長久以來所面對的社會政治障礙。
“盧貝娜·希米德”展覽現(xiàn)場，UCCA尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心，2025。攝影：孫詩。
在近五十年的職業(yè)生涯中，盧貝娜·希米德憑借其富有表現(xiàn)力的作品，逐漸成為當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域極具影響力的聲音。她的作品探索了關(guān)鍵的社會性議題，以及圍繞著黑人歷史和身份所展開的對話。
“盧貝娜·希米德”展覽現(xiàn)場，UCCA尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心，2025。
就如展覽呈現(xiàn)的希米德在現(xiàn)成物上繪畫的創(chuàng)新實(shí)踐，以復(fù)繪的方式重構(gòu)黑人歷史敘事。例如，在《難以下咽：蘭卡斯特晚宴服務(wù)》（2007）中，藝術(shù)家將殖民時(shí)期通常為上層階級所使用瓷器餐具轉(zhuǎn)化為黑人歷史的微型紀(jì)念碑，她的繪畫創(chuàng)作與歷史回響相互映照。在“宴席車”系列作品中，木制手推車如同戲劇道具般被置于展廳之中，象征遷移與記憶。從“B計(jì)劃”系列到諸如《潮汐變化》（1998）等作品，突出展現(xiàn)了海洋象征非裔遷移史與歷史創(chuàng)傷的多重含義。
上海胡問遂藝術(shù)館正在舉辦“都市的回聲——2025上海女藝術(shù)家作品特展”，呈現(xiàn)張雷平、周小平、鮑鶯等13位生活在上海的女性藝術(shù)家作品，涉及國畫、油畫、版畫、雕塑、綜合材料、裝置、影像等不同藝術(shù)門類。
“都市的回聲——2025上海女藝術(shù)家作品特展”現(xiàn)場
展覽以“都市的回聲”為主題，一是希望向曾經(jīng)在上海留下輝煌印跡的老一代女性藝術(shù)家致敬，將老一代女性藝術(shù)家所開創(chuàng)的上海都市文脈傳承下來，并力求在新的歷史時(shí)期予以創(chuàng)新性的發(fā)展。二是“都市”歷來為海上不同代際女性藝術(shù)家所感興趣并擅長表現(xiàn)的對象，給身處其間的女性藝術(shù)家?guī)砹巳≈槐M的創(chuàng)作靈感。年齡不同，背景各異的女性藝術(shù)家的不同視角重新觀察、體驗(yàn)、感悟、思考、認(rèn)識上海這座城市。
“都市的回聲——2025上海女藝術(shù)家作品特展”現(xiàn)場
于3月8日當(dāng)天開展的展覽“存在的層次：圖像與靈魂”，匯聚了胡順香、陳鴻志與克萊門斯·克勞斯（Clemens Krauss）三位藝術(shù)家的作品。這三位藝術(shù)家通過繪畫共同探討了人物形象與身份，揭示了外在形象與人類內(nèi)在經(jīng)驗(yàn)本質(zhì)之間的聯(lián)系。展覽邀請觀眾不僅去“看見”圖像，更去“感受”每一筆畫背后的靈魂，從而加深對“被看見”、“被感受”與“被理解”這一主題的深刻理解。
《10.14—落幕》，胡順香，木板油畫
胡順香1988年出生于山東，現(xiàn)工作生活于成都。她的作品以精確與流動之間的微妙平衡為特點(diǎn)，胡順香擅長借鑒中國傳統(tǒng)美學(xué)與當(dāng)代技法，將肖像畫創(chuàng)作成對身份與時(shí)間脆弱性的冥想式反思。她的作品常常聚焦于面部表情與肢體語言的細(xì)微差異，哪怕不追求精確的再現(xiàn)，也能捕捉到那些轉(zhuǎn)瞬即逝的脆弱和靜謐的內(nèi)省時(shí)刻。
本次展覽中展出的作品源自于她最近參與柏林藝術(shù)家駐地項(xiàng)目回國后的創(chuàng)作，與柏林駐留期間的作品猶如硬幣的正反面相互照應(yīng)。 在此之前，她首次獨(dú)自在海外生活工作，深深沉浸到全新的環(huán)境與她的內(nèi)心世界中。這段內(nèi)省的經(jīng)歷啟發(fā)她踏上一段個(gè)人的自我發(fā)現(xiàn)之旅，現(xiàn)在通過為此次展覽策劃的作品，她邀請觀眾一同分享這一旅程。
胡順香作品
另一位女性藝術(shù)家蔣雨的個(gè)展“褶皺與浮光”也于婦女節(jié)當(dāng)天在玉蘭堂（上海）開幕，展出了她30余件新作。
《公園日記-怡湖晨曦》，蔣雨
蔣雨的創(chuàng)作以“日?！睘槟割}，從生活的細(xì)微處出發(fā)，以期于時(shí)光的流動中捕捉瑣碎瞬間的視覺切片、平淡表象下的微妙情感。
費(fèi)亦寧，《春天》（靜幀），2021，彩色有聲單頻4K影像。UCCA陶美術(shù)館
位于江蘇宜興的UCCA陶美術(shù)館即將呈現(xiàn)群展“制陶女將火高高舉起”，從技術(shù)與媒介的角度探討制陶和女性之間的關(guān)聯(lián)。參展藝術(shù)家包括：阿琳·舍切特、陳安琦、費(fèi)亦寧、津田久美惠、卡琳·桑德 、劉慧德、孟陽陽、阮家儀、堯波、張可睿、張移北。
劉慧德，《望月者》，2024，釉面陶瓷和鋼制鎖鏈，尺寸可變。圖片由藝術(shù)家和Matthew Brown畫廊提供，攝影：蒂莫西·杜瓦永。
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