將概念搬上舞臺

然而，太陽馬戲團(tuán)的成功，并不單純來自于無拘無束的創(chuàng)意力量。在最初的劇目開發(fā)階段，來自五湖四海的團(tuán)隊成員的確貢獻(xiàn)出了充沛的創(chuàng)意思想，但是，在這之后，就要靠嚴(yán)格的紀(jì)律和辛勤的工作了。將概念搬上舞臺，其間的制作過程通常要花上幾年的時間。在拉斯維加斯米高梅大酒店（MGM Grand）上演的劇目《埃及靈魂》（Kà），在構(gòu)思、演員陣容、設(shè)計、排練及制作上投入了4年時間，投資額高達(dá)1.65億美元。

首先要創(chuàng)造出節(jié)目的主題。有時靈感發(fā)自某位員工的構(gòu)思，有時拉利伯特自己也會提出一些建議。在《埃及靈魂》的創(chuàng)意過程中，拉利伯特就指示編劇羅伯特·樂佩吉（Robert Lepage），要精心制作出一部包含東方武術(shù)在內(nèi)的史詩故事。而這種藝術(shù)形式，是其他劇團(tuán)從未嘗試過的。

當(dāng)與藝術(shù)家們一同進(jìn)行某個概念的開發(fā)時，可供參考的想法覆蓋面就會非常之廣。雜技演員“導(dǎo)師”安德烈·司馬德（André Simard）曾說過：“在與每一位藝術(shù)家交流時，我都會試著用適合的個性化方法，調(diào)動出這位藝術(shù)家自身的能量……我們不會拒絕任何想法，而且，還要大膽放開手，加入到這場探險之旅中?！币坏┑竭_(dá)了這種狀態(tài)，演員個人的能量就被充分激發(fā)了出來，在舞臺上，他們不再僅僅是演員，而是充滿鮮活性格的個體。所有的創(chuàng)意、主題、音樂和服裝，為觀眾提供了震撼的視覺體驗，而演員，則是賦予整場演出以“生命”的核心。

劇團(tuán)的數(shù)據(jù)庫中，有20000多名想要成為劇團(tuán)演員的人員的資料，超過一半的新人都是體操運動員。但是，劇團(tuán)尋找的不僅僅是舞蹈家、體操表演者或運動員。現(xiàn)有雇員的一份龐大的名單中，據(jù)說包括了“24位巨人，23位口哨演員，466位柔術(shù)演員，14位扒手，35位滑板運動員，1278位小丑，8位脫臼藝術(shù)家，還有73個人僅因為個子小而被選中”。他們甚至還有一位身高7英尺（約2.13米）、體重400磅（約181.44千克）的阿根廷歌劇演員，一對來自丹麥的年逾古稀的夫妻雜技組合，還有一位身高3英尺10英寸（約1.17米）的巴西雜技演員。

招聘

為了在技巧與藝術(shù)兩方面臻于完美，劇團(tuán)經(jīng)常招聘那些在奧運會或世界冠軍賽中嶄露頭角的運動員。太陽劇團(tuán)由1000名演員組成的龐大陣容中，有21位曾參加過奧運會比賽，其中兩位獲得了花樣游泳的金牌。憑借著如此堅實的基礎(chǔ)，劇團(tuán)就能利用運動員們卓越的技術(shù)能力，將其轉(zhuǎn)變?yōu)樯衿娴鸟R戲藝術(shù)，并獲得巨大的成功。

這些特殊的表演者來自世界各地。他們在劇團(tuán)將自身的特長發(fā)揮到極限。在正式表演之前，通常還要經(jīng)過長達(dá)4個月的訓(xùn)練期。盡管試演要求十分苛刻，但是挑選演員的標(biāo)準(zhǔn)并不只關(guān)注其現(xiàn)狀，而是要探查到他們身上的潛能。關(guān)鍵在于，這位演員是否能夠?qū)崿F(xiàn)蛻變。休厄德說：“創(chuàng)造性蛻變，是我們最重要的人員培養(yǎng)手段。我們尋找的是那顆‘珍珠’，是人們深藏不露的才華。我們要去看，這個人能為我們帶來什么與眾不同的東西?！?/p>

在劇團(tuán)中，人們關(guān)注的是自發(fā)性、創(chuàng)造性、想象力和勇于承擔(dān)風(fēng)險的能力，而習(xí)慣于體育訓(xùn)練的奧運會運動員卻不一定都擁有這些特質(zhì)。很多體操表演者、運動員和舞蹈家都成長于推崇個人卓越的高度競爭環(huán)境，并沒有豐富的團(tuán)隊合作經(jīng)驗。劇團(tuán)的總教練兼培訓(xùn)師鮑里斯·維克豪夫斯基（Boris Verkhovsky）說過：“很多運動員，在過去的訓(xùn)練過程中，都會接受十分機(jī)械化的指導(dǎo)，包括何時吸氣與呼氣都要聽從指揮。” 訓(xùn)練

在正式登臺表演之前，演員們必須完成多個階段的高強(qiáng)度沉浸式訓(xùn)練項目，進(jìn)行專業(yè)技巧和藝術(shù)表演的練習(xí)，而最為重要的，則是要培養(yǎng)出演員的團(tuán)隊協(xié)作能力。

劇團(tuán)總是不停地推出新的劇目，而退役率又高達(dá)20％。在這樣的現(xiàn)實之下，劇團(tuán)成功的關(guān)鍵，就依賴于招聘和培訓(xùn)，以替代受傷和退役的演員。劇團(tuán)的專業(yè)星探總是不停地在全球范圍搜羅人才，很多星探還要專門關(guān)注指定類型的人才。劇團(tuán)有一位訓(xùn)練員，就負(fù)責(zé)在蒙古國家馬戲團(tuán)招聘擅長柔術(shù)的演員。沒有獲得獎牌的運動員也是劇團(tuán)的重點目標(biāo)，在奧運會和世界冠軍賽等重大賽事上，總能看到劇團(tuán)星探的身影。太陽劇團(tuán)的巨大創(chuàng)造力，要靠來自五湖四海的天才體操運動員和舞蹈家來支持。

在“新兵訓(xùn)練營”中，為期多周的訓(xùn)練將新人的能力激發(fā)到了極限。劇團(tuán)的使命：“令運動員化身為藝術(shù)家，形成緊密團(tuán)結(jié)的兄弟情誼?！?/p>

沉浸式培訓(xùn)項目不僅僅磨煉演員的技藝，而且培養(yǎng)演員對角色的理解和體會。劇團(tuán)老資格的舞臺指導(dǎo)弗朗哥·德拉戈（Franco Dragone），一直在努力發(fā)掘年輕演員身上普遍存在的刻板生硬和自我模仿等問題之下潛藏的才華。調(diào)動起演員最本真的情感并引導(dǎo)探索角色的內(nèi)涵，全憑直覺。有人說，這就像是在“剝洋蔥，一層層地去掉外皮，才能看到那甜美熱情的核心”。劇團(tuán)還借用米開朗基羅的大衛(wèi)雕像來打比方：雕塑師只不過展示出了本來就存在于石塊中的人像。

在全世界范圍，劇團(tuán)擁有9000多萬名觀眾。2008年，劇團(tuán)取得了7.33億美元的銷售佳績。在一項品牌全球影響力的調(diào)查中，劇團(tuán)排名第22位，超過了麥當(dāng)勞、微軟和迪士尼。從日本、巴西、加拿大、中國，到美國、巴塞羅那、俄羅斯、墨西哥、迪拜，流光溢彩的劇目抓住了世界各地大人與孩子們的心?，F(xiàn)場音樂、服裝、氣氛和驚艷的視覺效果，超越了地理界限和語言障礙，將觀眾帶到另一個奇幻國度之中。

制作團(tuán)隊利用自身卓越的創(chuàng)造力和豐富的想象力，再加上舞臺演員的優(yōu)雅、力量和多才多藝，劇團(tuán)一直堅持每晚為觀眾呈上美輪美奐的劇目。無論公司是從蒙古國招聘柔術(shù)藝術(shù)家，從中國招聘武術(shù)高手，還是從巴西招聘耍火人，有一件事是一成不變的：劇團(tuán)不斷重塑著馬戲表演這種藝術(shù)形式，同時還能令運動員蛻變成為演員，這一切無異于真實的魔法世界。

制片人與創(chuàng)意團(tuán)隊原型的主要特征制片人與創(chuàng)意團(tuán)隊原型位于代表創(chuàng)造性的橫軸之上。開放包容的協(xié)作文化，使得一群擁有獨立思想的高技能人才能夠自由發(fā)表意見，并由此產(chǎn)生富有創(chuàng)新意味的概念和解決方案。制片人放手給團(tuán)隊成員充分的發(fā)揮空間，而自己則放眼全局，把握著大方向，給團(tuán)隊以指導(dǎo)。產(chǎn)品通過一個自然而然的創(chuàng)意流程產(chǎn)生出來。在開發(fā)思想和尋找最佳方案的過程中，公開表達(dá)想法和不同意見的自由具有十分關(guān)鍵的重要性。