表演的素養(yǎng)

根脈

表演者：段奕宏

段奕宏，中國內(nèi)地男演員。1998年，段奕宏進(jìn)入中國國家話劇院工作。從中央戲劇學(xué)院畢業(yè)后，段奕宏雖然接演的片子不多，但是幾乎每一個角色都極具個性。

1999年《刑警本色》中的殺手羅陽、2003年《記憶的證明》中的周尚文、2006年《士兵突擊》中的袁朗、2008年《我的團(tuán)長我的團(tuán)》中的龍文章等，是他電視劇的代表作。

戲劇作品，以實驗派導(dǎo)演孟京輝《戀愛的犀牛》2003年版、2004年版的主演為代表。

電影領(lǐng)域，2002年在王小帥的《二弟》中飾演二弟，并憑借這個角色獲得了2003年新德里國際電影節(jié)影帝，2015年，憑借犯罪懸疑片《烈日灼心》獲得第18屆上海國際電影節(jié)最佳男演員獎，2017年憑借犯罪懸疑片《暴雪將至》獲得第30屆東京國際電影節(jié)最佳男演員獎。

段奕宏的表演筆記

初學(xué)者如何快速進(jìn)入角色：

●認(rèn)真體驗生活一定程度上是快速進(jìn)入角色的捷徑。

●模仿所看到的經(jīng)典表演，對表演初學(xué)者來說，也是一種表演方法。

●初學(xué)者需具備一定的心理素質(zhì)，不必因暫時的失敗便放棄夢想。

●找到適合自己的表演模式，學(xué)會面對自我，讓浮躁的心安放下來。

如何進(jìn)行表演創(chuàng)作：

●參與相關(guān)角色的日常活動，切身體驗生活。從所呈現(xiàn)人物的生活細(xì)節(jié)入手，仔細(xì)觀察，感受不同人物的層次，通過外化形象表現(xiàn)出來。

●演員應(yīng)該追求表演中下意識的真實反應(yīng)，力求呈現(xiàn)出的表演層次更豐富。

●演員在表演創(chuàng)作上，應(yīng)抱有“誠懇”的態(tài)度，“戲從對手來”，演戲更需要的是相互成全。

●演員的表演再創(chuàng)作，應(yīng)該讓原本程式化的情節(jié)設(shè)計更加生動自然。

表演小技巧：

●感受人物，把握角色內(nèi)心，適當(dāng)?shù)男〉谰呖梢宰尳巧写敫?，增?qiáng)角色的真實性。

●古裝戲造型會影響到演員生理狀態(tài)以及肢體語言，幫助演員更快進(jìn)入狀態(tài)。

瑤淼 對于每個表演者來說，我是誰？我的根在哪兒？我的內(nèi)心乃至生命的力量源自何處？這些都是最重要的，并且值得用一生去探求的命題。段老師是怎么理解“根脈”這個詞的？

段奕宏 作為一個演員，我很幸福地經(jīng)歷了選擇夢想、確立夢想的掙扎，我現(xiàn)在仍然經(jīng)受著堅持夢想的風(fēng)險，我喜歡這種風(fēng)險，也可以說是一意孤行、堅定不移，我喜歡這種瘋狂勁兒。如果非要去追尋我從事表演事業(yè)的根源，可以說是兒時受到的潛移默化的影響。

成長環(huán)境對職業(yè)生涯的影響

瑤淼 周迅出生在浙江衢州，在杭州也讀過書。這一段成長經(jīng)歷，對后期的表演生涯影響很大吧。

周迅 在老家衢州，可以說我是生在電影院的^[1]，所以我從小就是看電影長大的。剛開始拍戲的時候，這段成長經(jīng)歷對于我要表演的那些角色起到了啟蒙的作用。我剛開始演的時候，其實都是通過看銀幕上的演員表演，去復(fù)制我所看到的情感。

瑤淼 和周迅出生在江南不同，段老師是出生在新疆伊犁，那種粗獷的氣息，一下子撲面而來。您覺得自己的成長經(jīng)歷，給后來的表演生涯帶來了什么影響？

段奕宏 我們身處一個環(huán)境的時候，很容易疏忽周邊發(fā)生的一些事情，包括自己生存和生長的環(huán)境、父母、親朋好友。只有我們在寂寞和孤單的時候，才能想起這些人，想起自己出生的地方，甚至想起我為什么要從事這個職業(yè)，怎么就開始做演員了。我生長在新疆伊犁，新疆是干旱地區(qū)，但是伊犁比較濕潤，因為有伊犁河谷和賽里木湖。我身上可能就具備了這種又干旱又濕潤的特質(zhì)。成長環(huán)境的遼闊、物產(chǎn)的豐富，給我?guī)硪环N自在，我的內(nèi)心是向往那種自在的。

瑤淼 所以其實是那片水土帶給您的這種天性，它的美好使您的內(nèi)心有了一種力量。

段奕宏回憶藝考往事

瑤淼 聽說段老師當(dāng)時來北京，考中央戲劇學(xué)院并不是一來就考上的，好像是考了三次。

周迅 您的愿望為什么會那么強(qiáng)烈呢？

段奕宏 新疆有一句方言叫“勺子”，就是形容像我這樣的人，比較軸，一根筋。為什么會有這么大的瘋狂勁兒，因為沒有想過結(jié)果的嚴(yán)重性，也不愿意去深思熟慮地計較這個嚴(yán)重性。我從伊犁坐二十多個小時的火車到烏魯木齊，又從烏魯木齊坐了四天三夜的火車到北京，坐的是硬座，但我沒感覺苦。當(dāng)我考完初試，我被刷下來也特別開心，我覺得我不被刷下來，這不正常。我是一張白紙啊，如果被錄取，那表演的門檻也太低了。我在天安門坐了一晚上，然后踏踏實實地等第二天早晨的升旗儀式。我仰視著偉人，看著雄姿英發(fā)的國旗班朝我迎面走來，聽著國歌，仰望升起的國旗，有種激動到窒息的感覺，頓時熱淚盈眶。后來我坐在中央戲劇學(xué)院的操場上，看著滿墻的爬山虎，看著一張張自信和朝氣的臉，看著這些大學(xué)生，我產(chǎn)生一種強(qiáng)烈的愿望，我想在這個學(xué)校有一張屬于自己的課桌。從那一刻起，我的自律性變強(qiáng)了，我以前真的是一個隔三岔五被請家長的那種學(xué)生，就是會上房揭瓦的那種，那樣的一個男孩兒，突然變得自律了，變得開始努力了，變得可以在板凳上坐住了。

周迅 說明您是真的熱愛這個行業(yè)。我完全明白您的那種不顧一切的感受，因為有想要成為好演員的目標(biāo)在那兒。

瑤淼 周迅那個時候剛來北京，其實也經(jīng)歷過一段很動蕩的時期。

周迅 我一開始來北京不是為了拍戲，后來才開始拍戲，拍《橘子紅了》的時候，我才開始確定要好好當(dāng)一個演員。而且我有這個能力，我沒覺得演戲有那么難，但是我做其他的事就會覺得特別難，演戲時我才會比較自在。

“自卑”有時是一種動力

瑤淼 段老師，那在表演的路途中，您覺得是哪個點給了您一個專業(yè)方面的啟蒙呢？有沒有一件事讓您確定，以后一定要做一個專業(yè)的演員。

段奕宏 不瞞你說，我考了三年，然后我又上了一個中戲的短訓(xùn)班，跟頭把式^[2]地考進(jìn)了中央戲劇學(xué)院的本科班。即便進(jìn)了中戲，成了正式的學(xué)生，我也一直非常自卑。

瑤淼 是因為有一種危機(jī)感。

段奕宏 這種危機(jī)感太強(qiáng)了。我深知考上這個學(xué)校太不容易了，而且我也知道，自己真的是不如身邊的這些人。

周迅 其實我覺得演員有些時候自卑挺好的。它會是一種動力。

段奕宏 自卑，沒有安全感，都不是壞事。我也想一上來就特打眼兒?？晌易霾坏?，我就是不打眼兒，那怎么辦呢？只能不斷摸索，找到適合自己的路，讓自己那顆浮躁的跳動的心有一個安放之處，其實就是學(xué)會面對自己，讓自己放松，讓自己踏實。

瑤淼 那段老師，到底是哪一個節(jié)點讓您一下子就找到了作為演員的自信？

段奕宏 我到今天遇到每一個新的角色，都是從不自信開始。《暴雪將至》那部戲，我在里面飾演一個二十世紀(jì)九十年代工廠保衛(wèi)科的干事。那離我的生活太遙遠(yuǎn)了，我非常不自信，又不能想當(dāng)然地表演，只管把臺詞念對了，衣服穿對了，調(diào)度走對了，錢數(shù)對了，然后回家。這樣不行，這不是我堅持做演員的初衷。我要體驗生活，這對我來說是最好的捷徑。我不認(rèn)為這種方法笨拙，我覺得它就是一種捷徑。電影、人物、導(dǎo)演、編劇，成就了我。我碰到了對我至關(guān)重要的導(dǎo)演，從最初的張建棟，到楊陽、康洪雷，話劇導(dǎo)演田沁鑫、孟京輝、查明哲，還有曹保平。這些導(dǎo)演幫助我探索自己、遇見自己、面對自己。今天再看《士兵突擊》，對我來說，我在里面的表演是稚嫩的。但是我一點都不糾結(jié)，因為那是我那個階段的積累。有人說“老段我喜歡你演的團(tuán)長，不喜歡另外的某某角色”，沒關(guān)系，我自己清楚，我希望自己一直在演戲這條路上，無論是面對贊譽或者批評，我首先要清楚，我是一個職業(yè)演員，得站穩(wěn)，因為我還有很長的路要走。

演員之間需要相互成全

瑤淼 段老師在《烈日灼心》中和鄧超的對手戲，氣氛是一點一點緊張起來的，從一開始兩個人嘮家常，到后來伊谷春的警惕，再到后來的試探。

段奕宏在《暴雪將至》（2017）中飾演保衛(wèi)科干事余國偉

“無論是面對贊譽或是批評，我首先要清楚，我是一個職業(yè)演員，得站穩(wěn)，因為我還有很長的路要走?！?/p>

段奕宏 如果這場戲讓我去生演，一定不會呈現(xiàn)出現(xiàn)在這樣的效果。我沒當(dāng)過警察，我再有天資，也演不出來，因為我沒有去選擇和判斷過。所有的感受和我的觸角，都得益于我花了十六天在廈門體驗生活，那十六天對我來說真是豐富的一段經(jīng)歷，也恰好趕對了時機(jī)，我跟真正的警察出警，一起工作。所以我是通過接觸與感受真正的警察的生活，經(jīng)過判斷、選擇，才塑造出了現(xiàn)在你們看到的伊谷春。我也一直在糾結(jié)，是該在鄧超捻煙那一下，就開始判斷他是嫌疑人嗎？不是，未必。不要忘了一個警察的下意識的職業(yè)特性，他會懷疑一切。我接觸過的一個刑警大隊長，在派出所里，就是質(zhì)疑一切，他在生活當(dāng)中也質(zhì)疑一切，很難有事物能走進(jìn)他的內(nèi)心。所以那一下不會讓我有篤定的判斷。最后經(jīng)過一系列事件的呈現(xiàn)，觀眾自己會做出判斷，但我的表演一定是有層次的。我要呈現(xiàn)出角色下意識的判斷，這就是我所在乎的。演員要注重的是下意識的真實，做到這點很難。

周迅 被煙頭燙的那一下，是下意識的真實嗎？

段奕宏 那是設(shè)計的。因為我想讓觀眾去感覺，普通人被煙燙到和鄧超捻煙頭有什么不同，二者呼應(yīng)起來，這就是我們所說演員要成全的其實是一段戲，成全的是彼此的關(guān)系。因為我對煙燙的承受力不大，燙到后會有自然的反應(yīng)，我要凸現(xiàn)出編劇和導(dǎo)演設(shè)計鄧超這個捻煙頭動作的價值，讓觀眾自己有一個定奪和判斷。

周迅 那這個動作是設(shè)計的，我就想不到這些。

段奕宏 這就是作為編劇和導(dǎo)演的用心，我們演員要做的工作就是把他們的這份用心或者是容易變成匠心的設(shè)計，自然地融進(jìn)影視作品里，呈現(xiàn)給觀眾。我覺得這是演員應(yīng)該做的。被煙頭燙一下是自然的燙，我也想體驗一下。那么當(dāng)我體會到這種被燙到的感覺的時候，我就更加地懷疑，這不是一般人能承受的疼痛，這個哥們兒心里得承受多少事啊，多大的事啊。那我這個動作對觀眾來說，就會有一種代入感。建立這種代入感，大家會關(guān)心鄧超這個角色，到底發(fā)生了什么樣的事情？這就是彼此成全，成全這個故事，成全這部電影里面的主人公。當(dāng)主人公成立了，這部電影也就成立了，我的作用就發(fā)揮出來了。

我現(xiàn)在越來越享受跟不同質(zhì)感的演員合作。因為我相信他們的智慧，信任他們的想法和創(chuàng)造力。如果你想給觀眾帶來“神入”的作品，首先創(chuàng)作者之間一定要有誠懇的交流。如果演員都抱有私心，都想搶戲，沒有“互相成全”的格局和想法，那這個作品一定是糟糕的。它會是失了分寸、失了節(jié)奏的，會是不精確的。我們要的不只是準(zhǔn)確，要的是精確，要的是一種嚴(yán)苛的創(chuàng)造力。

服化上的小細(xì)節(jié)可以讓表演更自然

瑤淼 《非凡任務(wù)》里面，段老師飾演的大毒梟，手里總是拿著一條手帕給自己擦汗，我們通?？吹蕉緱n手里可能會拿一根拐杖，有的還會拿金手杖這種特別能體現(xiàn)自己氣派的道具。為什么您會設(shè)計拿一條手帕呢？

段奕宏 其實我是在試裝的時候靈機(jī)一動。用十年的時間去等待一個復(fù)仇的機(jī)會，這對一個人來說肯定是一種煎熬，他又不想讓別人看出他這種煎熬的心態(tài)，這是故事的一個伏筆。而影片中所呈現(xiàn)的炎熱的夏天也好，常年的炎熱天氣也好，都會讓這個人內(nèi)心的煎熬感外顯為一種大汗淋漓的感覺。再加上這個角色本身體弱多病，其實這個人已經(jīng)糠了，他唯一想做的事情就是復(fù)仇。那么他又想在人前呈現(xiàn)出一種比較瀟灑放松的狀態(tài)，那我覺得手帕可能會讓我有一種代入感。不要小看一個小道具，它可以讓你一下子找到人物的定位，一下子幫你打通很多的脈絡(luò)，這個人物的節(jié)奏、肢體的感覺、說話的語氣，都可能會在那個點上發(fā)生質(zhì)的變化。角色的造型非常重要。我一直就在提醒自己，不要認(rèn)為你穿上角色的衣服，無論是警察制服、護(hù)士制服或者毒梟穿的衣服，你就是他，不是。呈現(xiàn)出角色的溫度，駕馭好這個造型，是演員要做的功課。

《烈日灼心》（2015）中段奕宏和鄧超的對手戲片段

“演員要成全的其實是一段戲，成全的是彼此的關(guān)系。”

瑤淼 有的時候，化妝、服裝都能夠幫助演員進(jìn)入角色，如果這些都不行，演員也可以自己來設(shè)計一些小細(xì)節(jié)。那周迅你記得你在演戲的過程中，有哪種小道具，或者小細(xì)節(jié)的設(shè)計特別幫助你一下子成為那個人物嗎？

周迅 《橘子紅了》里面，我演的那個角色是個小腳女人，我真的是穿著過去的那種小鞋演的，走路的時候只能很小心，因為我的腳在鞋子里面是拱起來的。就算拍遠(yuǎn)景，我也不換上自己的鞋子，有需要跑的戲份我也不換鞋，這樣在她的形態(tài)上，已經(jīng)不用我去演了。還有在《如懿傳》里面，女演員都要戴旗頭，甩頭的時候就不能很用力，要不然穗子就會貼到臉上來，所以轉(zhuǎn)頭的時候要保持一個較慢的速度。

段奕宏 真實的體態(tài)幫助周迅去塑造人物的氣質(zhì)。

瑤淼 從心理上就成了這個人物。

段奕宏在《非凡任務(wù)》（2017）中飾演的毒梟，手里總是拿著一條手帕

周迅 對，留指甲也很重要。這樣你拿東西，洗頭，或者是做其他的事情，自然而然就會形成一個習(xí)慣，你就不用再刻意去演。

段奕宏 周迅能為一個角色這樣去改變自己的生活習(xí)慣，包括留指甲、穿小腳鞋，說明一個問題：你是愛你心中的藝術(shù)，還是愛藝術(shù)中的自己。我們這個行業(yè)，在很多人眼里就是名利雙收，“你們出點事太好了，哇，太棒了”，人們總喜歡這樣詛咒我們這個行業(yè)。如果我們自己對這個行業(yè)都不尊重，又如何要求別人對這個行業(yè)尊重？我們對表演的認(rèn)知，已經(jīng)在倒退，已經(jīng)有偏差。這是誰的責(zé)任？我覺得大家都有責(zé)任?，F(xiàn)在做演員的很多，但真正意義上的演員到底是什么樣的？作為創(chuàng)作者，得有一種瘋狂勁兒，我們才有可能不斷地提高自己的表演水準(zhǔn)，提高中國演員的表演水準(zhǔn)。讓期待這個行業(yè)不斷進(jìn)步的觀眾看到，我們是有希望的，同時我們是有責(zé)任這樣去做的。

演員如何突破局限性？

段奕宏 我想把我自己的從藝職業(yè)生涯分為幾個階段來談。首先是我對演員這個職業(yè)的認(rèn)識，從粗淺的、滿足自己虛榮心的、能嘗到一些自信的、獲得鮮花和掌聲開始，那是明星和演員都分不清的階段。我也在掙扎和選擇，我不是什么大智若愚的人，一開始就分得清什么是明星，什么是演員。我認(rèn)為演員先是要像樣，然后再做被人期待的演員，最后是成為被人相信的演員。我對自己說要進(jìn)入第二階段，有了這樣的目標(biāo)，就會怕失敗。但是挺好的，只有這樣我才能苛刻地要求自己提高在創(chuàng)造力上的水準(zhǔn)，至少不要原地踏步，這個想法讓我有種忐忑不安的感覺。我不認(rèn)為我什么都能演，我得承認(rèn)自己的局限性。那么怎么突破這種局限性？這真的是需要一些不確定的因素。

有時候我也很任性，我在2016年演了三部電影，都是和第一次做導(dǎo)演的導(dǎo)演合作，有的是攝影導(dǎo)演，有的是編劇導(dǎo)演。有人說：“你的膽子太大了，這里面的安全系數(shù)很低喲?！蔽艺f我在前期和他們溝通的時候，被他們的那種掙扎感打動了：他們對生活的掙扎、對事業(yè)的掙扎，他們不斷在掙扎中尋找著希望。我不想過得太安逸，我需要這種掙扎感。所謂的技術(shù)，所謂的藝術(shù)水準(zhǔn)的鑒賞力，或者是你想表達(dá)什么樣的內(nèi)核，甚至導(dǎo)演的段位，在那個時候?qū)ξ襾碚f不重要了，我真的是任性了一把，我就需要這種對自己的不確定性。

周迅在《如懿傳》（2018）中的旗頭造型

周迅 其實有時候演員會自發(fā)性地打亂自己，他不能太安逸。游刃有余之后，就會沒感覺了，因為太相信慣性。習(xí)慣之后就會不舒服了，一定要有新的東西。

瑤淼 之前看到，有的影迷評價一段好的表演時會說，這個演員很熟練，但不油滑。就是說演員如果太依賴慣性，就會有種油滑的感覺，給人一種套路感，其實這會把自己和觀眾推遠(yuǎn)。

段奕宏 我把這個職業(yè)看得非常崇高，但有時候我也會有一種私心，我不想像以前一樣不顧一切地演戲。因為我知道自己的性格，只要我選擇了這個人物，我一定要做到不顧一切，哪怕要撕開內(nèi)心的陰暗，演員這個職業(yè)需要這樣。但是有時候我真的不想完全地撕開。

周迅 就是不想被別人看到人性最黑暗丑陋的東西，但是其實角色有了這一面之后，他變得更豐富了。這就要看演員愿不愿意誠實面對自己的心，因為人對自己的缺點總是會規(guī)避，其實我們心里是知道的，但是會糊弄過去。演員到最后還是要把自己打開的，人物只有足夠真實，觀眾才會被打動。

段奕宏 為什么我們要多看書，要多去觀察社會、觀察世界，我覺得不僅僅是因為作為演員要真實地反映人性，真聽、真看、真交流，那是一個演員必須要具備的，我更感興趣的是生命、世界、人和社會之間的關(guān)系。

表演者寄語

以前我會陷入一個故事情節(jié)里，也很在意外界對我的評價，對我作品的評價。現(xiàn)在我更喜歡當(dāng)下的這種自在感，我可以專注在一個故事情節(jié)當(dāng)中，但是我也有能力從故事中抽離出來，而且我越來越喜歡抽離，因為它不是我生活的全部。生活太大了，一直拘泥于一個職業(yè)，其實對創(chuàng)作者來說是非常有害的。演員一定要承認(rèn)自己的局限性，我經(jīng)歷的事情、接觸過的人，太有限了，如果連這點都不敢承認(rèn)和面對，路會走得越來越狹隘。雖然演員要有對于自我的獨到認(rèn)識，但是面對自己和探索自己更重要，我覺得這是演員這個職業(yè)帶給我的莫大的幸福。

——段奕宏