每三年一次的“倫敦放題展”(London Open 2018)正在東倫敦白教堂美術(shù)館舉行,展覽搜集并展示從倫敦生活中取材創(chuàng)作的優(yōu)秀作品。在倫敦最熱的幾個月里,“放題展”將最前沿的藝術(shù)品集中并在東倫敦最熱門的當(dāng)代藝術(shù)館展出。
東倫敦白教堂美術(shù)館(Whitecapel Gallery)外是久違的夏天;一推開美術(shù)館展廳的大門,一座座色彩繽紛并象征著熱帶島嶼、珍奇異果的雕塑更承托了倫敦的熱浪。
這是年輕藝術(shù)家約翰遜·切約特(Jonathan Trayte)2018年的最新系列作品,和數(shù)十名新興藝術(shù)家們一同參展今年的倫敦放題展(“London Open”)展覽。每三年舉辦一次的“放題展”向所有藝術(shù)家開放,搜集并展覽從倫敦生活中取材創(chuàng)作的作品。
理查德·希利,《潤滑劑與文學(xué)作品》,2017,圖片來自白教堂美術(shù)館網(wǎng)站
希利的裝置與視頻和男聲一樣,似乎是清醒的 -- 書籍和解說詞,又似乎是個夢 -- 書籍不需要被讀,解說詞沒有上下文,仔細一聽,場館的樓層與房間相互之間沒有關(guān)聯(lián)也沒有次序。像電影《發(fā)條橙》(“Clockwise Orange”)里試圖使用暴力影像來改變思維一樣,希利微妙地將情色信息包裹在看似單純的信息之中。
除去視覺上的挑逗,放題展覽也選取了用聲音來挑戰(zhàn)觀者的知覺。藝術(shù)家組合弗蘭切和莫特斯黑德(French & Mottershead)的聲音裝置《安土重遷》(“Homebody”)讓觀眾躺在床上,傾聽一具“尸體”敘述身后的經(jīng)歷,并想象自己成為了這具尸體。(注2)
合弗蘭切、莫特斯黑德,《安土重遷》題圖,圖片來自白教堂美術(shù)館網(wǎng)站
聽似陰郁,合弗蘭切和莫特斯黑德其實探討了人生的重要議題:人際關(guān)系和私人空間。在人慢慢地腐爛最后化為塵土后,他們的私人和社會關(guān)系的逐漸消失。我們叫做“家”并充滿我們私人物品的地方,也慢慢消逝 -- 至少我們自己的痕跡不再存在。
在倫敦最熱的幾個月里,倫敦放題將最大膽的藝術(shù)品集中起來并在東倫敦最熱門的當(dāng)代藝術(shù)館展出,不但挑戰(zhàn)我們的思想,更挑戰(zhàn)我們的感官。
倫敦放題站在倫敦白教堂藝術(shù)館(Whitecapel Gallery)展覽至2018年8月26日。
注1:Rachel Ara Talks About "This Much I'm Worth": Art Discussion ,Published on 21 Jul 2017
Quote in video introduction: “I like to see this work as ongoing research, as time changes, data gathers, more analysis is done and questions change.”
注2:合弗蘭切和莫特斯黑德的作品《安土重遷》
http://www.whitechapelgallery.org/london-open-2018-french-mottershead/