之后，你來到埃斯塔克，你繪畫那里的房屋：一個(gè)四方格，一個(gè)三角形，塊狀或柱狀，樹木田野房子都變?yōu)橐粔K一塊的面，微微傾斜。你的顏色是簡單的赭、綠和黑，沒有過渡色，沒有環(huán)境色。你把天空切走，你連透視也省去。你把這些畫送交秋季沙龍。當(dāng)然，你是被拒了。然后，你把這些畫放到丹尼爾-亨利·卡思維勒的畫廊。曾把馬蒂斯等畫家形容為野獸的藝術(shù)評論家路易·沃克塞爾嘲諷你的風(fēng)景畫：所有物、景、人、房子，都變成幾何線性，都變成立方體，而且，是奇怪的立方體。如此這般，好些人知道你這些奇怪的畫。新的立體風(fēng)格雛形被人認(rèn)識。

喬治·布拉克《果盤》（Fruit Dish，1908—1909）

是的，有關(guān)物的立體描畫，你的埃斯塔克風(fēng)景畫算不上圓熟，不曾公開展出的《阿維尼翁少女》看來也并不完整。但畢加索的創(chuàng)新為你帶來啟迪，而你的實(shí)驗(yàn)沖擊著他的發(fā)展。在混沌中，你們倆開始一起進(jìn)發(fā)。

這之后，你畫諾曼底的海港和漁船。你把不同樂器的模樣描繪在畫上。你把所觀察到的物都繪畫成幾何塊狀，互相重疊。你把所有物象移到中心前景，它們周邊的空間消退了。你的筆觸變得短小。所畫物顯得跳躍活潑有動(dòng)感，讓人可分辨閱讀、可觀賞，感到物的存在。你畫《葡萄牙人》（The Portuguese），畫中出現(xiàn)一些字母——那大抵是第一幅畫有字母的畫——字母讓塊狀的畫面顯得實(shí)在，換句話，即真實(shí)。你在顏料中摻雜沙子或木屑，外來材料的質(zhì)感強(qiáng)化畫面的厚度，畫看來更具真實(shí)性、更有層次感。你利用卡紙剪裁樂器形狀，拼貼到畫上去，你在其上繪畫。外來物拼貼在畫中擔(dān)當(dāng)了確定真實(shí)性的角色。黏貼在畫上的材料與畫面的顏色形狀之間造成一定深度的對比，產(chǎn)生錯(cuò)視畫（trompe-l\'œil）的效果；即如你在《小提琴和水罐的靜物》（Still Life with Violin and Pitcher）的畫面上畫有一枚釘，釘側(cè)畫有顏色陰影，人覺得畫是掛在釘上。

你畫靜物你畫風(fēng)景。你呈現(xiàn)的風(fēng)景靜物都是形狀塊面。塊面與塊面緊密接壤。顏色是綠、赭和灰之間。當(dāng)然，你畫的物，不再具體，物的線條不再清晰。塊面或四方，塊狀或消減，尖銳或傾斜，剩下幾組短小的線條，一層一層。簡約顏色的光與暗，遠(yuǎn)近，關(guān)系，想象。物在空間，物在空間運(yùn)作。物與物在空間中相互碰撞。在這樣的混沌中，空間變得存在，物變得有實(shí)體可接觸。怪不得有人說，看你的作品，就好像在第四度空間飄游。

是的，你簡化了畫中物為基本形狀。你的動(dòng)機(jī)明顯不過：你想要呈現(xiàn)物，直接的。你放棄主題，你以熟識的物作為繪畫的母題，專注找尋新的結(jié)構(gòu)和語言。你在畫布上呈現(xiàn)的物的顏色、形狀、重量各自分離獨(dú)立。你讓物的重量與空間個(gè)別說話而不破壞它們的深度，你建立一套抽象語言然而與其內(nèi)容緊密地關(guān)系著，你把繪畫本來的純粹即如使用顏料滲入不純粹的物質(zhì)。當(dāng)然，最后，你讓我們知道了物的形狀、空間、容量，即物的立體語言。