其實韓國片有點像我們以前的片子，講兄弟情誼的、雄性的片子，但觀眾看多了也煩了。臺灣假使能很了解自己的位置，了解自己在華人區(qū)是什么位置，亞洲區(qū)是什么位置就好了。其實我們正好可以在這里扮演的角色統(tǒng)統(tǒng)沒有。其實我們以前跟香港的技術(shù)是很近的。韓國的技術(shù)很大部分是香港過去的，他們沒花多少時間就起來了，主要是靠市場支撐。那臺灣本身沒有這個市場條件的時候，衡量基本上就是這樣：亞洲區(qū)（包括臺灣）、華人區(qū)，沒有什么操作。

要怎么著力？現(xiàn)在學校不教這個，只教怎么拍片，他們就沒有這個眼光，長期注意到日本、韓國，內(nèi)地、香港，沒有這個視野了解那邊的狀態(tài)。而這個視野如果累積夠了你就會有一個跨越。比如我太久，約九年沒去內(nèi)地，也沒感覺。只有上禮拜從去北京開始，接觸到百花獎，我說臺灣是有切入的角度的，可以拍日治時代到國民黨政府來那一段，臺灣老百姓想反抗殖民地就跟內(nèi)地很親近，那時候就是一個中國，后來國民黨來了就冷戰(zhàn)，冷戰(zhàn)一開始是美國提出的，和共產(chǎn)黨劃清界限，所有在冷戰(zhàn)這一邊的韓國、日本，臺灣地區(qū)全部都親共。這一塊目前來做是對臺灣本身歷史的再現(xiàn)，但臺灣當局不讓講這個。一個很簡單的例子就是謝雪紅，她是沒有念書的，她去上海被吸收為黨員，那時叫第三國際，在俄國受訓，然后確立臺共是日共的支部，那時候發(fā)生很多故事，臺灣民進黨說謝雪紅是臺獨的祖母，其實完全是錯誤的，這塊歷史是可以掩蓋的。但這個歷史如果重新來拍，我反而覺得很適合現(xiàn)在的狀態(tài)，我感覺可以既可以讓這邊的人了解臺灣那時的狀況，又可以讓臺灣人了解以前的歷史，這種片子在內(nèi)地假使拍得好會被接受，因為還在主旋律里面。然后臺商20年這種題材太多了，還有外省籍的老兵其實拍得也不徹底，因為外省籍的老兵和親人往來有些已經(jīng)過了，但是很多內(nèi)地新娘來臺灣嫁給老兵和本地人這種題材都是可以從臺灣著手進入內(nèi)地市場。香港我就不清楚了。但香港如何和內(nèi)地合作，如何把內(nèi)地當作腹地，會越來越好，由你們來開發(fā)。你們絕對會躬逢其盛，是蠻重要的，希望你們多出幾個大導演、制片商、發(fā)行人、戲院老板。所以臺灣的現(xiàn)在包括未來，報告完畢。

卓伯棠：我先向?qū)а菡埥桃粋€問題，臺灣有超過10年的輔導金制度，政府1年拿出1億2千萬，也起碼拍五六個以上片子，為什么都沒有能力訓練和走出幾個導演，都看不到一股勢力出來？也不是沒有資金，原因在哪里？

侯孝賢：原因之一，受了我們影響，他們的資金不多，只能拍小成本，受新電影的余毒，拍的不是商業(yè)電影，還有市場失去后，錢沒法回。這個是大環(huán)境的影響和新電影的余毒。這個從意大利電影可以感覺到，從戰(zhàn)后基本上很蓬勃，當時明星有多少，美國的西部片都在意大利拍，好的導演多得數(shù)不盡。直到20年前接手的新一代還不錯，然后想往市場走。但突然1年沒有幾部，現(xiàn)在意大利1年沒有幾部電影，和臺灣差不多一樣，瓦解了。臺灣相對也如此，也有不錯的導演，比如張作驥，還有蔡明亮也不錯，他后來也有法國資金，但和我比，他還是小眾，還比不上李安，還不夠。

卓伯棠：是不是他們跟你們的步伐太緊？

侯孝賢：其實他們的步伐跟我們不一樣。張作驥也不一樣。蔡明亮看上去是新電影，其實比我們晚很多。除了這些，還有很多導演，比如蕭雅全，她拍了71分鐘的《命帶追逐》，很不錯，但是沒有后續(xù)。除非你不要養(yǎng)家，但要養(yǎng)家只好往廣告界去，你看陳玉勛也是不錯的，一進到廣告，短的片子拍習慣長的就忘了。

卓伯棠：但侯導演也拍廣告？

侯孝賢：他們要拍人的東西才會找我拍，人的東西他們不會拍。那一定要有個所謂創(chuàng)意的廣告他們不會找我，找我是拍人文的。我拍廣告才可以養(yǎng)公司，不然就瓦解了。但我從來不代言，不做廣告明星。

電影教育——四所設有影視系的院校

卓伯棠：我們很想聽聽“國立臺灣藝術(shù)大學”的同學，作為第一線，對臺灣電影有信心嗎？還是也看不到前面？

侯孝賢：他們還沒有想吧？你們同學之間和老師之間有沒有聊到這些話題？

“國立臺灣藝術(shù)大學”同學：我們有些畢業(yè)同學會去器材公司當管理倉庫的。我暑假在電影公司學習攝影和他們聊過，他們畢業(yè)后在外面找不到工作，只好作管理倉庫的，我現(xiàn)在學些器材，然后當攝助，他們都是這樣的。

侯孝賢：這都算不錯的。因為臺灣學電影的學生在申請輔導金方面還要與另外一種人競爭，就是從國外學電影留學回來的。申請輔導金不那么容易的。

卓伯棠：臺灣有四所大學都有設立電影專業(yè)，應該勢力是蠻大的。

侯孝賢：臺南藝術(shù)大學基本上是以紀錄片為主。

卓伯棠：紀錄片和動畫。

侯孝賢：“國立臺灣藝術(shù)大學”基本上最多學生干這行。臺北藝術(shù)大學基本上是研究生。

學生：學生基本上當導演，找外面的技術(shù)人員拍。

卓伯棠：對，我們?nèi)蛉A語大學生影視獎有他們的參賽作品，他們的學生基本上都是擔任導演，其他工作人員基本上都是產(chǎn)業(yè)的人。

侯孝賢：規(guī)模比較小。

卓伯棠：世新大學呢？

學生：世新大學基本上是廣電系，從很久以前是廣電系傳統(tǒng)校。電影系基本上是我們學校（“國立臺灣藝術(shù)大學”）有，學士基本上是從我們學校畢業(yè)，或者從別的學校的人直接進去念碩士。他們學校的理念是比較偏商業(yè)，就是把學生培養(yǎng)成可以走入市場的電影人。臺北藝術(shù)大學的老師的后臺比較重，在行業(yè)里還有接觸的，而“國立臺灣藝術(shù)大學”的老師基本上不再在行業(yè)里工作了，雖然還很有抱負，但對我們都只有一種心情，就是：你們還敢來，你們很偉大。