美的文化觀
漢寶德
如果有一位上帝,那么美是上帝對人類的恩賜,可是只有開竅,人才能享受得到。所以美丑的辨別與善惡的辨別都應(yīng)該是神的意志,神賦予人類的特殊能力。
我在應(yīng)邀演講“談美”的時候,常常自民眾缺少美感談起,不免引起有些聽眾的懷疑。難道中國人天生短了一根筋嗎?對于原本有民族優(yōu)越感的我們來說,這確實(shí)是不容易接受的觀念。
這個文化的包袱,我已經(jīng)在《美是精神,不是物質(zhì)》(見《漢寶德談美》)一文中扼要地說明過了,在這里,我要更明確地說明這種文化背景所形成的影響。我們?nèi)绮荒芷瞥@個文化的蔽障,美感提升的任何努力都是事倍功半的。
中國文化重禮抑美
文化的根是因為中華民族是生物性、現(xiàn)世主義的。我們沒有宗教,所以缺少精神化的力量。崇拜祖先是我們的宗教,因此子孫綿延是我們的期望。為什么古人崇信禮教呢?就是為維護(hù)家族的體系。傳統(tǒng)的建筑沒有美的觀念,只有倫理、份位的觀念,也是這個緣故。由于這種生物性的本質(zhì),男女之間的愛情不受重視,自性欲的滿足而傳宗接代,被視為自然之理。所以中國文化中沒有禁欲的觀念,沒有愛情的文學(xué)。
由于缺乏內(nèi)在的自我約制,這樣的文化最怕亂。圣賢重禮,因為禮是倫常之道,是用外在的秩序約束人的行為,以免亂了綱紀(jì),因此任何亂源,任何足以破壞秩序的力量,都要避免。中國的美學(xué)正是以禮為核心價值的規(guī)矩的美學(xué),古人說,無規(guī)矩不能成方圓,就是這個道理。我們是把“禮”看成“理”,并且視為自然之理的民族,在這樣的文化中,很不幸地,美就成為亂源了。
美,當(dāng)其始,指的是人體之美。在男性社會中,指的是女體之美。它的力量在野蠻世界里是很可怕的,古史中盛傳商亡于妲己,西周亡于褒姒,吳在吳越之爭中亡于西施,美女的美是毀滅王朝的力量,因為男人會為它犧牲,招致敗亡。這種例子在西方也有,那就是《荷馬史詩》中的伊利亞特,敘述了特洛伊城為美女海倫而戰(zhàn),而終于敗亡的故事。所以圣賢避談美是有道理的。中國文化把美感的訴求轉(zhuǎn)向大自然,也是這個道理。
為了避免人體的美引起動亂,我們在禮的基礎(chǔ)上創(chuàng)造了衣冠之美,從此大家就把身體忘記了,只看到面貌。即使僅有面貌也是很危險的,令人不敢仰視,非常美的面孔會使人魂飛魄散。記得在舊小說中形容美女,常說“沉魚落雁之容,閉月羞花之貌”,是極端地描述美的力量,連自然界的魚、雁、花、月都不敢面對,這可說明大家對美的直接反應(yīng)。因為如此,才要求女人不可拋頭露面,潘金蓮由于露了面,才引起一場連環(huán)殺身的禍害。
美的力量,東西文化中都有所感,但是面對的方式卻大不相同。東方是試圖掩遮與逃避;西方則要研究美的原由,把它變成精神力量。
中國文化中的美女,有“燕瘦環(huán)肥”之說。前者是指漢宮中的趙飛燕,后者指的是盛唐時的楊玉環(huán),都是歷史上有名的美女。她們的美,今天只能想象,自文字上,我們只能推想飛燕是瘦弱之美,玉環(huán)是肥胖之美。這說明了時代背景的不同,美感的條件有異,表示瘦也可以美,胖也可以美。以今天對美的標(biāo)準(zhǔn)看來,瘦而美是可以理解的,至少有輕盈動人的體態(tài),至于胖,會怎么美呢?確有問題。
自從考古發(fā)掘,在唐代墓葬中發(fā)現(xiàn)相當(dāng)多陶俑以來,我們對唐代的胖美女已略有概念了,唐代的三彩陶與加彩陶中有些相當(dāng)重要的女俑標(biāo)本,確實(shí)可以證實(shí)唐人對女性的美感以肥胖為尚??墒俏覀儗?shí)在很難想象這些美女如果脫掉衣服,是否仍然討唐明皇的歡心。因此我們可以斷定,唐人喜歡肥女,是因為他們以衣冠之美為美的緣故。唐代的飾物與花色是很講究的,肥女穿上美麗的寬松的外衣與長裙,頭發(fā)梳成特別顯眼的花樣,插上簪花,臉上除了脂粉之外也貼了花,打扮得花枝招展。這些胖美女用唐人特有的三彩技術(shù)制成俑,看上去是很有說服力的。
漢代同樣出土了很多女俑。相距三百多年,漢人在俑的制作上要落后些,可是可以看得出來,漢女確實(shí)屬于瘦弱型,并不是看到這些女子的身體,而是看到衣裝,漢代貴族流行曳地的長裙,以襯托女子的飄逸身影。那時候的美女常被想象為仙女,身輕似燕,可以御風(fēng)而行,這種想象都表現(xiàn)在衣裝上。
西洋重視覺之美
可是西洋人就不是這樣看美女了,他們要看美女的身體,所以古希臘與羅馬不重衣冠,他們不分男女,穿著都是以白布披身而已。在公元前七八百年,希臘人就開始雕刻男性裸體像,到了公元前5世紀(jì)之后,他們的美感文化已經(jīng)成熟,用裸體的女像來呈現(xiàn)美感,已經(jīng)駕輕就熟,人體之美遂成為文明之標(biāo)桿之一。
他們對美并沒有恐懼之感,而是在與愛相結(jié)合后,有崇敬之心。他們把極美視為神意,因此美被神圣化,成為人類所力求達(dá)到的目標(biāo),所以古希臘用科學(xué)方法,有系統(tǒng)地研究美的根源,把音樂數(shù)字化,把美術(shù)幾何化,建立了美學(xué)。有了一套辦法,就可以把這套原則應(yīng)用到生活之中,因此對文明人來說,美成為一個必要條件,制造美的東西是很自然的事。這就是為什么,自古希臘以來,他們對建筑之美那么精斟細(xì)酌。
自西方觀點(diǎn)看,把人體的美,通過系統(tǒng)的研究轉(zhuǎn)到生活之中,并且享受到無處不美的愉快,就是文明。如果有一位上帝,那么美是上帝對人類的恩賜,可是只有開竅,人才能享受得到。所以美丑的辨別與善惡的辨別都應(yīng)該是神的意志,神賦予人類的特殊能力。
我談美,都是自西方的觀點(diǎn)出發(fā),談美育,也是借用西方的經(jīng)驗,并不是媚外崇洋,是因為在審美的態(tài)度上,西方是正面的、積極的,是有原則可循的。這一點(diǎn),美與科學(xué)相同,雖為西方人的發(fā)明,卻是人類的共同資產(chǎn),我不會回避西方美學(xué),如同我要住西方人發(fā)明的高樓一樣,沒有什么好慚愧的。
中國文人的情、境之美
也許有人會問:難道中國人沒有“美學(xué)”嗎?
中國人不是視覺美學(xué),我名之為情、境美學(xué)。
在視覺方面,中國人仍然有潛在的本能;但在形式上,美落入裝飾的范疇。禮的制度化轉(zhuǎn)變?yōu)橄笳?,象征者要用裝飾表現(xiàn)出來,衣冠的式樣、顏色、花紋都按照身份定做。明亮、顯眼的色彩屬于統(tǒng)治階級,以黃、紫、紅、藍(lán)分地位的高低。一般老百姓則只能著黑色,所以古人稱老百姓為“黔首”,灰色、白色大約也可以使用吧!至于華麗的刺繡,是上流社會的專利。
裝飾的美帶動了繡的工藝,如同在建筑上大量使用琉璃瓦與彩繪一樣。對于建筑我們有“美輪美奐”的形容詞,意思是高大華美。這個美指的是華麗,也就是裝飾。至于建筑本身的美感,并沒有指導(dǎo)的原則,所以它是匠人之事,與建筑藝術(shù)無關(guān)。建筑的主人所重視的是格局要宏偉,要合乎體制。中國建筑是對稱的設(shè)計,而且主從分明,這兩個原則雖與西方文藝復(fù)興以后的建筑原則相吻合,卻不是美學(xué)理論推演的結(jié)果,而是在倫理秩序下的產(chǎn)物。是理應(yīng)如此,不是喜歡如此。而中國人喜歡的,是雕梁畫棟,是層斗迭栱,連屋頂上也要有脊飾。臺灣的傳統(tǒng)建筑以剪貼做成的脊飾,五顏六色,以神話故事為主題,其目的無非造成極具華麗之美的印象。
視覺之美是匠人之事,那么知識分子呢?他們的美學(xué)是一個“情”字。他們大概是用情感代替了美感的功能,所以中國的藝術(shù)家只有詩人。為情所動而生的情緒就是感動。
中國知識分子自兩方面滿足對感動的渴求,一方面是與人之間的情分,一方面是與環(huán)境之間產(chǎn)生的情分。中國詩人最重友情,就是因為那是純潔的、人與人間互相因性情投合所生的密切關(guān)系。親情當(dāng)然是很重要的,但親的關(guān)系是血緣的關(guān)系,不免涉及禮的體制,感情無法純粹化,夫妻之間亦可有深厚的情分,但難與肉欲完全割離,所以親人必須兼有友情才能升華為完全精神上的契合。
至于與環(huán)境的關(guān)系,則為情境的感動,自然或人為的環(huán)境常使我們產(chǎn)生與生命相關(guān)的感懷。中國的詩人創(chuàng)造了很多令人難忘的詩句,或由詩詞為畫,都是通過描述某些景致,得到讀者感情的反應(yīng),美學(xué)家稱之為意境。中國詩大多先描寫景致,然后點(diǎn)出心思,就是這個緣故。
感動的美感,是心緒發(fā)泄后的舒暢感。知識分子大多憂國憂民,而人生苦短,悲情為多,所以需要情緒的出口。把這種舒暢感視為美感是勉強(qiáng)說得過去的,但卻不是與現(xiàn)代生活相切合的美。中國人習(xí)慣了把詩文中表達(dá)的情感美視為正宗的美,把與生活相關(guān)的視覺之美當(dāng)作匠人之美,到了現(xiàn)代,當(dāng)美育的潮流東來之時,我們雖對美極為重視,卻無法接受西洋的方法,一定要回歸到詩文的美感之中。這正是我們美育失敗的原因。
全球化時代的挑戰(zhàn)
如果沒有西方文明,我國以情感舒暢為主軸的美感也是足夠的,讓視覺美留存于民間,未嘗不是好事。中國的匠人,以其審美的本能,創(chuàng)造了很多符合西方美感標(biāo)準(zhǔn)的東西。日用器物如陶瓷器是一個很好的例子,民間建筑也是很好的例子。我們在民間看到的,不論是金門的傳統(tǒng)聚落,還是徽州的傳統(tǒng)民居,都是美不可言的,匠人們沒有讀過書,卻在不知不覺間創(chuàng)造了美的東西??墒切聲r代來臨了,匠師制度消失,讓一些讀書人執(zhí)掌文物的制造與設(shè)計,他們反而不知所措。教育使他們失掉了方向。
我們必須面對國際化的壓力。今天獨(dú)善其身已經(jīng)無法在世界潮流中立足,自己的文化是要保存的,但必須同時與國際接軌。自美感開發(fā)這一特別項目來說,我們不能不趕快把西洋的視覺美感接受過來,連上我們的美感本能。一旦接軌完成,我們的國際競爭力就全面恢復(fù),絕不會亞于他們。這就是我提議在初中、高中設(shè)置美育、設(shè)計等課程的主要原因。
至于我們的傳統(tǒng),裝飾的美感與情、境的美感,都是我們的寶藏,不僅要保存,而且要發(fā)展。裝飾美可以與視覺美相結(jié)合,情、境的美感則要強(qiáng)化詩文的教育,使未來的中國人更加多情善感,這一點(diǎn),我們應(yīng)該向日本人學(xué)習(xí)。只要恢復(fù)詩文教育,趕上日本應(yīng)該是不困難的。
文化的傳統(tǒng)是寶藏,不是障礙。只有當(dāng)我們?yōu)閭鹘y(tǒng)所絕,不肯隨時接受外力影響時,才成為障礙。在美感教育上,這也是值得我們認(rèn)真反省的。