導(dǎo)言
近代詞學(xué)大家王國維嘗言:“凡一代有一代之文學(xué),楚之騷,漢之賦,六代之駢語,唐之詩,宋之詞,元之曲,皆所謂一代之文學(xué),而后世莫能繼焉者也?!保ā端卧獞蚯肌罚┧卧~,與唐詩一起,成為一代文學(xué)之代表。
不僅如此,宋詞與唐詩并稱,所謂“唐詩宋詞”,在很大程度上被認(rèn)為是傳統(tǒng)中國文學(xué)精華之所在,成為整個(gè)中國古典文學(xué)的典范。確實(shí),就千年來傳誦眾口、耳熟能詳而言,宋詞與唐詩一樣,肯定是遠(yuǎn)超楚騷、漢賦、駢文、元曲的。
詩與詞,往往并舉,不可分割。這自然有道理,可兩者之間終究是有區(qū)別的。相比較于唐詩,宋詞與音樂的關(guān)系,應(yīng)該說更密切。我們今天讀詞,一眼看去,有些形式上的特征就呈現(xiàn)鮮明的音樂性痕跡。比如,每一首詞必有一詞牌,它顯示的就是寫作時(shí)所依據(jù)的曲調(diào)樂譜;最初,詞牌往往就是詞的題目,標(biāo)示了該詞所詠唱的內(nèi)容;隨著一個(gè)詞牌之下后續(xù)詞作的不斷衍生,所言所嘆當(dāng)然便有差異,我們于是看到詞牌之后加了題目甚至小序,使詞牌僅余標(biāo)示曲調(diào)或格律的意義了。
追溯歷史,文學(xué)與音樂的關(guān)系早顯緊密。先秦時(shí)代,《詩經(jīng)》本就是周代禮樂文化的重要部分,所以詩可以合樂歌唱自是題中應(yīng)有之義,甚至如其中的《頌》大約還是配合著舞蹈來演唱的;《楚辭》中《九歌》一類篇章,應(yīng)該也是配合著歌唱和舞蹈儀式的,詩人兼學(xué)者聞一多認(rèn)為它本就是一出祭拜迎神的歌舞劇。文學(xué)與音樂兩相結(jié)合,在文學(xué)史上不是偶然的,《詩經(jīng)》、“楚辭”之后的漢樂府詩,宋詞之后的元曲,也都是所謂“音樂文學(xué)”。
那么,作為音樂文學(xué),詞的特殊性何在呢?在于詞的音樂主要是隋唐之后從西域等地傳入的胡樂即域外的音樂,融合了中國本土舊有的民間俗樂,而形成的所謂“燕樂”。也就是說,詞的音樂含有非常突出的外國因素和質(zhì)地。而之前的音樂文學(xué)所依據(jù)的音樂,主體是源自本土的,比如漢樂府的音樂,便是古代傳承下來的所謂“雅樂”。詞的音樂很大程度上是外來的,但填配樂曲的歌詞卻實(shí)實(shí)在在是漢語的。做一個(gè)不太精準(zhǔn)的類比,就像我們今天就著西洋或東洋的曲子,填寫出流行歌曲的中文歌詞。如今,當(dāng)然無法聽到古代那些妖嬈婉轉(zhuǎn)的音樂旋律,而我們讀到的詞,最初確是隨著醉人的異域音樂而舞動(dòng)的文字。
詞的填寫和演唱,最初大概是盛于民間的,敦煌出土的許多曲子詞就是例證。在文人當(dāng)中,大約從中唐的白居易、劉禹錫開始,才漸成風(fēng)氣。關(guān)鍵的變化出現(xiàn)在晚唐的溫庭筠和韋莊筆下。雖然溫、韋的風(fēng)格有頗大的差異,但從他們開始,直到五代時(shí)的十余位詞作者,大抵不斷歌吟著情愛中的相思之苦、離愁別緒。數(shù)百首這樣的作品被收錄在五代后期編定的《花間集》中,這美麗的書名形象地呈現(xiàn)了晚唐、五代書寫詞作和歌舞演出的氛圍和風(fēng)格:遙想那些花前月下輕歌曼舞的情景,如花似玉的歌女演唱著詞人才子剛剛寫下的詩篇,場上場下,情思暗涌,心弦撥觸,回旋著的無外是佳人之美和男女款曲。
也正因?yàn)檫@樣的緣起,詞的世界一般而言沒有詩廣闊。就詩比如唐詩來看,從金戈鐵馬到淺酌低吟,從雨夜孤燭到萬里山川,從怒發(fā)沖冠到兒女情長……幾乎無所不包;而詞的視野則狹隘許多:春柳秋草、靜寂黃昏、一束殘花、半角屏風(fēng)、扇底裙影、眼波流轉(zhuǎn)、琴之蒙塵、語聲幽咽……視聽感覺的一個(gè)片段,都可以包含足堪玩味的曲折情緒。不是說闊就好,狹就遜色。狹,可以深入,可以宛曲,可以細(xì)微。闊,展現(xiàn)了視野和胸懷;狹,則透露出深心和情長。
“且向花間留晚照”的韻致,一直漫延到北宋初年。歐陽修、晏殊與晏幾道的詞作,有些與前代詞人如馮延巳相混淆,主名難辨,此一現(xiàn)象,顯示的正是他們?cè)陬}材和風(fēng)格上的類型性而非個(gè)性化的特點(diǎn)。柳永開始,詞有了意味深長的變化:一是詞的書寫空間擴(kuò)大到青樓舞榭之外的都城市井,一是在傳統(tǒng)的短篇小令之外多寫慢詞長調(diào)。到了北宋中葉,關(guān)鍵的轉(zhuǎn)折發(fā)生在蘇軾這里。東坡的“以詩為詞”,其重要意義,便是詞境的擴(kuò)大,擱置那些傷春怨別、閨閣庭院的傳統(tǒng)題材,而趨向“無意不可入,無事不可言”(劉熙載《藝概》)。那以后,詞逐漸不再僅是側(cè)艷之詞,而形成一種含有悠深寄托的文學(xué)傳統(tǒng),與詩不盡相同,卻也相映相襯、相輔相成。與之相應(yīng),不拘于詞的婉約的主導(dǎo)風(fēng)格,新的趨向逐漸顯露出來,雖然東坡的風(fēng)格取向要到南宋之后才得到充分認(rèn)可和展現(xiàn)。
北宋后期,占據(jù)詞壇主流地位的當(dāng)是周邦彥,他精通詞樂音律,巧于結(jié)構(gòu)篇章,延續(xù)傳統(tǒng)風(fēng)格,而愈轉(zhuǎn)愈深,達(dá)到極高的藝術(shù)境地。此一精工典雅、謹(jǐn)嚴(yán)完美的詞學(xué)路徑,在宋室南渡之后的詞壇蔚為主潮,雖然有未盡相同的色澤——如姜夔之“野云孤飛,去留無跡”,吳文英則綿密秾麗而“眩人眼目”(皆見張炎《詞源》)——但無疑屬于同一光譜。他們的旁邊,是繼續(xù)蘇軾“以詩為詞”而“以文為詞”。無施不可的辛棄疾,所寫及的生活最廣闊,詞作數(shù)量最多,且風(fēng)格最為多樣:既能縱橫豪放,又能深情婉約;可以用典到疊床架屋,也可以白描到信手點(diǎn)畫;一方面呈現(xiàn)了時(shí)代的風(fēng)云變幻,另一方面寫出一己的悲歡情愫。
說到底,詞是以表情為主的文學(xué)體式,書寫的是詞人乃至?xí)r代的深心和情長。詞中的情感,雖曰屬于古典時(shí)代,但人心、人情之恒久不變者多矣,潛心讀去,你會(huì)發(fā)現(xiàn),盡管隔了千百年,詞中的場景和情感,與現(xiàn)代人之間并無不可跨越的屏障,時(shí)或你會(huì)有心有靈犀、神搖意合的感覺。且讓我們來細(xì)細(xì)體味宋詞之情味吧。
陳引馳
2020年11月19日