奔跑在城市。

港產(chǎn)片近年失去了“主流主案”，除了杜琪峰不斷重復(fù)自己的黑色幽暗無間道，其他類型皆難獨挑大梁，不再像上幾個電影浪潮，一窩蜂拍了無厘喜劇、一窩蜂拍了古裝刀劍、一窩蜂拍了英雄流氓。

當(dāng)電影類型沒法“一黨專政”，電影界便有了百花齊放的機(jī)會，尤其新人，遂有更大的拍片空間。

也因此陸陸續(xù)續(xù)有了不少電影驚喜，例如《野．良犬》和《b240》，以及最近在日本獲獎的《跟蹤》。

有點后悔在電視屏幕上看《跟蹤》，公開放映時事忙，沒空到電影院看。好的電影總是為了大銀幕拍攝的，若有信心，絕對沒理由舍大取小。但又必須老實承認(rèn)，進(jìn)電影院看港產(chǎn)片愈來愈是“高風(fēng)險消費行為”，買票入場，看了十五分鐘即不忍卒睹，可是因為已經(jīng)撥出時間，提早離場卻又不知去向，唯有死忍坐著，當(dāng)作是享受冷氣。非常尷尬。

《跟蹤》之所以值得在大銀幕觀賞，因為劇情描述警匪之間的貓鼠追捕游戲，正邪人物在城市街頭急步走動，有人被監(jiān)視，有人被反監(jiān)視。目光像子彈般流飛于高矮樓房之間，有時候由下往上望，更多時候是由上往下看，鏡頭處理得動感十足，但又不像《叛諜追擊》那樣故意把鏡頭搖來搖去務(wù)求搖到觀眾頭暈。這樣流麗的影像被框限于窄窄的電視屏幕上，太可惜了；這樣的影像，純?yōu)榇筱y幕誕生。

香港導(dǎo)演拍城市里的高低追逐總是得心應(yīng)手，像劉偉強(qiáng)前兩年拍韓片《雛菊》，最精彩的便是殺手們躲在樓房巷道之間的槍戰(zhàn)。《跟蹤》亦是如此，拍出了隱藏于城市高低角落里的重重殺機(jī)。由于城市是立體的，所以危險是多元的，恐怖來源裝置于四面八方，沒人可被相信，包括你自己。

香港導(dǎo)演都是在城市里長大，在高樓生活了數(shù)十年，早已在基因里銘刻了濃厚的city sensitivity，一出手，便是城市動感。

最弱一環(huán)則是人際感情?？赡芏际强碩VB長大甚或根本出身于TVB，年輕導(dǎo)演的對白和情節(jié)都有電視劇的罐頭影子，都很公式化，聽來都很耳熟。

吃電視奶水長大的導(dǎo)演有必要自我突破，這方面，倒要學(xué)學(xué)愈來愈似意大利人的杜琪峰。