看完上面的概念和術語，你可能會感到奇怪：這本書不是要講如何實踐嗎？怎么突然掉頭轉向理論了呢？請放心，在前面的介紹中，我已經明確地說明，寫這本書的目的，就是要幫助你拍攝電影或者視頻，因此絕不會掛羊頭賣狗肉。那么為什么還要提“點、線、面”這些概念呢？它們聽起來好像太過于理論化了。

不要被這些概念嚇倒。這本書是關于如何創(chuàng)作更精美的影像的，把握視覺結構對于達到這個目標至關重要。視覺理論不會破壞你的創(chuàng)作天分，也不會打消你的創(chuàng)作積極性，更不會讓你變得不切實際。事實上，只有了解視覺結構，才能夠真正實現你的創(chuàng)作理念?？纯础稇嵟墓！罚≧aging Bull，1980），你就會發(fā)現每一個拳擊比賽的場景都是進階的一個環(huán)節(jié)，他們建立在情節(jié)、聲音和視覺密度的基礎之上。

斯科塞斯（Scorsese）正是通過從簡單到復雜的視覺進階，來表現打斗場景的激烈程度。再看《無間行者》（The Departed，2006）開場鏡頭中的那個字母X，它由兩條交叉的斜線構成，并在后面的場景中反復出現。希區(qū)柯克的《群鳥》（The Birds，1963）里，視覺進階和鳥群攻擊是同步進行的。再注意一下《西北偏北》（North by Northwest，1959）玉米田里的那場戲，你也可以發(fā)現視覺進階在其中起到的重要作用。

由于視覺進階的幫助，廣告中的汽車看起來是市場上速度最快的汽車。觀看弗雷德·阿斯泰爾（Fred Astaire）和巴斯比·伯克利（Busby Berkeley）的音樂劇時，你會發(fā)現視覺進階和舞者人數的增加與舞臺密度的增大是同時進行的。在科波拉（Coppola）的《教父》（The Godfather，1972）的結尾部分，邁克爾·科里昂接管家族生意那場戲，請注意視覺進階在其中的巧妙運用?！冻丝倓訂T》（The Incredibles，

2004）里，視覺進階讓動作場面更加激烈。斯皮爾伯格的《奪寶奇兵》（Raiders of the Lost Ark，1981）用視覺進階表現追逐和決斗。在羅曼·波蘭斯基（Roman Polanski）的《冷血驚魂》（Repulsion，1965）中，視覺進階把精神失常的整個過程形象地展現出來。回顧《指環(huán)王》三部曲（The Lord of the Rings trilogy，2001－2003），導演把視覺進階精心地安排在每場戰(zhàn)役之中，以增強魔幻史詩的宏大效果。

視覺進階可以讓電子游戲的晉級更加刺激。大衛(wèi)·芬奇（David Fincher）的《七宗罪》（Seven，1995）中一系列的視覺進階緊隨犯罪場景跟進，使懸疑感和恐懼感逐步升級?！睹绹廊恕罚ˋmerican Beauty，1999）里的色彩母題是和國旗一致的紅、白、藍?！睹利愋撵`的永恒陽光》（Eternal Sunshine of the Spotless Mind，2004）里的失憶，伴隨著色彩進階，同樣的技巧還出現在克林特·伊斯特伍德（Clint Eastwood）的《百萬美元寶貝》（Million Dollar Baby，2004）中。如果你想知道真正該看些什么，上面的影片段落都是關于扎實敘事和視覺進階成功運用的范例。這就是有關視覺結構的一切。

一個點變成一條線，再發(fā)展成為平面，接著變成立方體，這樣由簡單到復雜的過程，僅僅是針對視覺進階最為機械的解釋。視覺進階是敘事和配樂的基礎，也是組成視覺結構的基本法則。視覺結構的樣式，取決于如何運用視覺元素。一旦掌握了這些基本的元素、結構和法則，我們就能夠去探索畫面和故事之間的內在聯系了。

因此，第一步就是學習視覺元素，知道它們具體是什么。這基本上是一串固定不變的“演員”名單，這七種視覺元素可以通過不同的組合，在電視、電腦和大銀幕上，以真人表演、動畫片、電腦特技等形式出現，表現各種情緒感覺，營造任何氛圍。它們是被揣摩得最多的元素，但也是被領會最少的元素。

許多影像工作者甚至都對空間、線條、形狀、影調、色彩、運動、節(jié)奏等視覺元素聞所未聞，但這并也不能阻止這些視覺元素出現在任何一部電影、一集電視劇、一場話劇、一款電腦游戲、一張照片和一幅圖畫中。這些免費的“演員”們沒有律師，起早貪黑，隨叫隨到，分文不取，試問哪里還能找到更棒的替代者呢？

對基本的視覺元素的運用，需要一個關鍵原則進行指導，這就是我們下一章要講到的“對比和相似”。