前言

王士禛，字子真，一字貽上，號阮亭，又號漁洋山人，是清代康熙朝的詩壇領袖，后人習慣稱之為王漁洋。中國古代詩歌在經歷了唐宋兩代輝煌的高峰之后，出現(xiàn)了難以為繼的局面。在艱難的探索中，很多人偏離了詩歌創(chuàng)作的正常軌道，詩歌正在失去它昔有的光輝和魅力。藝術自身的規(guī)律要求人們回到詩本身，回到詩人的生活本身。正是在這種情況下，王士禛以其詩人的氣質和對生活的獨特體驗提倡神韻詩。

“神韻”是什么？怎樣的詩才稱得上神韻詩？用下定義的方法來回答，未必能切中要害。最好的辦法還得讀原作，到作品當中去體會。奉獻在大家面前的這本書選譯了王漁洋的詩作近百首，通過欣賞和體味既可以得到美的享受，接受藝術的沐浴，又可以認識和體味“神韻”的含義。

王漁洋出身于山東新城（今桓臺縣）一個有文化素養(yǎng)的官宦家庭。這個家族有喜好賦詩的傳統(tǒng)，王漁洋的祖父輩就有五人刻印過自己的詩集，他的父親也能詩，到了他這一輩，兄弟四人都是詩人。這個家庭的成員們經常聚在一起彼此唱和，切磋詩藝，簡直就是一個創(chuàng)作集團。王漁洋自七歲起開始學詩，“誦至《燕燕》、《綠衣》等篇，便覺悵觸欲涕，亦不自知其所以然”。

王漁洋的家鄉(xiāng)有一個美麗的錦秋湖，風景“極類江南”，他曾經描寫說：“兩岸皆稻塍荷塘，籬落菜圃與葦蕭交錯，時十月下浣過之，煙雨空濛，水禽矯翼，黃葉滿地。人行其中，宛若畫圖。時見牧人蓑笠，御觳觫歸村落間，邈然有吳越間意?！?span >[1]這錦繡般的大自然給了王漁洋母親般的乳汁。王漁洋從小就在湖中小洲上讀書，他最早的寫景詩就是描繪錦秋湖的。王漁洋一生“癖好山水”，從大自然中吸取了無數(shù)的藝術靈感，其山水詩又是他最高的藝術成就所在，這一切都是和家鄉(xiāng)的錦秋湖分不開的。大自然的魅力從幼年時期起就在王漁洋的心中播下了種子。

王漁洋誕生在明清交替之際，改朝換代的戰(zhàn)火和浩劫也波及到了他的家鄉(xiāng)和家族。新城王家在清兵南下時有三十余人殉難，王漁洋的母親也險遭厄運。當時王漁洋僅八歲，親歷了這驚心動魄的一幕。明亡之后，祖父王象晉自號明農隱士，關門謝客，父親王與敕入清不仕。這一切長久地留在詩人的心里，成為他潛在的、難以撫平的一個憂傷情結，同時也多少影響到他的詩歌創(chuàng)作。

順治十五年（1658），王漁洋考中進士，次年被任命為揚州府推官，十七年春成行。揚州是淮南名都，傍臨長江，風景秀麗，名勝諸多，為歷代文人薈萃之地。王漁洋到揚州后，廣泛結交各階層人士，尤其是布衣朋友，觀察和了解各種生活；同時遍游名勝古跡，流連青山秀水。這期間他的創(chuàng)作進入了高峰狀態(tài)，思若泉涌，佳作疊出。據(jù)《揚州府志》記載，王漁洋“暇則命吏執(zhí)筆侍幾側，口占數(shù)十章，皆驚人語。書者苦腕脫不給，而士禛斐亹不倦，咸服其異才。境內勝跡，題詠幾遍。時筍輿雀舫與四方群彥高會蜀岡、紅橋之畔，授簡賦詩。名流以不得預為恥”。僅五年時間，他就編有《過江集》、《入?yún)羌?、前后《白門集》、《秦淮雜詩》、《鑾江唱和集》、《論詩絕句》、《紅橋唱和集》、《冶春絕句》、《歲暮懷人絕句》等十余種詩集，作品近千首。他的神韻風格此時也進入了高度成熟的階段。

在王漁洋這個時期的作品中有相當一部分是吊古詩。從內容上看，他的吊古詩十分之八是抒發(fā)盛衰興亡之感的。這個比例證明詩人心中那個不能忘懷的情結仍在隱隱地發(fā)揮作用。王漁洋并不直接抒寫明清之際的那段歷史，他卻通過吊念古跡來表達這種感情。這不僅僅是逃避文字株連的手段，而且是一種觀照生活的態(tài)度和方法。實際上詩人是將興亡之感放到了漫長的歷史長河當中去觀照，從中探求那隱在歷史后面的人生意義和價值。詩人將現(xiàn)實的哀痛歷史化了，獲得了一種超越具體朝代的整體人生感受。它不屬于政治性質的感受，而是一種審美感受。在王漁洋的吊古詩中既能體驗到“感時”的悲痛，又能咀嚼出深廣的人生意味。當時有人評論說，王漁洋詩“筆墨之外，自具性情，登覽之余，別深寄托”[2]，應是比較準確的。王漁洋的吊古詩還有一個特點，就是與自然景物水乳般地交融在一起。例如《冶春絕句》中的一首：

野外桃花紅近人，秾華簇簇照青春。一枝低亞隋皇墓，且可當杯酒入唇。

盛艷的桃花與久已蕪廢的帝王墓葬本來偶然地相伴在一起，詩人卻將它們組成了一個非常豐富的聯(lián)想環(huán)，當你將它們連在一起思考時，就能從中得到很多啟示?？傊?，王漁洋的吊古詩既回蕩著時代的氣氛，又具有悠遠的審美意蘊。

王漁洋的懷人詩和思鄉(xiāng)詩也寫得頗有特色。從性質上看，它們亦屬于抒情詩。作者在揚州時結交了一批遺民朋友，如林古度、冒襄、邵潛、紀映鐘、吳嘉紀、杜濬等，同他們交往密切，感情頗深，往來贈答不少。此外王漁洋也交了不少仕途上的朋友，如汪琬、劉體仁、彭孫遹、程康莊、陳允衡等，這些人都是詩人，同樣篤重友誼，由于各處一方，彼此隔絕，就相互寄贈述懷。王漁洋身宦淮南，家在山東，遙隔千里，一別數(shù)年，思鄉(xiāng)更是免不了的。這一類作品都有一個共同點，就是所思的對象都在遙遠的地方。正因為此，詩人便充分地發(fā)揮了想象的天賦，他從身處的環(huán)境想到遠方的人事，把眼前之景與想象之景非常自然協(xié)調地融合在一起。比如下面兩首：

東風作意吹楊柳，綠到蕪城第幾橋？欲折一枝寄相憶，隔江殘笛雨瀟瀟。

《寄陳伯璣金陵》

安穩(wěn)蒲帆掛北風，江村雪后夕陽紅。燕山錦水千重路，香草河邊起暮鐘。

《懷家兄西樵、禮吉同子側作》

想象中的事物往往是很美的，甚至如同夢境，這是因為詩人加進了自己的審美理想。

王漁洋詩歌中數(shù)量最多、成就最大的要數(shù)他的山水記游詩了，其中也包括一定數(shù)量的題畫詩。他的山水詩不是那種描述游覽過程的散文式作品，也不是考證地理方位和歷史年代的文句，它們是真正的意境詩。過去在論到王漁洋的山水詩時不少人往往說它們“反映出祖國河山的秀美和壯麗”，他們把詩人強烈的審美介入遺忘了；王漁洋同時代的詩人施閏章認為，漁洋之詩“如華嚴樓閣，彈指即現(xiàn)。又如仙人五城十二樓，縹緲俱在天際”。[3]他遺忘的是另一面，即詩人面對的客觀山水。王漁洋的山水詩正是這兩方面的統(tǒng)一與融合。它們是一個整體，而不是景物的簡單疊加，景物之間是被某種意蘊熔鑄在一起的，彼此構成了某種魅力無窮的境界。詩人并沒有直接站出來說什么，甚至一個字也沒說，但是人們卻從當中受到一種感動，體悟到內里隱藏的意蘊，這就叫“不著一字，盡得風流”。比如他的名作《江上》：

吳頭楚尾路如何？煙雨秋深暗白波。晚趁寒潮渡江去，滿林黃葉雁聲多。

此作寫的都是眼前之景，并沒有海市蜃樓，但是它又不僅僅是記實的，而是包含著一種情調，詩中的主人公給我們的感覺不是某個地圖上找得到的地點，他像是要去一個離開塵世的地方，要去某個我們很陌生但又非常親切的地方。這首詩顯然具有一種朦朧感，它是心靈化的境界。王漁洋自己曾說過，“知味外味者，當自得之”，所謂“味外味”看來就是神韻了。

說到神韻，它顯然不是一種概念和規(guī)則，更不是像物體一樣看得著、抓得住的東西，它必須通過山水景物傳達出來，而它又不是景物本身。王漁洋自己說過：“大抵古人詩畫，只取興會神到，若刻舟緣木求之，失其指矣。”[4]又說：“‘每有制作，佇興而就’，余生平服膺此言?！?span >[5]這就是說，詩人在偶然的情況下與某處景物相遇，突發(fā)興會，得到一種審美的體驗，再用詩的語言表達出來，作品就具有了神韻。換句話說，神韻是詩人對世界、對人生、對自我的一種詩意的體悟和表達。

從過去到現(xiàn)在一直有人在批評王漁洋，說他的作品“詩中無人”、“脫離現(xiàn)實”，其實那一大半是出于誤解。對王漁洋來說，神韻詩是對現(xiàn)實最真切、最全面、最深刻的一種反應，不僅如此，也是他人格、氣質、性情和秉賦最為真誠的坦露。詩當中自然是有人在的，有的是一個多愁善感、向往超越和自由的王士禛。

神韻詩作為古代詩歌中的一個流派，它當然不是王漁洋憑空創(chuàng)造的，而是有著源遠流長的傳統(tǒng)。在六朝時，隨著山水詩的出現(xiàn)，它就漸露端倪了。到了唐代，山水田園詩派的產生又使其獲得重大的發(fā)展，從形式到內容都具有了自己的面目。王漁洋在一段專論神韻的話中說：“汾陽孔文谷云：詩以達性，然須清、遠為尚。薛西原論詩，獨取謝康樂、王摩詰、孟浩然、韋應物，言‘白云抱幽石，綠筱媚清漣’，清也；‘表靈物莫賞，蘊真誰為傳’，遠也，‘何必絲與竹，山水有清音’，‘景昃鳴禽集，水木湛清華’，清、遠兼之也?？偲涿钤谏耥嵰印！耥崱?，予向論詩，首為學人拈出，不知先見于此。[6]”可見神韻詩確是淵源有自的，甚至“神韻”這個詞也不是王漁洋的首創(chuàng)。王漁洋還選過一個唐人的詩集，稱為《神韻集》，可惜現(xiàn)已失傳，但他的另一個選本《唐賢三昧集》尚在，其中大量收錄了王維、孟浩然、裴迪、儲光羲、祖詠、常建等人的作品，稱它們?yōu)椤巴笍亓岘?，不可湊泊，如空中之音，相中之色，水中之月，鏡中之像，言有盡而意無窮”，由此可見王漁洋是把唐代王孟派詩人視為宗祖的。當然王漁洋自己的創(chuàng)作并不是他們簡單的模仿和照搬，他綜合了前代眾多作家的創(chuàng)作手法，融會貫通，同時又注入了自己的時代感受和個人氣質，形成了自己獨特的王氏風格。我們在這個選本中可以發(fā)現(xiàn)，王漁洋的神韻詩絕大部分都是絕句，而且以七言絕句居多。這個樣式對于表達他那種含蓄蘊藉的內涵是十分恰當?shù)?，唯有短才能含蓄，唯有律化才具有音樂化的效果。這個樣式是王漁洋經過大量創(chuàng)作實踐后才找到的。總之，王漁洋的神韻詩是在繼承基礎上的創(chuàng)造，它是歷史與現(xiàn)實、繼承與創(chuàng)新、共性與個性融為一體的藝術結晶。

揚州任滿之后，王漁洋被召回京師。不久遷禮部主事，后又調戶部。康熙十七年（1678），清帝聞其文名在懋勤殿親自召見，隨即改授翰林院侍講。從此，王漁洋在仕途上步入了順達的階段，官一直做到刑部尚書。后期他生活的絕大部分時間是在京城度過的。王漁洋做官一向清廉，在揚州時即以“四年只飲邗江水，數(shù)卷圖書萬首詩”聞名江南。到了京師，也是公正廉直，秉公執(zhí)法，不阿權貴，暇時唯以詩書為樂。然而他的生活處境以及心態(tài)畢竟與過去不同了，以往那個隱存的憂傷情結隨著地位的變化逐漸地淡化。這期間王漁洋的創(chuàng)作道路也有轉變，改向宋詩學習，試圖探索新的風格。然而應該承認，后期的創(chuàng)作無論怎樣地變，終究不能與前期的成就相比。相反，應酬詩大量增加，修飾的成分居多，他原先那種特有的神韻魅力也逐漸地消褪了。當清朝開始走向穩(wěn)定和繁榮的時候，作為一個步入仕途的詩人，這種命運恐怕是難以避免的。為此，這以后王漁洋的大量詩作，本書就基本上不再入選了。

“明湖憶得吟秋柳，慘綠當年最少年?！碑斘覀兘裉熘刈x王漁洋當年的詩作，在他那神韻天然的世界里遨游的時候，還能看到那個“絕代銷魂”的王阮亭嗎？或許只有在那里，他才會和現(xiàn)在及未來的人們進行心靈的交流，并在這交流當中永存。

王小舒（山東大學文學院）

注釋

[1] 《池北偶談》。

[2] 見程康莊《阮亭詩集序》。

[3] 《漁洋詩話》。

[4] 《池北偶談》。

[5] 《漁洋詩話》。

[6] 《池北偶談》。