我不認為人類可以只觀看事物的既有形態(tài)。

我們受被稱為意識的地獄、被稱為主體的亡靈所囚禁。

但必須超越意識、超越主體，不間斷地把視點往具象化的方向、具象化的彼方望去。

美學、造型，是攝影家的首要敵人。

——中平卓馬，《先制的一擊》，《早稻田文學》，一九七七年

所謂的攝影，是將時間“切下”的行為，絕對不是“表現(xiàn)”世界的行為，把我的美意識、我個人的世界觀表現(xiàn)出來的，是相機那最無用的道具。唯有遠離那貌似深遠的藝術，攝影才能成立。攝影不過是與一刻也不停留的外部世界無止盡的相遇后，不停地把因此誕生的“發(fā)現(xiàn)”與“認識”化作“瞬間”定格下來的媒體罷了……

攝影家， 以鏡頭燃燒著“ 明天”。攝影家的現(xiàn)場， 是在昨天與明天的交會， 手持一臺相機佇立的“今天”。

——森山大道，《由一臺相機開始》，一九八三年

攝影，首先一定要從拍攝自己所愛的東西開始，并且一定要一直拍攝下去。

只要持續(xù)拍攝自己所愛的東西，就能逐漸把自己的心情，也拍攝進那些照片中。

所謂的攝影，就是連拍攝者的心境也拍攝下來的東西。

很可怕的喔，攝影，可是會暴露自己的呢。

——荒木經惟，《我的攝影哲學》，《高二時代》，一九七六年

當我們窺視，藏匿在腦抽屜里的過去便逐一蘇醒。

“藝術的創(chuàng)造與白日夢相同，既是兒時嬉戲的延續(xù)，也是它的替代物”，弗洛伊德的話，果然是正確的。

——須田一政，展覽文Sign，二〇一一年

所謂的女星，要能夠自戀、打扮、包裝，然后極度意識到自己是一個女星，才能變?yōu)檎嬲呐浴５侵挥羞@樣是不夠的。我還要使用寫真力，讓她更上層樓。讓偶像更是可愛的偶像，讓女星更是美麗的女星。也就是在謊言上再撒另一個謊言。

這個時候，真正的偶像、女星現(xiàn)身了。

我完全不認為拆掉面具就能夠得到真實。唯有在面具之上再戴上面具，才能獲得那人的本性。

——筱山紀信，《藝術新潮》，二〇一二年