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第一章 歷史提供的答案——文學(xué)觀念的歷史演變及其原因

維納斯的腰帶:創(chuàng)作美學(xué)(第5卷) 作者:童慶炳 著


任何一種文學(xué)理論的出發(fā)點和歸宿點,都存在于這樣一個不知多少人探問過的問題中,即文學(xué)是什么?現(xiàn)代文藝學(xué)劈頭遇到的頭一個問題,也是文學(xué)觀念問題。這是無可回避的。如果某個人是一位作家,當(dāng)他追問什么是文學(xué)創(chuàng)作,無異于問什么是文學(xué)。對后一個問題的答案,也就包括了對前一個問題的解答。這是因為文學(xué)觀念是文學(xué)創(chuàng)作的深層結(jié)構(gòu)和內(nèi)在依據(jù)。通俗地講,有什么樣的文學(xué)觀念,也就有什么樣的文學(xué)創(chuàng)作。每一個作家,不管他自己是否意識到,都在用他的一篇篇作品回答文學(xué)是什么的問題。一旦他的作品已形成了自己的特色、風(fēng)格,就意味著他的文學(xué)觀念已定了型。但當(dāng)他的作品出現(xiàn)了重大的變異,就意味著他的文學(xué)觀念發(fā)生了重大的變化。例如,白居易早期的文學(xué)觀念是“為君、為臣、為民、為物、為事而作,不為文而作也”。他主張“文章合為時而著,歌詩合為事而作”,他強調(diào)作詩應(yīng)“非求宮律高,不務(wù)文字奇。惟歌生民病,愿得天子知”。他的文學(xué)的基本觀念顯然是“補察時政”“泄導(dǎo)人情”。他反對為藝術(shù)而藝術(shù),力主“詩之六義”。他在《與元九書》中,大膽批判前代詩人,認(rèn)為他們的詩多是“嘲風(fēng)雪,弄花草而已”,“以康樂(指謝靈運)之奧博,多溺于山水”,“以淵明之高古,偏放于田園”,“‘余霞散成綺,澄江靜如練’‘歸花先委露,別葉乍辭風(fēng)’之什,麗則麗矣,吾不知其所諷焉……六義盡去矣”;李白“之作,才矣!奇矣!人不迨矣,索其風(fēng)雅比興,十無一焉”;杜甫的詩,合乎六義的“亦不過十三四首”。這反映的是白居易早期(35~45歲)的文學(xué)觀念,所以他早期創(chuàng)作了諷喻詩一百七十多篇,專在補察時政,泄導(dǎo)人情。白居易晚期,文學(xué)觀念發(fā)生了很大的變化,多寫所謂的“閑適”詩,與僧如滿結(jié)社,“棲心釋梵,浪跡老莊”。其筆下所寫的變成了他早期曾經(jīng)反對過的“風(fēng)花雪月”,并不把“六義”作為創(chuàng)作的準(zhǔn)則了。不難看出,文學(xué)觀念是文學(xué)創(chuàng)作的深層的根據(jù)。對搞文學(xué)研究的人也是這樣,你為什么這樣而不是那樣進行文學(xué)研究呢?其背后也有自己的文學(xué)觀念作為根據(jù)。因此,對作家而言,對文學(xué)研究者而言,對文學(xué)觀念問題進行理性的探討,是十分必要的。這種探討將幫你認(rèn)清自己的文學(xué)觀念,從而弄清自己處在文學(xué)版圖的哪一個省區(qū),幫助你在文學(xué)的遼闊的版圖里進行自由的選擇。如果你的探討做得認(rèn)真并獲得成果的話,你自己將會發(fā)現(xiàn),你的事業(yè)向何處展延或轉(zhuǎn)變,便成為一種自覺的行為,就有可能會自覺地獲得一種關(guān)于文學(xué)觀念的認(rèn)識,使自己的創(chuàng)作得以定位。

一、文學(xué)四要素和六種文學(xué)觀念

自有文學(xué)之日起,“文學(xué)是什么”就成為了人們反復(fù)探討的問題,但這是一個不容易說清楚的問題。美國學(xué)者M.H.艾布拉姆斯在他的著作《鏡與燈》的開頭曾引兩個學(xué)者的對話:

鮑斯韋爾:“那么,先生,詩到底是什么?”約翰遜:“啊,先生說詩不是什么要容易得多。我們都知道光是什么;但要真正說清楚光是什么,卻很不容易。”

盡管“文學(xué)是什么,詩是什么”的問題不容易說清,但人們還是在不斷地說。前人對此問題已“說”了許多,已有過許多解答。這些解答盡管可能是不完善的,但都有其一定的合理因素。所以我們今天想要給文學(xué)一個界說,不能不首先回顧一下文學(xué)觀念演變的歷史,并從中吸收合理的、仍有價值的部分。

的確,關(guān)于文學(xué)是什么,人們的說法是多種多樣的,如其中有的是帶有學(xué)院氣的,說文學(xué)是“理念的感性顯現(xiàn)”,是“真理的直觀”;也有的卻是詼諧而簡潔的,如說“文學(xué)是大便”;有的顯得高深莫測,說文學(xué)是“定向控制、定勢控制”;有的讓人覺得是不負(fù)責(zé)任的信口胡謅,如說“文學(xué)就是玩兒”。這樣羅列下去是沒有意義的。我們這里所做的歷史回顧,需要尋找到一個可以參照的坐標(biāo)。

1.文學(xué)四要素

M.H.艾布拉姆斯提出的文學(xué)四要素:這就是世界、作家、作品和讀者。以這四要素及其所構(gòu)成的關(guān)系作為參照,可以概括出文學(xué)的再現(xiàn)說、表現(xiàn)說、實用說、客觀說??紤]到他的書出版于1953年,這半個多世紀(jì)的文論又有進展,所以我認(rèn)為“四要素”所構(gòu)成的諸種關(guān)系可以概括出六種文學(xué)觀念,即除了上面四說外,還可以加上體驗說和自然說。文學(xué)四要素及其關(guān)系圖示如下:

從古到今、從中到外,可以列出幾百種文學(xué)定義,但按上述“文學(xué)四要素”作為參照系,則可以概括地得出六種文學(xué)觀念。

2.再現(xiàn)說

在四要素中強調(diào)“世界”與“作品”的對應(yīng)關(guān)系,即認(rèn)為作品是對世界的模仿或再現(xiàn)。在西方,最古老的就是模仿說,也叫再現(xiàn)說。在公元前500年的古希臘時期,偉大思想家赫拉克利特就提出了“藝術(shù)模仿自然”的論點,從而給古希臘文學(xué)和美學(xué)思想以很大的影響。稍后另一位古希臘思想家蘇格拉底也認(rèn)為“繪畫是對所見之物的描繪”,藝術(shù)以不同的媒介,準(zhǔn)確地把自然再現(xiàn)出來。他還認(rèn)為這種描繪與再現(xiàn),不僅是對事物外表的逼真模擬,而且,還“應(yīng)通過形式表現(xiàn)心理活動”。蘇格拉底還說,詩人、藝術(shù)家“在塑造優(yōu)美形象的時候,由于不易找到一個各方面都完美無瑕的人,你們就從許多人身上選取。把每個人最美的部分集中起來,從而創(chuàng)造出一個整個顯得優(yōu)美的形體”。應(yīng)該說,在蘇格拉底那里,模仿說的形態(tài)已相當(dāng)?shù)赝陚?。其后柏拉圖的“理式模仿”說,亞里士多德的“自然模仿”說,雖兩人有唯心與唯物之分,但他們都認(rèn)定藝術(shù)是“模仿”,這一基本思想與蘇格拉底的說法是一脈相承的?!澳7隆钡奈膶W(xué)觀念統(tǒng)治西方兩千年,直到18世紀(jì)末到19世紀(jì)初歐洲出現(xiàn)了浪漫主義的文學(xué)思潮,這種“模仿”說才真正地被打破。

關(guān)于再現(xiàn)說,總的說是強調(diào)文學(xué)對生活的對應(yīng)關(guān)系。但深入地考察,我們就會發(fā)現(xiàn)再現(xiàn)說又因強調(diào)再現(xiàn)的對象不同而有多種不同的、甚至很不相同的觀念形態(tài)。

第一種,再現(xiàn)生活的原生狀態(tài)。強調(diào)作家在再現(xiàn)過程中,應(yīng)完全忠于生活本身,按生活的本來面貌去再現(xiàn)生活,既不給生活增添什么,也不給生活減少什么,如西方的自然主義就屬于這類再現(xiàn)。他們的口號是“回到自然”,在對自然的再現(xiàn)中,“想象不再具有作用;情節(jié)對于小說家是極不重要的,他不再關(guān)心說明、錯綜或結(jié)局”,“不插手于對現(xiàn)實的增、刪,也不服從一個先入觀念的需要,從一塊整布上再制成一件東西。自然就是我們的全部需要——我們就從這個觀念開始;必須如實地接受自然,不從任何一點來變化它或削減它;它是足夠美麗和偉大來提供一個開端、一個中間部分和一個結(jié)尾”。自然主義的再現(xiàn)說可以說是再現(xiàn)說的極端發(fā)展。20世紀(jì)50年代出現(xiàn)的法國的“新小說派”,也持這種再現(xiàn)說,使這些作家感興趣的是“生活的原本”以及“下意識的世界的激動不安”。他們認(rèn)為“物在那里,它們僅僅是物,除此之外什么也不是,每種物局限于自身之內(nèi)”,“內(nèi)在性被放在括弧內(nèi)”,“沒有厚度,沒有深度”。當(dāng)代中國文壇上流行的“新寫實主義”也是崇尚描寫“生活的原生態(tài)”,不是站得比生活高而是站在同一地平線上。這類再現(xiàn)的特點是極力排除主觀的滲入,可以說是最具客觀性的再現(xiàn)說。

第二種,再現(xiàn)生活平均值。即認(rèn)為事物的理想存在是其特征的各種變量分布中的“眾數(shù)”,它既是中心值,出現(xiàn)的次數(shù)也最多。有人用鐘擺來說明:鐘擺是從同一中心在不同平面上振動。有人說:“通過反復(fù)體驗,并對自然界的各種物體進行詳細(xì)比較,藝術(shù)家獲得那個不妨稱為主要形式的觀念,對這一主要觀念的任何偏離都是歪曲?!?sup>再現(xiàn)生活的平均值,還意味著將散見于自然中以各種因素的綜合“拼湊”,即主張“將自然界中大量事物的各種特性聚集起來”。西方古代畫家雷西斯有一個畫美女的故事:他要畫某城市中的一個美女,于是就把這個城市中最美的五個女人找來,詳細(xì)觀察,找出各自最美之點,然后再把她們的最美之點綜合在一起,構(gòu)成一個新的最美的美女。這就是典型的尋找平均值的方法。歐洲古典主義所采用的就是這類再現(xiàn)的方法。這類再現(xiàn)與第一類再現(xiàn)有很大不同。第一類再現(xiàn)強調(diào)模仿原生狀態(tài),摒除加工,第二類再現(xiàn)則要尋找平均值,強調(diào)加工和綜合。第一類再現(xiàn)重視復(fù)現(xiàn)生活的復(fù)雜情境,第二類再現(xiàn)則要求簡約。第一類再現(xiàn)重客觀,第二類再現(xiàn)重主觀。

第三種,再現(xiàn)生活中美的因素。持此說的人認(rèn)為一個詩人“僅僅展示自然是不夠的。因為這種自然在某些方面是粗糙的,不令人愉快的,他必須選取自然中美的東西,摒棄不美的東西……”理查德·赫德說:“天才的職責(zé)只是選取事物最美好的形式,并在合適的場合展示這些形式……”別林斯基說,反映生活的“詩意的方面”,或再現(xiàn)生活中那些經(jīng)過描寫后會具有審美價值的生活。這類再現(xiàn)基本上是文學(xué)現(xiàn)實主義的一種要求。

第四種,再現(xiàn)生活的本質(zhì)與典型。他們強調(diào)文學(xué)家“所表現(xiàn)的是所有過去、現(xiàn)在和將來都一直不變的那些方面,因而能夠最有效地保證作品能吸引它自己時代以及任何時代的讀者。這是因為除了給具有普遍性的事物以正確的表現(xiàn)之外,沒有任何東西能夠為許多人所喜愛,并且長期受人喜愛”。強調(diào)再現(xiàn)的普遍性、本質(zhì)性、典型性是重要的,但同時人們又認(rèn)識到,這種典型性、本質(zhì)性和普遍性,必然通過具體、個別、偶然才有可能反映出來。這類再現(xiàn)是現(xiàn)實主義的又一要求。藝術(shù)真實性、典型性也由此引申出來。

3.表現(xiàn)說

“表現(xiàn)”(expression)在“文學(xué)四要素”中強調(diào)作品與作家的關(guān)系,即認(rèn)為作品是作家感情的表現(xiàn)。西方真正的表現(xiàn)說產(chǎn)生于19世紀(jì)初興起的歐洲浪漫主義文學(xué)思潮中。英國詩人華茲華斯在1800年發(fā)表的《〈抒情歌謠集〉序言》中第一次提出:“詩是強烈感情的自然流露?!?sup>詩人柯爾立治在文學(xué)觀點上與他的朋友華茲華斯有分歧,但在對文學(xué)本質(zhì)的看法上是一致的,他認(rèn)為,“有一個特點是所有真正的詩人所共有的,就是他們寫詩是出于內(nèi)在的本質(zhì),不是由任何外界的東西所引起的”。雪萊在著名的《為詩辯護》一文中也指出:“詩是最快樂最良善的心靈中最快樂最良善的瞬間之記錄?!?sup>盡管這些詩人的論點有所不同,但其基本思想是相同的。這就是他們一致地拋棄了文學(xué)是生活的模仿的由外而內(nèi)的觀點,而認(rèn)為文學(xué)特別是詩是作家、詩人思想感情的流露、傾吐和表現(xiàn),而形象是詩人心靈的表征。

表現(xiàn)說的基本傾向是:

①文學(xué)本質(zhì)上是詩人、作家的內(nèi)心世界的外化,是情感涌動時的創(chuàng)造,是主觀感受、體驗的產(chǎn)物。因此,一篇作品的本原和實質(zhì)是詩人、作家的屬性和活動。文學(xué)創(chuàng)作的起因不是詩人、作家模仿人類活動及其特征所獲得的愉快,也不是為了打動欣賞者并使其獲得教育的終極原因,真正的動因是詩人、作家內(nèi)心的感情、愿望尋求表現(xiàn)的沖動。沖動的舒泄這才是創(chuàng)作的根源。發(fā)乎內(nèi)是表現(xiàn)說的基本傾向。

②表現(xiàn)說也主張以外部現(xiàn)實作為對象,但詩并不存在對象本身,而存在于審視對象時的作家、詩人的“心境”或“心理狀態(tài)”。當(dāng)詩人描寫一頭獅子時,描繪獅子本身是虛,描寫觀看者的興奮狀態(tài)是實。所以,在表現(xiàn)說的主張者看來,“是情感給予動作和情節(jié)以重要性,而不是動作和情節(jié)給予情感以重要性”。詩也必須忠實,但不是忠實于對象,而是忠實于情感,忠實于詩人自我的和人類的情感。

③詩人可以描寫平凡的事物,但要使事物以不平凡的色彩呈現(xiàn)出來。華茲華斯說:“這些詩的主要目的,是在選擇日常生活里的事件和情節(jié),自始至終竭力采用人們真正使用的語言來加以敘述或描寫,同時在這些事件和情境上加上一種想象力的色彩,使日常的東西在不平常的狀態(tài)下呈現(xiàn)在心靈的面前?!?sup>柯爾立治也說過相似的話:“通過想象力的變更事物的色彩而賦予事物新奇趣味的力量”,“給日常事物以新奇的魅力,通過喚起人對習(xí)慣的麻木性的注意,引導(dǎo)他去觀察眼前世界的美麗和驚人的事物,以激起一種類似超自然的感覺”。因此強調(diào)想象力的充分發(fā)揮是表現(xiàn)說的一個特點。

從19世紀(jì)到20世紀(jì),西方的表現(xiàn)說有許多變種,如克羅齊的“直覺即表現(xiàn)”說,弗洛伊德的“無意識升華”說,列夫·托爾斯泰的“傳達情感”說,鮑??摹笆骨槌审w”說,T.S.艾略特的“非個人化”說、“客觀對應(yīng)物”說等,但由內(nèi)而外的情感表現(xiàn)的基本觀點始終未變。當(dāng)然如仔細(xì)考察,表現(xiàn)說中有“自我表現(xiàn)”說和“人類感情表現(xiàn)”說之分別,非理性感情表現(xiàn)說和理性感情表現(xiàn)說之分別,這些問題也很重要,我們將在后面的章節(jié)中加以討論。

4.實用說

實用說在“文學(xué)四要素”中強調(diào)作品對讀者的效用關(guān)系,意思是作品總是為了達到某種目的的手段,從事某種事情的工具,并常常以作品是否達到既定的目的作為判斷其價值的標(biāo)準(zhǔn)。按實用說的理解,文學(xué)是以引發(fā)讀者的必要反應(yīng)為目的的產(chǎn)品。

在西方,實用說源遠(yuǎn)流長。古羅馬時期賀拉斯在《詩藝》中提出的“寓教于樂,既勸諭讀者,又使他喜愛,才能符合眾望”的觀點,反映了賀拉斯對羅馬國家和奧古斯都的忠誠,在“教”與“樂”這兩者中,他把“教”作為目的、根本,把“樂”作為手段、工具,而他的所謂“教”,即是教育人民遵守羅馬宮廷的道德規(guī)范。顯然,賀拉斯的“寓教于樂”,開了西方實用說之先河。在整個中世紀(jì),神學(xué)統(tǒng)治一切,文學(xué)理論不過是神學(xué)中一個小小的分支,對待文學(xué)更是采取實用態(tài)度,把文學(xué)視為歌頌神明與圣徒的工具。14至16世紀(jì)文藝復(fù)興時期,18世紀(jì)啟蒙主義時期,那時的思想家都主張文學(xué)應(yīng)與人性的解放、個性的解放,與推動社會變革聯(lián)系在一起。恩格斯說,這是一次人類從來沒有經(jīng)歷過的最偉大的、進步的變革。但丁的《神曲》,薄伽丘的《十日談》,莎士比亞的戲劇都是為這個變革服務(wù)的工具。所以培根說,文學(xué)“可以使人提高,可以使人向上”。啟蒙主義時期狄德羅則說:“任何一個民族總有些偏見有待拋棄,有些弊病有待革除,有些可笑的事情有待排斥,并且需要適合于他們的戲劇。假使政府在準(zhǔn)備修改某項法律或者取締某項習(xí)俗的時候善于利用戲劇,那將是多么有效的移風(fēng)易俗的手段?。 ?sup>在古典主義時期,實用說的文學(xué)觀念,也處于主導(dǎo)地位。因為像17世紀(jì)的法國,是王權(quán)統(tǒng)治達到了頂峰的時期,一切都要為王權(quán)服務(wù),文學(xué)也不能例外。當(dāng)然,這一時期的文學(xué)觀念也講真和美,但真和美必須為王權(quán)所推崇的“義理”所規(guī)范。古典主義理論家波瓦洛就明確提出:“首須愛義理:愿你的一切文章永遠(yuǎn)只憑著義理獲得價值和光芒。”為什么要如此強調(diào)“義理”呢?這就是要通過文學(xué)中的“義理”來規(guī)范讀者的思想。

實用說也不可一概而論。大致說來,可分為兩種。第一種,我們叫它保守目的實用說。其目的是保守的,是為了使文學(xué)麻痹人的精神,維護已有的統(tǒng)治。例如,賀拉斯的“寓教于樂”說,西方古典主義的“義理”說都屬于這一類。他們提出文學(xué)的實用性,目的是為鞏固他們的統(tǒng)治服務(wù),這是文學(xué)的墮落。但還有第二種實用說,我們似乎可以叫作為變革社會的實用說。即其目的是為了促進人的解放,變革社會,推動社會前進,如西方14至16世紀(jì)文藝復(fù)興時期文學(xué)改善人性的工具論;18世紀(jì)啟蒙主義時期的文學(xué)手段論,以及后來列寧的“齒輪螺絲釘”論,毛澤東的“武器”論等,都是在特殊時期特殊情境中對文學(xué)功能的革命性借用,這當(dāng)然是合理的必要的。例如,魯迅1906年在日本留學(xué)期間從幻燈片上看到了一群麻木的中國人,圍觀日軍殺害中國人的情形后,決心棄醫(yī)從文。他說:“醫(yī)學(xué)并非一件緊要事。凡是愚弱的國民,即使體格如何健全,如何茁壯,也只能做毫無意義的示眾的材料和看客,病死多少是不必以為不幸的。所以我們的第一要著,是在改變他們的精神,而善于改變精神的是,我那時以為當(dāng)然要推文藝,于是想提倡文藝運動了?!?sup>所以其后魯迅提出了“文藝是國民精神所發(fā)的火光,同時也是引導(dǎo)國民精神前進的燈火”的論點。顯然魯迅的“燈火”論也是實用說之一種,但我們考慮到魯迅所處的社會狀況,考慮到他思想轉(zhuǎn)變的軌跡,不也能體會到這種思想是合情合理的嗎?

5.客觀說

也叫作品本體說。在“文學(xué)四要素”中,客觀說把作品抬到高于一切重于一切的地步,認(rèn)為作品一旦從作家的筆下誕生之后,就獲得了完全客觀的性質(zhì),它既與原作家不相干,也與讀者無涉,它從外界的參照物中孤立出來,本身是一個“自足體”,出現(xiàn)了所謂的“客觀化走向”。這種客觀說最早與“為藝術(shù)的藝術(shù)”的思想相關(guān),或者說是這種思想的一個成分。20世紀(jì)初葉開始,出現(xiàn)了種種文學(xué)形式論,認(rèn)為文學(xué)是一種獨特的語言建構(gòu)。當(dāng)然,文學(xué)不可能不與社會生活以及讀者發(fā)生關(guān)系,作品本體說并不否認(rèn)此種關(guān)系的存在,但認(rèn)為作品與社會生活的關(guān)系,作品與讀者的關(guān)系,都是文學(xué)之外的關(guān)系,不在“文學(xué)性”之內(nèi),只有作品語言的結(jié)構(gòu)關(guān)系,才是文學(xué)之內(nèi)的關(guān)系,才具“文學(xué)性”。

作品本體說由俄國形式主義學(xué)派首先提出,其后捷克和法國的文學(xué)結(jié)構(gòu)主義、英美新批評、德國的文本主義批評都專注于文學(xué)的語言形式,他們又有新的觀點和理論,終于成為現(xiàn)代西方文論中影響最大的一個流派。俄國形式主義對文學(xué)的理解與再現(xiàn)說、表現(xiàn)說完全不同,他們認(rèn)為文學(xué)不是社會生活的再現(xiàn),因而不是社會學(xué);文學(xué)也不是作家情感的流露,因而也不是心理學(xué);文學(xué)也不是在讀者中發(fā)生的作用,因而也不是倫理學(xué);文學(xué)僅僅是一種特殊的語言建構(gòu),是“對于普通語言的系統(tǒng)歪曲”(羅曼·雅各布遜),或者說文學(xué)就是“藝術(shù)手法”。捷克文學(xué)結(jié)構(gòu)主義的代表人物楊·穆卡洛夫斯基看到了俄國形式主義的片面性,他提出的結(jié)構(gòu)主義似乎要把傳統(tǒng)的再現(xiàn)說、表現(xiàn)說與新興起的作品本體說結(jié)合起來,提出“每一個文學(xué)事實都是兩種力量——結(jié)構(gòu)的內(nèi)部運動和外部干涉的合力”,但他的整個立場與俄國形式主義是相似的,如他曾講過“內(nèi)容的要素在一定意義上具有形式的性質(zhì),新的句型和新的用詞也能表示對現(xiàn)實的新態(tài)度。所以,節(jié)奏在詩歌中經(jīng)常更新人評價世界的方法”。很明顯,在他那里是形式?jīng)Q定內(nèi)容,因此文學(xué)的本質(zhì)是由形式?jīng)Q定的。另外,T.S.艾略特1928年有一句名言:“論詩,就必須從根本上把它看作詩,而不是別的東西”,這句名言得到了廣泛認(rèn)同,特別是對英美新批評派產(chǎn)生很大影響,盡管T.S.艾略特本人的批評遠(yuǎn)非如此。英美的新批評發(fā)揮了T.S.艾略特的論點,指出“藝術(shù)品似乎是一種獨特的可以認(rèn)識的對象,它有特別的本體論的地位。它既不是實在的(物理的,像一尊雕像那樣),也不是精神的(心理上的,像愉快或痛苦的經(jīng)驗?zāi)菢樱?,也不是理想的(像一個三角形那樣)。它是一套存在于各種主觀之間的理想觀念的標(biāo)準(zhǔn)的體系”。如果說文學(xué)活動是由作家—作品—讀者這三個環(huán)節(jié)構(gòu)成的話,那么新批評派就把中間一環(huán)單獨抽出來,作為獨立存在。為此,就必須切割作品與作家、讀者這兩頭的聯(lián)系。這樣,作品才成為完全客觀的、可供解剖的“自足體”。而文學(xué)的本體也就只能從作品內(nèi)部的形式構(gòu)造去尋找了。

6.體驗說

或者叫作“讀者本體”說。體驗說或讀者本體說在文學(xué)四要素中強調(diào)讀者對作品的體驗這種關(guān)系,強調(diào)讀者閱讀作品時的體驗和創(chuàng)造。按照這派文論的看法,作家筆下的白紙黑字或是報紙雜志發(fā)表出來的詩歌、小說等,只是“文本”(text),而“文本”是死的,還不能成為供讀者觀照的美學(xué)對象?!拔谋尽币欢ㄒ谧x者閱讀過程中,經(jīng)過讀者的心理體驗和創(chuàng)造,才能實現(xiàn)為美學(xué)對象,這才是真正的作品。所以在讀者的閱讀活動之外,在讀者的心理體驗之外,就不存在文學(xué)。文學(xué)只存在于讀者與作品的交流活動中。

體驗說或讀者本體說的思想萌芽古已有之,如法國著名詩人保爾·瓦萊里早就有“我詩歌中的意義是讀者賦予的”的說法,重視讀者在整個文學(xué)活動中所起的作用,認(rèn)為讀者對作品的體驗、解釋、理解是十分重要的,但真正成為一種正式的文論是后來的事情。在西方,現(xiàn)象學(xué)派的閱讀理論是較早把作品理解為一種“意向性客體”的,這種客體不是實在的審美對象,它等待讀者的“投射”。波蘭現(xiàn)象派美學(xué)家英格丹認(rèn)為,作品中有許多“不定點”,這些“不定點”使作品成為“待機存在狀態(tài)”,必須經(jīng)過“具體化”的閱讀體驗行為,才能使作品真正實現(xiàn)為作品。20世紀(jì)60年代中期,當(dāng)時,聯(lián)邦德國幾位志同道合的年輕學(xué)者又共同提出了“接受美學(xué)”的構(gòu)想。接受美學(xué)作為一種新興的文學(xué)理論有它的體系、范疇、概念、術(shù)語,這里不擬介紹。在這里只就接受美學(xué)的基本的文學(xué)觀念作些述評。就文學(xué)的觀念而言,接受美學(xué)的提倡者認(rèn)為,文學(xué)并不是作家這個主體面對著自然這個客體的活動,而是作者與讀者締結(jié)的一種“對話”關(guān)系。不錯,作家筆下的“文體”建立了某種“召喚結(jié)構(gòu)”,但此種“召喚”有待讀者的響應(yīng),才能構(gòu)成對話關(guān)系。這種對話關(guān)系的建立之日,才是真正的文學(xué)作品誕生之時,因此讀者的體驗對于蘊含美學(xué)對象的作品的產(chǎn)生具有舉足輕重的作用。接受美學(xué)的創(chuàng)始人之一的姚斯說:“一部文學(xué)作品,并不是一個自身獨立、向每一時代的每一讀者均提供同樣的觀點的客體。它不是一尊紀(jì)念碑,形而上學(xué)地展示其超時代的本質(zhì)。它更多地像一部管弦樂譜,在其演奏中不斷獲得讀者新的回響,使本文本從詞的物質(zhì)形態(tài)中解放出來,成為一種當(dāng)代的存在?!庇终f:“在這個作者、作品和大眾的三角形之中,大眾并不是被動的部分,并不僅僅作為一種反應(yīng),相反,它自身就是歷史的一個能動的構(gòu)成。一部文學(xué)作品的歷史生命如果沒有接受者的積極參與是不可思議的?!?sup>根據(jù)這樣的原理,他們提出了這樣的文學(xué)觀念:“文學(xué)的本質(zhì)是它的人際交流性質(zhì),這種關(guān)系不能脫離其觀察者而獨立存在?!保ㄒλ梗┟绹摹白x者反應(yīng)批評”就更加強調(diào)讀者的再創(chuàng)造的重要性,認(rèn)為文學(xué)作品是讀者與作家共同創(chuàng)造的,要是沒有讀者的參與,文學(xué)作品就不會活生生的存在。

7.自然說

自然說在文學(xué)四要素中強調(diào)宇宙、自然、世界、生活本身,認(rèn)為文學(xué)作品就是不必經(jīng)過藝術(shù)加工或不必經(jīng)過較大加工的自然或生活本身。這是一種反傳統(tǒng)的、非藝術(shù)的文學(xué)觀念。傳統(tǒng)的理論(包括中外傳統(tǒng))都認(rèn)為文學(xué)和自然形態(tài)的生活、事物是不能等同的,文學(xué)是作家的創(chuàng)造與虛構(gòu),因此藝術(shù)加工是必不可少的。為了進行藝術(shù)加工,作家就必須有經(jīng)過專門訓(xùn)練的技巧。就作品而言,必須是藝術(shù)化的、具有審美價值的。自然說的倡導(dǎo)者卻有意鄙視上述一切傳統(tǒng)的法規(guī),打破一切因襲的觀念,把文學(xué)跟自然、世界、生活等同起來,認(rèn)為文學(xué)可以不要藝術(shù)加工,不要藝術(shù)技巧,也不必提出什么美學(xué)命題。

自然說這種非藝術(shù)反藝術(shù)傾向的觀念,最初產(chǎn)生于繪畫。被稱為“真正的現(xiàn)代藝術(shù)運動的創(chuàng)始人”的法國畫家杜桑有一次把溺器送到美術(shù)展覽館展出,起名為“泉”。這簡直是破天荒的“創(chuàng)舉”。如果說杜桑的“創(chuàng)舉”的用意是想對傳統(tǒng)藝術(shù)進行嘲弄的話,那么其后的波普藝術(shù)家(新達達主義)就把杜桑的揶揄變成了創(chuàng)作的原則,形成了一種反藝術(shù)的藝術(shù)觀念。波普藝術(shù)產(chǎn)生于20世紀(jì)50年代中期英國漢彌頓,《是什么使自己的家庭變得如此不同、如此有魅力?》是第一件典范作品。作品中肖像、廣告畫、電視機、錄音機同真人并置、組合在一起,其中有一根巨大的棒棒糖上有POP字樣,波普藝術(shù)(PopArt)家們隨便把手邊的一切,譬如電線、紙張、破布、地圖、空罐頭盒、木頭等現(xiàn)成的物品,稍加擺設(shè),就成了他們的作品。當(dāng)代美國學(xué)者杰克·格里克曼認(rèn)為:“我們沒有充分的理由認(rèn)為自然物(如漂浮的木頭)不能被評定為藝術(shù)品?!?sup>自美國新達達主義大師勞生柏到北京舉辦他的大型藝術(shù)展覽之后,中國現(xiàn)代繪畫中的這種新流派也曾有一段時間如雨后春筍般出現(xiàn)。這種藝術(shù)觀念究竟是怎么回事呢?按他們的說法,“藝術(shù)不是上帝,藝術(shù)不是替代生活的理想,藝術(shù)不是描述、解釋、美化、修正和評價生活,藝術(shù)乃是生活本身。”他們的主要理由是“同一客體,從不同的角度,根據(jù)不同的方法,既可以是日用品,又可以是藝術(shù)品”。正如有的學(xué)者所說:“如果你贊美它,它就是美術(shù),反之則不然?!?/p>

自然說的藝術(shù)觀在文學(xué)的表現(xiàn)以紀(jì)實性文學(xué)的興起為標(biāo)志。按傳統(tǒng)的觀念,那種引人入勝的、攫取人心的、曲折詭奇的故事只能出現(xiàn)在作家的筆下,文學(xué)總是比生活更高、更集中、更典型、更強烈,因此文學(xué)永遠(yuǎn)是經(jīng)過作家的藝術(shù)加工和改造的。然而社會發(fā)展到20世紀(jì)七八十年代,生活本身出現(xiàn)了巨大的變化,加之廣播、電視的迅速發(fā)展,各種各樣的、無奇不有的人物和事件被報道出來,這些都吸引了許多聽眾、觀眾的注意,這就向文學(xué)提出了挑戰(zhàn),于是紀(jì)實性的文學(xué)、口述實錄文學(xué)應(yīng)運而生。這種靠錄音機“創(chuàng)作”出來的作品,完全是生活的實錄,或者說并未經(jīng)過很大的藝術(shù)加工。作者推到讀者面前的是帶著生命氣息的原本的生活。這種作品也居然立刻贏得了許多讀者。這究竟是怎么回事呢?讓我們借用蔣子龍在中篇小說《燕趙悲歌》的“引子”中的一段話來回答這個問題,他說:“千百萬群眾在創(chuàng)造生活的勞動中,看似偶然爆發(fā)的事件,卻代表了一種歷史的必然、社會的必然,往往比作家費盡心機加工提煉出來的情節(jié)更可信、更集中、更概括。許多生活中的平常人或不平常人,往往比作家嘔心瀝血塑造出來的人物更真實、更感人、更典型!”生活既然如此,為什么不可以沖破傳統(tǒng)的觀念,把生活本身去充當(dāng)作品呢?《美國尋夢》《北京人》《五一九長鏡頭》《公共汽車詠嘆調(diào)》等作品就是生活的實錄,不也贏得一片叫好聲嗎?文學(xué)發(fā)展中的這一新現(xiàn)象,促使某些人不得不重新來探討文學(xué)的本質(zhì),并據(jù)此得出一個非藝術(shù)、反藝術(shù)的結(jié)論:文學(xué)不需加工,文學(xué)不需技巧,文學(xué)就是自然、生活本身。也許繪畫界的自然說與文學(xué)界的自然說有很大的差異,但其在根本點上是相同的,即藝術(shù)與生活是可以混同的。

以上我們以西方為主,以文學(xué)四要素作為參照坐標(biāo),簡述了六種不同的文學(xué)觀念?,F(xiàn)在再讓我們來鳥瞰一下中國古代的文學(xué)觀念的形態(tài)及其變化。

中國古代文學(xué)觀念的形態(tài)與西方古典文學(xué)觀念的形態(tài)相比,是同中有異,異中有同。就相同一面說,中國古典文學(xué)觀念大致上也可分為再現(xiàn)說、表現(xiàn)說、實用說三種,但差異是明顯的。第一,中西文化語境不同,導(dǎo)致中西文學(xué)觀念及其表述有很大差異;第二,西方文學(xué)觀念,特別是從模仿說到表現(xiàn)說,有一個發(fā)展過程,其轉(zhuǎn)變是十分明顯的,但在中國古代則是幾種文學(xué)觀念平行發(fā)展,并無發(fā)展先后和明顯更替的痕跡。

與西方的再現(xiàn)說相似的是“觀物取象”說。在中國古代文論史上,大約出現(xiàn)于戰(zhàn)國初、中期的《易傳》,提出了“觀物取象”的重要觀點?!兑讉鳌分械摹断缔o傳》中說:“古者包犧氏之王天下也,仰則觀象于天,俯則觀法于地,觀鳥獸之文,與地之宜,近取諸身,遠(yuǎn)取諸物,于是始作八卦,以通神明之德,以類萬物之情?!边@里所說的“易”象與審美形象有相通之處,因此“觀物取象”的思想對后代的藝術(shù)理論產(chǎn)生了影響。所謂“觀”,就是用我們的感覺器官面對著“物”,也就是一個觀察、體驗的過程。所謂“取”,就是在觀察、體驗基礎(chǔ)上,加工、提煉、創(chuàng)造出與“物”大體一致的“象”來。很清楚,“觀物取象”與西方的“模仿”或“再現(xiàn)”有某些相似之處。其后,“觀物取象”的思想就作為一種傳統(tǒng)在藝術(shù)理論上流傳下來。五代大畫家荊浩在《筆記法》一書中說:“畫者畫物,度物象而取真”,完全與“觀物取象”思想一脈相承。明代評論家葉晝也說:“世人先有《水滸傳》一部,然后施耐庵、羅貫中借筆墨拈出。若夫姓某名某,不過劈空捏造,以實其事耳。如世上先有淫婦人,然后以楊雄之妻、武松之嫂實之;世上先有馬泊六,然后以王婆實之;世上先有家奴與主母通奸,然后以盧俊義之賈氏、李固實之;若管營,若差撥,若董超,若薛霸,若富安,若陸謙,情況逼真,笑語欲活,非世上先有是事,即令文人面壁九年,嘔血十石,亦何能至此哉!亦何能至此哉!此《水滸》之所以與天地相終始也歟!”這與“觀物取象”思想也十分近似。清代思想家葉燮也說:“文章者,所以表地天萬物之情狀也?!彼€認(rèn)為“盡天地萬事萬物之情狀者,又莫如詩”。他說:“彼其山水云霞、人士男女、憂離歡樂等類而外,更有雷鳴風(fēng)動、鳥啼蟲吟、歌哭言笑,凡觸于目,入于耳,會于心,宣之于口而為言,唯詩則然,其籠萬有,析毫末而為有情者所不能遁?!?sup>這是“觀物取象”思想的具體說明和發(fā)展。當(dāng)然我們必須看到,中國古代是一個詩歌大國,“抒情言志”的傳統(tǒng)十分強大,“再現(xiàn)”的文學(xué)觀念只是到了宋元以后,在戲曲和小說發(fā)展起來以后才被重視。因此這種“觀物取象”的觀念在整個歷史發(fā)展中并不占優(yōu)勢。

與西方“表現(xiàn)”說可以比較的是“詩言志”說和“詩緣情”說。請注意,我這里說的只是“可以比較”,實際上西方的表現(xiàn)說與中國的“詩言志”和“詩緣情”的思想相去甚遠(yuǎn)?!渡袝虻洹纷钤缣岢觥霸娧灾?,歌永言,聲依永,律和聲”的論點,所謂“詩言志”,按《詩大序》的解釋:“詩者,志之所之也,在心為志,發(fā)言為詩。情動于中而形于言,言之不足,故嗟嘆之,嗟嘆之不足,故永歌之?!笨梢姟霸娧灾尽本哂袃蓚€含義:一是表達志向,二是表達情感?!爸尽笔且夂颓榈慕Y(jié)合,是人們心中蘊藏著的東西。詩就是人的內(nèi)在“意”“情”的外在表現(xiàn)。六朝時期陸機在《文賦》中提出“詩緣情而綺靡”的論點,這個論點是對“詩言志”理論的發(fā)展,它強調(diào)詩歌的抒發(fā)情感的本質(zhì)特征。此后,就出現(xiàn)了“言志”派和“言情”派的對立,而像劉勰、鐘嶸等著名文論家則主張“情志并重”。這樣“詩言志”論就如同一條大河,分為三個支流,即“言志”派、“言情”派、“情志并舉”派?!把灾尽迸梢运蚊骼韺W(xué)家為代表,而“言情”派則以歷代主張抒寫“性靈”的詩人為代表,如明代公安派主張“獨抒性靈”,清代袁枚提倡“性靈”說,都屬于言情派。而更多的人則擁護“情志并舉”。這里值得指出的是中國古代的文學(xué)觀念始終在儒家思想的“霸權(quán)”下發(fā)展的,因此這三派并無本質(zhì)上的重大區(qū)別。拿“言情”派說,他們所謂“言情”,是“發(fā)乎情,止乎禮義”,實際上要以禮制情。而“言志”派呢,他們“言志”也不能完全不動情,干巴巴地去說理。所以這三派之分意義并不大。還值得指出的是,從漢儒那里開始,就有一詩而三訓(xùn)的說法,詩者“志也”“承也”“持也”。就是說詩是言志的,但又要承載政治教化,還要持人情性。儒家對詩的意義的這三重規(guī)定,一方面是給予,給予詩人以言志的自由,似乎你有什么情感志向都可以抒發(fā),但同時又收回,因為你“言志”還必須合乎“承”“持”的規(guī)定,這樣所謂真正的“言志”實際上并不可能,言說的自由又被收回。魯迅在《摩羅詩力說》一文中說:“中國之詩,舜云言志;而后賢立說,乃云持人性情,三百之旨,無邪所蔽。夫既言志矣,何持之云?強以無邪,即非人志。許自繇于鞭策羈縻之下,殆此事乎?”魯迅還接著指出這是“無形之囹圄”,使作者“不能抒兩間之真美”。魯迅在這里揭露了中國古典詩的定義的矛盾性,是一針見血之論。所以我們說,中國古代的“詩言志”“詩緣情”的觀念與西方的產(chǎn)生于浪漫主義思潮中的表現(xiàn)說,由于文化語境的差異而相去甚遠(yuǎn),不可作生硬的比附。

在思想實質(zhì)上與西方實用說相一致的是中國古代的“教化”說。

在中國古代,儒家的思想作為封建統(tǒng)治階級的理論,把“克己復(fù)禮”作為人的一切行動與活動的規(guī)范,因此在儒家的典籍以及受封建正統(tǒng)思想影響的理論家、作家的著作中,文學(xué)活動就被納入到維護“禮義”的思想軌道。這樣他們就把文學(xué)視為倫理、道德教化的工具??鬃拥摹芭d、觀、群、怨”的詩論,荀子提出的文章應(yīng)“合先王,應(yīng)順禮義”的文章觀和“美善相樂”的美學(xué)觀,《詩大序》的“經(jīng)夫婦,成孝敬,厚人倫,美教化,移風(fēng)俗”的文學(xué)觀點,王充的“勸善懲惡”的觀點,班固的“抒下情而通諷喻”,“宣上德而盡忠孝”的觀點,曹丕的文章乃“經(jīng)國之大業(yè),不朽之盛事”的觀點,劉勰的“道沿圣以垂文,圣因文而明道”以及“光采玄圣,炳耀仁孝”的觀點,姚思廉的“經(jīng)禮樂而緯國家,通古今而述美惡”的觀點,孔穎達的“詩者,論功頌德之歌,止僻防邪之訓(xùn)”的觀點,崔文翰的“以文事助時政”的觀點,梁肅的“文章之道,與政通矣”的觀點,杜甫的“致君堯舜上,再使風(fēng)俗淳”的觀點,白居易的“文章合為時而著,歌詩合為事而作”以及“上可裨教化”,“下可理情性”的觀點,韓愈的“文以明道”的觀點,柳宗元的“文者以明道”的觀點,柳冕的“文章本于教化,形于治亂,系于國風(fēng)”的觀點,周敦頤“文所以載道”的觀點,李覯的“治物之器”的觀點,曾鞏的“文章得失系于治亂”的觀點,朱熹的“道者文之根本,文者道之枝葉”的觀點,郝經(jīng)的“文即道”的觀點,一直到顧炎武的“明道”“紀(jì)政事”“察民隱”“樂道人之善”的觀點,盡管說法各不相同,但其實質(zhì)都是把文學(xué)作為維護禮教的工具,因而都可歸入實用說。由于古代中國封建社會長期在儒家思想的統(tǒng)治下,提倡和實行的是倫理中心主義?!熬?、臣臣、父父、子子”,成為人人必須遵守的生活準(zhǔn)則。這種倫理中心主義就不能不滲透到意識形態(tài)的各個領(lǐng)域,作為意識形態(tài)之一的文學(xué)就不能不強調(diào)“教化”功能,這樣一來,實用說就成為中國古代一種占主導(dǎo)傾向的文學(xué)觀念。當(dāng)然,中國古代的實用說是和“詩言志”說緊密結(jié)合在一起的。因為在儒家思想的控制下,“詩言志”說中的“志”,與實用說所說的“道”,盡管有情感與理智的區(qū)別,但從根本上說都以遵從儒家的“禮義”為旨趣。因此,在中國古代文論發(fā)展史上,“言志”說和“教化”說雙管齊下,并行不悖,構(gòu)成中國古代文學(xué)觀念的重要特色。

值得說明的是,中國古代文學(xué)觀念還受道、釋兩家的影響,與儒家文學(xué)重實用的文學(xué)觀念不同的,還有一種超越實用說的以消閑審美為旨趣的文學(xué)觀念。劉勰的“虛靜”說,鐘嶸的“滋味”說,司空圖的“言外之旨”說,嚴(yán)羽的“別才別趣”說,袁宏道兄弟的“性靈”說,王國維的“境界”說,等等,構(gòu)成了中國古代文學(xué)觀念的另一條風(fēng)景線,這條線都在某種程度上要求擺脫“教化”的束縛,開辟了文學(xué)的“審美走向”。這后一種文學(xué)觀念與前面所說的重教化實用的觀念互相補充,使古代的詩人可進可退,進入“達則兼濟天下,窮則獨善其身”的生存境界。

二、文學(xué)觀念發(fā)展變化的社會心理原因

這個問題太大,只能就其中的一個問題提出來討論。在文學(xué)觀念的發(fā)展變化中,大體上有一個從再現(xiàn)說到表現(xiàn)說,表現(xiàn)說又演變“超表現(xiàn)”說(注重象征、變形、抽象、荒誕、裝飾等意味的追求),然后又回歸到再現(xiàn)說或自然說的變化,怎樣來解釋文學(xué)發(fā)展中“再現(xiàn)—表現(xiàn)—變形—裝飾—自然”這種變化呢?

讓我們嘗試從社會心理學(xué)的角度做些解釋。

1.再現(xiàn)說與人類的童年心理

再現(xiàn)說強調(diào)文學(xué)因素中自然這個因素,認(rèn)為文學(xué)是對客觀外物的再現(xiàn)、復(fù)制、描繪、逼近。無論中外,再現(xiàn)說都是最為古老的文學(xué)觀念。在人類的童年,人作為主體還未得到充分的發(fā)展,在客體面前,主體總是十分虔誠的,還沒有想超越客體的奢望,更多的是想模仿它、學(xué)習(xí)它,正如德謨克利特所說:“在許多重要的事情上,我們是模仿禽獸,作禽獸的小學(xué)生的。從蜘蛛我們學(xué)會了織布和縫補,從燕子學(xué)會了造房子,從天鵝和黃鶯等歌唱的鳥學(xué)會了歌唱?!?sup>模仿,特別是逼真的模仿,給人以創(chuàng)造的快感。當(dāng)人們能將外部世界的事物逼真地描畫在紙上,變?yōu)樽约旱穆曇?,凝結(jié)在文字上時,那就是了不起的藝術(shù)創(chuàng)造,其獲得的快感異乎尋常。這樣,人們很自然地認(rèn)定,藝術(shù)就是對客觀事物的模仿,模仿得逼真不逼真,是藝術(shù)性高低的標(biāo)準(zhǔn)。這樣,模仿說就成為一種最為古老的文學(xué)觀念。據(jù)此我們可以說,模仿說或者再現(xiàn)說是人類童年“崇拜外物”的心理產(chǎn)物。

2.表現(xiàn)說與人類的青年心理

隨著社會的發(fā)展,人類從童年期進入青年期主體的能力充分地發(fā)展起來,于是表現(xiàn)說的文學(xué)觀念出現(xiàn)了。表現(xiàn)說的出現(xiàn)和流行,從一定的意義上說,標(biāo)志了人類心理的成熟。表現(xiàn)說的旨義在于不再把客體看得那么神圣,不認(rèn)為模仿是了不起的創(chuàng)造,可以從中獲得快感;相反,表現(xiàn)說更加看重主體,確信主體有能力超越客體,并認(rèn)為從這種超越中才能獲得真正的美感。這樣一種觀念,如果不是作為主體的人的本質(zhì)力量相對的豐富與發(fā)展,是不可能提出來的。正是在這個意義上,我把表現(xiàn)說理解為人類心理成熟的標(biāo)志,似乎可以說,它是人類青年期的產(chǎn)物。

3.人類心理的成熟期與文學(xué)觀念的變化

接著是人類心理的過分成熟時期的到來。人類在把自己的視野從外部世界轉(zhuǎn)向自己的內(nèi)心世界之后,終于發(fā)現(xiàn):“比大海更寬闊的是天空,比天空更開闊的是人的心靈?!保ㄓ旯┬撵`作為“內(nèi)宇宙”是那樣的遼闊深遠(yuǎn)和神秘,這是一個無窮無盡的領(lǐng)地,一個變化莫測的看不見的精神空間。人的心靈是世界上所有的事物中最難認(rèn)識的。人一旦覺悟到這一點,對看得見和感受得到的東西已經(jīng)不滿足。在這種情況下,一般說就會對再現(xiàn)與表現(xiàn)失去興趣,產(chǎn)生一種變態(tài)心理,于是幻覺、錯覺成為一種經(jīng)常出現(xiàn)的東西?;糜X、錯覺的一個特點是把假當(dāng)真,把真當(dāng)假。人可以是甲殼蟲是蚊子是仙鶴。這樣,“表現(xiàn)”的極端發(fā)展,很自然會出現(xiàn)象征、變形、荒誕的藝術(shù)追求。

當(dāng)人類心理的復(fù)雜化達到某種程度之時,返璞歸真這樣一種審美要求也就相應(yīng)地在一部分人中成為一種時尚。自然說誠然與模仿說不同。但從強調(diào)自然、生活這一文學(xué)活動的因素而言,又有相近之處。因此,我們似乎可以從一定的意義上把自然說看成是對模仿說的回歸,看成是人類的更為復(fù)雜心理的一種表現(xiàn)。因為自然說的文學(xué)觀念,是作家既向社會生活認(rèn)同又向傳統(tǒng)觀念反叛這雙向心理的撞擊而形成的。一方面作家們感到社會生活中就有許多現(xiàn)成的激動人心、意味深長的人物和事件,難道不應(yīng)當(dāng)用最快的速度向關(guān)心社會生活變化的讀者做出如實的報告嗎?另一方面作家們對于“虛構(gòu)性”“技巧性”產(chǎn)生了反感,翻來覆去的虛構(gòu)模式和日益精細(xì)的技巧法則已成為了禁錮和扼殺創(chuàng)造力的繩索,把藝術(shù)的才華捆綁在傳統(tǒng)的觀念上是愚蠢的,何不別開生面,打破藝術(shù)和生活的界限,把生活當(dāng)作藝術(shù)拿出來展覽呢?

當(dāng)然,問題并非如此簡單。文學(xué)觀念轉(zhuǎn)換心理方面的原因必然滲透了社會變動的原因,人是社會動物,社會的變動總要這樣或那樣折射到文學(xué)觀念上來。譬如,在西方,從再現(xiàn)說到表現(xiàn)說的真正轉(zhuǎn)折,是從19世紀(jì)的英國浪漫主義詩歌創(chuàng)作開始的。主要代表詩人是華茲華斯、柯爾立治、雪萊、拜倫、濟慈等人。他們一反傳統(tǒng)的再現(xiàn)說,主張“詩是強烈情感的自然流露。它起源于在平靜中回憶起來的情感”(華茲華斯)?!霸姟蛘哒f得更確切一點,一首詩——是一種以獲得智力的樂趣為目的的作品,并以在興奮狀態(tài)中自然流露的語言來達到此目的”(柯爾立治),“詩可以解作‘想象的表現(xiàn)’”(雪萊)。他們用大量的詩篇實踐了他們的主張。當(dāng)然,“遠(yuǎn)在人們稱之所謂浪漫主義,甚而前浪漫主義的趣味之前,情感主義的觀念就已流行”。但從總體上看,到了19世紀(jì)英國這批浪漫主義詩人出現(xiàn)之后,文學(xué)的傳統(tǒng)觀念才有了真正的突破,即對模仿說的真正的突破。在這個時期出現(xiàn)這種突破并非偶然,也非純粹的詩人個人的心理因素影響的結(jié)果,這里有其深刻的社會根源。在英國,資本主義發(fā)展到19世紀(jì)初,才顯露出它對人的精神的束縛。在政治上,當(dāng)時的英國資產(chǎn)階級統(tǒng)治集團,是最反動的托利黨政府。他們在壓迫海外殖民地人民的同時,也用同樣的辦法來壓迫本國人民?!皦浩葎e人的傾向,被積極地歸納成了一套制度,并在英國歷史上的這一時期表現(xiàn)得比任何其他時期更加顯著?!?sup>“富人壓迫窮人,統(tǒng)治階級又壓迫其他一切階級。在這個國家的三千萬居民中,只有一百萬人享有選舉權(quán)?!?sup>拿雪萊的話說,社會黑暗到連“一絲陽光也無法滲透過去”。在這種情勢下,“對那些胸中僅僅微弱地燃燒著神圣火焰的作家來說,環(huán)境的影響往往使這種火焰很快熄滅”,“但對那些胸中的熱情如同雷霆閃電、生就一副反抗時俗的作家來說,他們在這種環(huán)境的壓迫下,反而發(fā)展了—種起思想解放作用的,使政治氣氛受到震撼的文學(xué)力量”。與此同時,英國的資本主義文明,在經(jīng)過了17、18兩個世紀(jì)的突飛猛進的發(fā)展之后,機器的隆隆聲充滿了世界,甚至連人也變成了機器的一部分,人的天然本性的失落成了社會悲劇。丹麥著名文學(xué)史家格奧爾格·勃蘭兌斯在《十九世紀(jì)文學(xué)主潮》一書中說:“華茲華斯的真正出發(fā)點,是認(rèn)為城市生活及其煩囂已經(jīng)使人忘卻自然,人也已經(jīng)因此而受到懲罰;無盡無休的社會交往消磨了人的精力和才能,損害了人心感受純樸印象的靈敏性?!?sup>華茲華斯曾有一首十四行詩,鮮明而有力地表達了他的這一思想:

人世的負(fù)擔(dān)過分沉重,起早趕晚,

收入支出,浪費著我們的才能,

在屬于我們的自然界,我們竟一無所見,

啊,蠅營狗茍使我們舍棄了自己的性靈!

向月亮袒露胸懷的這浩瀚大海,

可以無休止地呼吼而此刻已經(jīng)

消歇的風(fēng),正像熟睡的花一樣自在,

對于這一切,我們卻格格不入,

無動于衷。哦,上帝!我倒寧愿,

是陳腐的教條所哺育的異教徒,

那樣就能佇立在這怡神的草地,

領(lǐng)略定能緩解我孤獨感的美景,

看那普羅丟斯、從海面上升起,聽老特里頓的海螺號角長鳴。

政治的黑暗和人性的失落如同兩枚炸彈,炸開了一群詩人的情感郁積的火山口,詩人的情感,如同那紅紅的巖漿噴涌而出。這也就是說,正是社會的特殊景況使主體意識真正覺醒并壯大起來,使創(chuàng)作主體不再把周圍的現(xiàn)實看得那么神圣,不再想僅僅去模仿它、復(fù)制它。相反,他們更珍惜自我心中涌動的感情,并力求在抒發(fā)這種感情中去找回似乎已經(jīng)失去了的美好的世界。他們或者身處喧鬧的機器旁,去抒發(fā)對靜謐的田園風(fēng)光的獨特感受(華茲華斯、柯爾立治),或者是身處黑夜的壓迫中去呼喚革命的曙光(雪萊、拜倫)。文學(xué)觀念上的一次變革就這樣應(yīng)運而生。

從浪漫主義的表現(xiàn)演變?yōu)楝F(xiàn)代主義的變形、象征、荒誕等,這種演變的背后同樣有著深刻的社會原因。

三、文學(xué)觀念變化與文學(xué)自身演變規(guī)律

1.文學(xué)發(fā)展總趨勢

從模仿—表現(xiàn)—變形—裝飾—自然這一文學(xué)發(fā)展趨勢,展現(xiàn)了文學(xué)自身演變的規(guī)律。中外有些學(xué)者經(jīng)過研究發(fā)現(xiàn),人類的文學(xué)藝術(shù)總是走著這樣一條路線:由再現(xiàn)到表現(xiàn),由表現(xiàn)到裝飾。當(dāng)然,人類文學(xué)藝術(shù)這種演變規(guī)律并不是直線型的。由于受直接的、間接的社會生活變動、斗爭和不同社會心理作用,其發(fā)展的路線和形態(tài)往往是極其復(fù)雜的。但就總趨勢而言是由再現(xiàn)到表現(xiàn),由表現(xiàn)到裝飾。例如,在人類的原始時代,文學(xué)藝術(shù)在其初始階段多半是原始人巫術(shù)活動中的圖騰、儀式,這些圖騰、儀式,往往是原始人某種生活的再現(xiàn)和模擬,隨著歷史的發(fā)展,這本來是再現(xiàn)性、模擬性很強的圖騰、儀式“開始走樣”,逐漸成為一種寫意式的、符號式的東西,再往后就“全走樣了”,變成了一些純粹的抽象的線條、動作和圖案了,如下圖,西安半坡村出土的原始時代陶器中的魚的造型,就逐漸由寫實到寫意,由寫意到圖案化:

2.文學(xué)發(fā)展的矛盾運動

就原始時代的人們看來,從寫實到寫意,從寫意到圖案化,其內(nèi)容并未消滅,可能是恰恰相反,原始圖騰、儀式等符號的情感內(nèi)涵加強了,拿有的學(xué)者的話來說,可以叫作內(nèi)容積淀為形式。但后來的人們,由于他們不處在圖騰崇拜的活動中,他們僅能識辨寫實、寫意的形式,已無法識辨圖案化的形式。也就是說,就抽象的圖案化形式而言,在后來的人們看來,僅是一種美觀的裝飾而已,是一種無內(nèi)容的純形式。一般地說,當(dāng)一種藝術(shù)走到裝飾之日,也正是它衰亡之時。此時,人們就會逐漸厭倦這種純形式,而希望注入一種明確而富于詩意的具體內(nèi)容,這時候,藝術(shù)又在一個新的層次上走“再現(xiàn)→表現(xiàn)→裝飾”的路線。藝術(shù)的演變就沿著這條路線循環(huán)上升,不斷地為人類所享用。就文學(xué)發(fā)展的歷史來看,當(dāng)寫實抒情的文學(xué)達到高峰之后,隨之而來的必然是形式主義文學(xué)的興起。但形式主義盛行之后,就又會有人不滿,以充滿嶄新的具體內(nèi)容的新文學(xué)取而代之。中國文學(xué)的發(fā)展大體上也走著這樣的路線,先秦的詩文,是寫實抒情的,是重內(nèi)容的。孔子的“有德者必有言”,“辭達而已矣”的說法,似乎可以概括先秦時期的詩文重道德修養(yǎng)的具體內(nèi)容和不強調(diào)形式的特征。而漢代的駢體文,則一反先秦詩文的作風(fēng),內(nèi)容空虛,一味堆砌辭藻典故,所謂“飾其辭而遺其意”,形式主義傾向是很嚴(yán)重的。漢魏六朝的駢體文發(fā)展到極致,同時又特別重視具有裝飾性的音律,把形式主義發(fā)展到極端。但也正是這個時期又提出詩文創(chuàng)作的“風(fēng)骨”問題,復(fù)古的傾向也出現(xiàn)了。這個時期可以說是兩種傾向的文學(xué)反復(fù)較量的時期。到唐代,初唐“四杰”,反對六朝綺靡的詩風(fēng)。盛唐時期的詩歌既有“風(fēng)”又有“骨”,把內(nèi)在的美與外在的美結(jié)合起來,把中國古代的詩歌推到了高峰。白居易創(chuàng)作“新樂府”并提出和實踐了“系于意,不系于文”的主張。在散文方面,韓愈和柳宗元發(fā)起“古文運動”,恢復(fù)先秦文的樸實,被譽為“文起八代之衰”。韓、柳的古文運動,淡化形式,充實內(nèi)容,可以說是從漢魏六朝的重形式的“裝飾”重新走向重內(nèi)容再現(xiàn)、表現(xiàn)。

在歐洲,文學(xué)演變的路線就更為清晰:18世紀(jì)和19世紀(jì)的現(xiàn)實主義、浪漫主義的文學(xué),內(nèi)容超越形式,而從19世紀(jì)末到20世紀(jì)初以來,形形色色的以反傳統(tǒng)、重形式為特征的現(xiàn)代派文學(xué)則是從再現(xiàn)、表現(xiàn)過渡到裝飾的證明。然而時至今日,抽象性、裝飾性引起人們的反感,現(xiàn)代派文學(xué)又開始衰落,以高科技為依托的“后現(xiàn)代主義”文學(xué)藝術(shù),引起人們的興趣。以上情況說明,文學(xué)的發(fā)展過程總是不同于文學(xué)觀念的矛盾運動過程。

關(guān)于文學(xué)觀念的變化,歷史已經(jīng)給我們提供了一些答案。我們可以從這里起步,開始我們新的探索。文學(xué)是棵常青樹,它永遠(yuǎn)不會枯萎和消亡。與此相聯(lián)系,文學(xué)觀念的探索也永遠(yuǎn)不會停止。

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  5. M.H.艾布拉姆斯:《鏡與燈——浪漫主義文論及批評傳統(tǒng)》,北京大學(xué)出版社1989年版,第51頁。
  6. M.H.艾布拉姆斯:《鏡與燈——浪漫主義文論及批評傳統(tǒng)》,北京大學(xué)出版社1989年版,第52頁。
  7. 渥茲渥斯:《〈抒情歌謠集〉序言》,《十九世紀(jì)英國詩人論詩》,人民文學(xué)出版社1984年版,第22頁。
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  29. 勃蘭兌斯:《十九世紀(jì)文學(xué)主潮》第四分冊,人民文學(xué)出版社1984年版,第20頁。
  30. 勃蘭兌斯:《十九世紀(jì)文學(xué)主潮》第四分冊,人民文學(xué)出版社1984年版,第20頁。
  31. 普羅丟斯為變幻無常的海神。
  32. 老特里頓為半人半魚的海神。

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