為布洛克海莫先生工作

布洛克海莫在工作中兢兢業(yè)業(yè)，為他的團隊提供力所能及的支持。同時，他也給予導演百分之百的信任。泰瑞·羅希奧是《加勒比海盜》劇本的作家之一，他這樣說道：“杰瑞給予了導演戈爾（Gore）充分的自由，戈爾也對自己的想法充滿信心，與他人形成了良好的協(xié)作關系?！?/p>

電影制作的技術領域并不是布洛克海莫的專長，但他依然事必躬親，參與到細節(jié)工作中。他曾說過，每件事都要經(jīng)過他的手。這其中，信任與控制之間的平衡關系就顯得尤為重要。關于電視節(jié)目制作，他說道：“雖然每一集的劇本我都看，每集攝制完成后的作品我也看，但其實他們是完全獨立運轉(zhuǎn)的?！彼€補充說：“我不參與技術環(huán)節(jié)，但在其他創(chuàng)造領域，我都會加入其中?！?/p>

他的團隊同時進行著35～45個項目，而且制作規(guī)模巨大。盡管業(yè)務發(fā)展的速度近乎瘋狂，但布洛克海莫似乎永遠都能保持平和的心態(tài)。有人說，他有著禪定般的特質(zhì)，總是滿懷信心與耐心?！恫ㄋ雇踝印返木巹痰ぁ溒浼{（Jordan Mechner）說道：“看得出來，為什么那些公司會心甘情愿地將上億美元的投資交到他的手中。如果他是電影的制片人，就肯定錯不了。”

因為優(yōu)秀，所以卓越

制片人統(tǒng)攬全局，為團隊發(fā)揮創(chuàng)造力提供充分自由的同時，還要進行必要的控制，以確保項目的完成。制片人是幕后無形的大手。從找到好劇本、融資、挑選合適的演員，到與發(fā)行人聯(lián)絡，電影和電視節(jié)目的制片人協(xié)調(diào)著每一個細節(jié)，將上百人聚合到一起，作好各方面的準備和安排。布洛克海莫之所以信心十足，就是因為他身邊聚集著最優(yōu)秀的一群人才。

他說過：“我們一直在盡力為我們的影片找到最優(yōu)秀的人才。因為優(yōu)秀，所以卓越，每簽一位新演員，我們的標準就會再提高一截……我不會在工作中固執(zhí)己見。如果我堅持自己的意見，他們也可能會稍微聽進去一點。但拍電影是個創(chuàng)造性的過程……就像一塊黏土，每個人都要伸出雙手為它塑形。電影制作其實就是這么回事。”

現(xiàn)實中的原型太陽馬戲團

真實的魔法世界太陽馬戲團（Cirque du Soleil）將試演視為獵寶，因為你永遠也不知道會發(fā)現(xiàn)什么樣的人才。演員各具特色：有細長高挑的，也有矮壯敦實的。如此混合為一體的演員陣容則多姿多彩，兼容并蓄。

一年到頭，針對樂師、歌手、小丑、運動員、馬戲團演員以及其他各類藝術家，馬戲團總是不停地組織試演活動。這次，參加試演的是舞蹈演員。只要面試官審核批準了該演員的履歷、照片和長度為15分鐘的一段視頻，這位演員就通過了第一輪篩選。之后，劇團會通知演員來參加為期一天的試演。你不需要擁有馬戲團的演出經(jīng)驗，也可以成為太陽馬戲團的演員。但是在甄選標準中，劇團十分看重演員的技術精準度、臺風和多樣化的技藝。舞蹈演員需要首先進行團體表演，之后再結(jié)對進行表演。

面試官十分清楚劇團尋找演員的標準，并按照標準開始淘汰和選拔。在試演的第二和第三階段，舞蹈演員要表演一段獨舞，來展示個人優(yōu)勢，并且要學習并表演一段劇團演出中的舞蹈片段。這與傳統(tǒng)的舞蹈課完全不同。因為其中包括有嘻哈街舞表演者、肚皮舞表演者、巴西卡波耶拉舞者、科班出身的俄羅斯芭蕾舞演員、霹靂舞表演者，甚至還有雜耍兼特技演員。

在一天的試演結(jié)束之前，所有人都要打破自己的“舞者”模式，嘗試并展示出包括表演、即興演出和歌唱在內(nèi)的多項才藝。這一天中，演員們要經(jīng)受體力和精神上的巨大壓力。而且，就算你才藝精湛，留到了最后，也并不見得一定能出現(xiàn)在劇團的演出中。你的名字會被錄入數(shù)據(jù)庫，如果將來某個具體的角色正好與你的才藝對口，你才有可能幸運地加入這臺節(jié)目的演員陣容。

而少數(shù)極富天賦的演員，就要加入太陽劇團的啟蒙項目。在舞蹈演員有機會披上絢麗的演出服，親眼見到觀眾和明亮的舞臺燈光之前，通常要度過好幾個月的時間。這是因為，在太陽劇團的魔法中，演員的回歸和感應過程有著很高的重要性。經(jīng)過這一過程，普通人會蛻變成為如幻如夢的藝術家，渾身散發(fā)著超人般的力量和優(yōu)雅。

與眾不同的設想

劇團舞臺每晚上演的一幕幕充滿創(chuàng)造力的驚艷魔法，有著長達25年的成長歷史。劇團創(chuàng)始人蓋伊·拉利伯特（Guy Laliberté）十幾歲時，常年在歐洲和魁北克省的街頭表演，吸引到了眾多觀眾的歡呼和圍觀。他于1984年主動找到魁北克政府，幫助主辦一場叫做《太陽劇團》的演出。但是，拉利伯特對馬戲的設想十分與眾不同。他想要將街頭娛樂表演與馬戲藝術、競技動作、服裝和音樂融合為一體。

幾經(jīng)沉浮之后，拉利伯特決定賭把大的。他訂下了洛杉磯藝術節(jié)（Los Angeles Arts Festival）開幕式的一檔演出。他這樣說過：“我把所有希望都放在那一個晚上了……如果我們失敗了，連回家的汽油錢都湊不夠?！毙疫\的是，演出取得了巨大的成功。這場風險沒有白白承擔。從此，通向成功的大道在太陽劇團面前展開了。

1984年時，劇團只有73名員工和一臺節(jié)目。而20多年之后的今天，則擁有了橫跨世界五大洲的20臺節(jié)目，包括《迷》（Mystère)、《龍獅》（Dralion）、《浪跡天涯》（Kooza）、《“O”》、《OVO》、《藝界人生》（Saltimbanco）、《歡躍之旅》（Allegria）、《愛》（Love）（以披頭士的音樂為原本改編而成）、《歡樂慶典》（Corteo）、《神秘人》（Quidam）、以及一部新推出的雜耍劇《香蕉皮》（Banana Shpeel）等等。劇團現(xiàn)有來自40個國家的4000名員工，說著25種不同的語言。每個人都將各自文化中的新鮮事物注入劇團的創(chuàng)意流程中。正如創(chuàng)意內(nèi)容部前任總裁林恩·休厄德（Lyn Heward）所言：“巴西打擊樂和卡波耶拉舞，澳大利亞的迪吉里杜管，烏克蘭風格和非洲風格的舞蹈、武術、京劇和功夫，都融入到了我們包羅萬象的節(jié)目之中。”

劇目的設計與編排沒有“一刀切”的模式可以遵循。演員、導演與后臺工作人員的努力結(jié)合為一體，才造就了如此震撼、如此驚艷的演出。從多元文化主義、和平、神話、歡樂，到空間的隔絕感、電光、水霧、色彩、滑稽效果、東方武術和雜耍，劇團的節(jié)目主題無窮無盡，不斷激發(fā)著人們的想象力。