此外，我摘錄了攝影師關于自己美學追求與技術選擇的說明，讓讀者能夠了解他們創(chuàng)作過程中的想法與動機。

攝影技術從模擬到數(shù)字的轉(zhuǎn)化是一個令人愉快的過程，但也可能令一些人感到不安。但最重要的是利用數(shù)字圖像的優(yōu)勢，數(shù)字攝影的無限拍攝、立即回看、相機內(nèi)置程序、后期處理軟件連通存檔級別的桌面打印和網(wǎng)絡發(fā)布等特性，使亨利·?？怂埂に柌┨兀℉enry Fox Talbot）所夢想的每個人都是自己圖片的制作者與發(fā)布者的夢想得以實現(xiàn)。

為了寫作本書，我特別請東新墨西哥大學的格雷格·厄夫（Greg Erf）教授幫助建構(gòu)數(shù)字工作室（第8章）一章的內(nèi)容，自1988年相識至今，我們已經(jīng)建立了堅實的學術關系，利用互聯(lián)網(wǎng)討論、寫作并互相學習有關攝影的東西。據(jù)格厄夫估算，據(jù)說他從未刪除過收信箱里的信件，自1994年以來，我們之間互通郵件超過15330封，平均每天超過3封，墨西哥州與紐約之間的數(shù)字化通道依舊暢通無阻。

厄夫和我在網(wǎng)絡上一同開發(fā)并教授攝影史課程（www.enmu.edu/photohistory），還為Photovision雜志寫專欄，在寫作本書同時，我們兩人一起進行了《探索彩色攝影：從暗房到數(shù)字工作室》（Exploring Color Photography: From the Darkroom to the Digital Studio）一書的寫作，當然還有很多其他的活動（參見www.negativepositive.com）。我之所以選擇與厄夫一起工作，是因為他在攝影和數(shù)字圖像領域的淵博學識，格雷格講授攝影課程已有20多年，而且他被認為是新墨西哥州的頂級攝影師。新墨西哥州圣達菲的琳達·杜海姆當代藝術畫廊（www.lindadurham.com）展出他的作品。

厄夫填補了傳統(tǒng)攝影與數(shù)字攝影之間的空白。他的個人作品（www.gregerf.com）全部用舊式的11×14英寸畫幅相機拍攝，而他的教學則以數(shù)字攝影和計算機動畫為主要內(nèi)容，兩者的結(jié)合使格雷格植根于攝影創(chuàng)作的傳統(tǒng)語言當中，我們兩個人還共同努力梳理和確定數(shù)字攝影的新的語言規(guī)則。

我們的工作程序是這樣的，首先共同列出章節(jié)大綱，然后厄夫?qū)懴鲁醺澹覄t充當編輯者和修改者的角色。接下來是重新研究、審閱和補充材料的階段，我們對原稿來回推敲直至滿意。格雷格創(chuàng)作了所有令人驚嘆的圖解，出色地闡述了我們的數(shù)字協(xié)作工作，此外格雷格還是本書其他章節(jié)的讀者和顧問。