身處這種獨特的情況之下，為了在音樂史上留下永恒的印記，在莫扎特出生之前，利奧波德便著手于開創(chuàng)家族性的音樂事業(yè)。他首先將注意力放在女兒娜奈爾的身上。利奧波德精心開發(fā)的教學(xué)方法部分來自于意大利作曲家居塞比·塔蒂尼，同時還囊括了非常精妙的技巧。

為了讓左手更加靈活，聲調(diào)更加美妙，利奧波德倡導(dǎo)所謂的“杰米尼亞尼指法”……他建議將手指放在固定的位置，需要時再移動。這個過程可以讓連奏更有效率。他將一切歸結(jié)為保證肘和右手的自由，為此他強調(diào)有必要保持拉琴手臂彎曲，但他也建議將小提琴斜向E弦一側(cè)，如此便能確保手腕更加靈活。

作為一名宮廷作曲家，利奧波德·莫扎特是他那個時代和他所處環(huán)境下的一個非常普通的存在體。但是，作為一名音樂教師，他超越了時代。最終，他對技巧的關(guān)注，他訓(xùn)練幼兒的熱切想法，被鈴木鎮(zhèn)一和21世紀其他一些講師所廣泛接受。但這種情況在18世紀實屬鳳毛麟角，世界上只有少數(shù)家庭內(nèi)部擁有如此高水平的對音樂的關(guān)注度、技藝和上進心。在一流的家庭指導(dǎo)和大量的練習(xí)下，娜奈爾·莫扎特經(jīng)過多年的努力，終于成為當(dāng)時一名出色的鋼琴家和小提琴家。（一般來說，神童還不是成人意義上的創(chuàng)新者，只是非常嫻熟于某項技能；他們的過人之處是針對其他兒童技能而言，并不是因為他們達到了所在領(lǐng)域內(nèi)最出色的成年演奏家的水平。）

接下來是莫扎特。莫扎特比他的姐姐小了4.5歲，他獲得了娜奈爾曾經(jīng)有過的一切，而且來得更早、更深入。從襁褓開始，他就是一個吸收了姐姐非凡激情的出人意表的小弟弟。他早早地就坐在鋼琴旁邊，模仿姐姐彈奏的樂譜。他的第一次彈奏就是這樣完成的。隨著樂感的快速提升，好奇心的越來越強以及家族的不斷熏陶，他進入了一個快速進步階段。