法國超現(xiàn)實主義

以反對高品位和可接受性的社會標準而著稱的法國超現(xiàn)實主義（French surrealism）在20世紀30年代產(chǎn)生了巨大的影響。這個藝術(shù)運動抵制“理性暴政”，并大力鼓吹無意識、非理性和激情。該流派最著名的電影是由電影人路易斯·布努埃爾（Luis Buuel）和藝術(shù)家薩爾瓦多·達利（Salvador Dal?。┞?lián)合攝制的《一條安達魯狗》（An Andalusian Dog，1928）。片名沒有任何意義，而這也是超現(xiàn)實主義的典型特點。影片長約25分鐘，充滿了鮮明殘忍的影像；一個男人（布努埃爾飾）割開一個女人的眼睛；螞蟻從一個人手掌的洞中涌出來；兩頭驢的腐爛尸體被拖過一間起居室。法國超現(xiàn)實主義的影響體現(xiàn)在許多美國電影的象征性暴力情節(jié)中，包括殺死比爾（Kill Bill）和X戰(zhàn)警（X-Men）等系列電影。

意大利新現(xiàn)實主義

意大利新現(xiàn)實主義（Italian neorealism）是第二次世界大戰(zhàn)末，針對意大利法西斯主義電影而興起的電影流派。它很像蘇聯(lián)的社會主義現(xiàn)實主義，但是沒有宣傳內(nèi)容。在那些針對日常社會問題的影片中，導演同時使用了日常生活中的人和專業(yè)演員。新現(xiàn)實主義突出表現(xiàn)了戰(zhàn)后意大利充滿瓦礫的街道和被破壞的居民區(qū)等社會環(huán)境。羅伯托·羅西里尼（Roberto Rossellini）的《羅馬，不設(shè)防的城市》（Rome, Open City，1945）以及維托里奧·德·西卡（Vittorio De Sica）的《偷自行車的人》（Bicycle Thief，1948）是該運動最著名的兩部代表作。新現(xiàn)實主義影響了從《憤怒的葡萄》（The Grapes of Wrath，1940）到《暴力史》（A History of Violence，2005）等一系列揭露社會問題的美國電影。

法國新浪潮

在20世紀60、70年代產(chǎn)生極大影響的法國新浪潮（French new wave）電影運動中，電影導演們的想象力至關(guān)重要。許多導演之前都是電影批評家，他們嘗試為自己的電影建立一種“簽名”風格。一個風格鮮明的導演會被人稱為作者（auteur），從字面上看它和作家的意思相同，但是卻加上了藝術(shù)家這個含義。法國新浪潮最主要的兩部電影分別是弗朗索瓦·特呂弗（Fran?觭ois Truffaut）的《四百擊》（The Four Hundred Blows，1959）和讓-呂克·戈達爾（Jean-Luc Godard）的《女人就是女人》（A Woman Is a Woman，1961）。在昆汀·塔倫蒂諾（Quentin Tarantino）、喬治·盧卡斯（George Lucas）和M·奈特·沙馬蘭（M. Night Shyamalan）等許多尋求建立自己的風格，并希望在所有電影中保持這種風格的當代電影導演中，都可以見到這種流派的影響。