這即是郎教授演講的主題：制造業(yè)的普遍危機導致中小企業(yè)的生存舉步維艱。而正是在這個經(jīng)濟大背景下，戲劇般炮制了當前中國藝術品的瘋狂火爆。在郎咸平看來，這一切的背后將醞釀著一場更大的危機。在演講中他像常識科普那樣反復強調(diào)，似乎已經(jīng)知曉藝術界同仁對此毫無知覺的反應，這幾乎是一位經(jīng)濟學家對藝術界的一次純粹道義上的呼吁。當下藝術界更多的是歌舞升平和大話連篇——今秋來自拍賣會上的各種偽喜報，就是皇帝新衣的顯著明證。由此，不難想象郎教授內(nèi)心那團看透本質(zhì)的郁悶之火，因為他放眼過去盡是當今藝術界的群魔亂舞。此刻，明星郎教授深刻地知道，他的“制造業(yè)危機論”這把火應該適時燒向藝術界，他似乎更迫切地希望正在尋求投資藝術品快感的人們，很快就能感受到這場災難深重而不是幸福爽歪歪的危機G點！

值得一提的是，該展的質(zhì)感正在于這是個一切盡在不言中的靜態(tài)視覺景象，盡可能還原事實，并在視覺方式上做到幾乎白描的記錄——這在卯丁團隊看來是最貼切的表達。但論壇中因為郎教授帶來的極具視聽效果的藝術危機G點論調(diào)，加上他超強的表演性演說，可謂將原本靜態(tài)的展覽融合到動態(tài)的真實世界中，微妙地構成了展覽所需要提示的經(jīng)濟危機帶來的分界線。很多敗在表象、痛在心里的思考社會的線索都被拉扯出來，也正是展覽所能帶來的視覺沖擊和人性的感受力。同時也讓評判一個展覽的好壞有了自然的分割線，因為好的展覽是讓人放松情緒停頓下來繼續(xù)思考，而壞的展覽則讓人一頭霧水，隨之而來也隨之而去。很多展覽都如后者給人過眼如煙云的錯覺，也就無法提及展覽所要揭示的意義。

我們再回過頭來看看展覽現(xiàn)場。藝術家魏藝通過視覺提煉方式傳遞了郎先生演講中提到的制造業(yè)危機之后發(fā)生的局部場景。比如，一組呈現(xiàn)南方凋敝工廠尚未成型的塑料模特殘肢，清晰地證明了處于全球化產(chǎn)業(yè)價值鏈中中國式制造業(yè)的脆弱，同時也給觀者帶來了實物結(jié)合的現(xiàn)場、心理、空間、經(jīng)濟生活領域、藝術家作品等多維體驗。而郎教授則用上百個數(shù)字不厭其煩地證明了中小企業(yè)破產(chǎn)的原因，即中國企業(yè)領取了制造者的角色，而產(chǎn)生價值最重要的“三大非制造環(huán)節(jié)——產(chǎn)品研發(fā)、渠道物流、關鍵零配件都拱手讓給了歐美，我們就喪失了定價權”，這就將最燙手的山芋捂在了手里。在房地產(chǎn)投資受限之后，將目光轉(zhuǎn)向奢侈品、古董、藝術品就成了那些制造業(yè)主的天然選擇，于是中國經(jīng)濟危機越陷越深也就成為了必然趨勢。換句話說，藝術品市場越火爆，中國經(jīng)濟將越加速進入衰退期。

就展覽和衍生的相關論壇，與其說藝術家的作品在尋求經(jīng)濟學家的判斷，不如說經(jīng)濟學家見證了藝術家視覺化金融危機的產(chǎn)物；與其說經(jīng)濟學家的演說在尋找藝術家的價值觀判斷，不如說是藝術家用他們的工作方式回應了三年前那場金融危機的具體痕跡和準確方位；與其說經(jīng)濟學家和藝術家都為今天的展覽相約而來，不如說他們是在對這個發(fā)生異變的領域發(fā)表不同的看法。這就是《走過一千零一夜——金融危機三周年后我們的今天》包含的可以觸及的信息。這樣的展覽的意義和價值就在于它作為媒介發(fā)酵的平臺，讓我們得以繼續(xù)審視今天所處的經(jīng)濟環(huán)境。