特別要提到的是，在那些正廳和兩側(cè)走廊柱子高度相同的哥特式教堂中，建筑師們巧奪天工的設(shè)計，讓人如入夢境。當(dāng)人們站在不同的方位向看同一根柱子時，這根柱子好像有了生命，會馬上從人們眼前消失。走在這樣的教堂中，人們沐浴在透過紫色玻璃透進來的神秘光束中，立時產(chǎn)生一種溫暖的感覺，如夢如幻。這種感覺只有在我們兒時的童話世界里才有，是那么美妙，那么神奇。不管那個時代的人們當(dāng)時受了多大的苦難，都在這種感官的享受中得到了補償。

前面已經(jīng)說過，墻壁從哥特式建筑中消失了，而窗戶則后來居上成為哥特式建筑的特點。這一變革引起畫家們的不滿，因為他們失去了繪畫的載體。但事物利與弊是連在一起的，畫家并不會因為沒有墻壁繪畫就放下畫筆。他們開始尋找用于創(chuàng)作的新材料，于是，木板、羊皮紙、帆布等材料進入他們的視線。但是新的問題隨之而來，由于那時顏料的附著力很差，創(chuàng)作在新材料上的繪畫很難保存。這個問題直到幾百年后才得到解決，天才的凡?愛克兄弟在顏料中加入了油，取得令人滿意的效果。于是，一種我們至今仍在使用的繪畫技法誕生了，那就是——油畫。

還是那句老話，凡事有失就有得。墻壁的消失，使繪畫家失去了創(chuàng)作的載體，卻使玻璃燒制師有了用武之地，他們創(chuàng)造性的發(fā)明了染色玻璃。說起染色玻璃的制作，不禁使我們想起中世紀的一些藝術(shù)家，他們用鋼、鐵、銅等金屬材料創(chuàng)作，是當(dāng)時的重要人物，但他們必須依賴熔爐才能取得成功。

就技術(shù)而言，制作染色玻璃就是在普通玻璃中加入氧化金屬為其著色，或者是在普通玻璃表面燒一層顏料，用鉛條固定那些小塊玻璃，使其形成某種樣式或圖案。工人們制作染色玻璃的過程更像是制作馬賽克，不同于繪畫。但玻璃的用途又不同于后兩者，制造工人們在組合玻璃時，必須避免陽光透過玻璃后出現(xiàn)大塊的色塊。他們需要十分精心巧妙的調(diào)理好各種顏色，好讓透過玻璃的陽光盡可能的柔和而生動，讓人感覺很舒適，就像在炎熱的夏天跳進海里般愜意。

然而，燒制玻璃也遇到了難題，比畫家們遇到的問題還難以解決。因為安裝玻璃的窗戶很小，所以不可能獲得良好的透視效果。而我們的祖先那時也和中國人、日本人一樣，不懂透視法，自然也不會抱怨什么。但當(dāng)大家后來都懂了透視法，并用這一方法欣賞藝術(shù)品時，這些染色玻璃就顯得“過時”了，不再賞心悅目，最多只是引起人們的注意。

染色玻璃技術(shù)也像中世紀的許多“發(fā)明”一樣，起源于東方，具體什么時候傳入北歐已經(jīng)無從查證。威尼斯是歐洲玻璃工業(yè)中心，同時也是歐洲最早使用玻璃的地方，大概在10世紀?，F(xiàn)存最古老的玻璃在巴黎圣丹尼教堂，但其年代應(yīng)該在11世紀中期之后。還有一座教堂使用的玻璃略晚于圣丹尼教堂，但也稱得上是古老了，這座教堂坐落在法國的沙特爾附近的勒芒小鎮(zhèn)。后來，染色玻璃傳到了英國，其中坎特帕雷大教堂的染色玻璃在英國最為古老。羅馬人曾用鐵格子固定淡綠色的玻璃，但這只能稱為有色玻璃，并不是染色玻璃，而且羅馬人也沒有向染色玻璃的方向發(fā)展。

染色玻璃這門創(chuàng)新技術(shù)受到歡迎，并迅速傳遍歐洲各地。染色玻璃極大的激起了人們對美的追求，成為人們在幾個世紀的時間里一直渴望得到的東西。但是，當(dāng)時的玻璃因稀有而變得非常昂貴，可與白銀相媲美。而且，運輸過程也極具風(fēng)險，玻璃很容易被打碎。一般的城堡和住戶根本用不起玻璃，普遍的狀況是，用木板、油布之類的東西擋一下墻上的那個洞。對于當(dāng)時忙于生計的人們來說，做飯還沒有用煙囪，吃飯還沒有用刀叉，那么屋里采光不好或是灌點風(fēng)就更無所謂了，誰也不會在意這種小事情。