2013年9月26日凌晨2點，倒計時60個小時。60小時之后，薇薇安·威斯特伍德全新系列的服飾將在巴黎首次亮相。金標系列是薇薇安·威斯特伍德集團的旗艦產(chǎn)品線，對于薇薇安來說，這一產(chǎn)品線在巴黎（春夏，秋冬）一年兩次的發(fā)布會是整個設計年中最重要的事情。雖然還有其他的系列，包括“紅標”（成衣）和“紅毯”（衣如其名），以及像“英國狂”這樣在獲得許可的情況下在其他領域沿用她的思想和經(jīng)典設計元素的“擴散”系列。此外，還有一系列在米蘭、東亞和其他地區(qū)展示的男士服裝。但是，對于薇薇安來說，巴黎的開場秀是最重要的。這對于其他擠滿了來旺多姆廣場周邊酒店的時尚品牌來說，也是一樣的。香奈兒、迪奧、普拉達、川久保玲本周都將展示自己的作品系列，薇薇安是高級成衣周“定制”系列的一部分。即便近幾十年來，紐約、倫敦、米蘭、中國香港的時尚地位與日俱增，但這些高端、昂貴且具有品牌識別性的系列作品仍然會在巴黎的門店展示。雖然大多數(shù)的系列都會虧本，但薇薇安很自豪地告訴我，由于接到了特殊訂單，她的金標系列最終實現(xiàn)了盈利。巴黎時裝周是時尚界最重要的事件，每隔幾個小時，一場秀結束，另一場又開始了。巴黎的人行道上很容易看到瘦削如火柴棍的女人，她們腳踩高跟鞋，一邊行色匆匆，一邊打著電話。認真地說，千萬別擋她們的道。這是一支由超級時尚迷和時尚期刊人士組成的大軍，由光鮮亮麗的買家、模特、攝影師和湊熱鬧的人匯聚而成，也是薇薇安·威斯特伍德倫敦工作室以及意大利剪裁師和制鞋廠數(shù)月努力工作的訴求點。薇薇安將這一系列命名為“萬物皆相連”——這是我除開吃飯和討女朋友歡心以外，第一次來巴黎。這一次，該死的，雖然這兩件事情我都不用做，但總的來說，我學到了不少。

在薇薇安做設計師的這幾十年里，時尚的營銷方式發(fā)生了巨大的變化。她的故事見證了時尚本身翻天覆地的變化，也說明了時尚對于如英國這樣的西方經(jīng)濟體的意義。曾經(jīng)，時裝僅限于貴族階層女性在出席聚會、外交場合、賽馬會或茶會之時穿著。她們的穿衣打扮通過雜志、圖樣、剽竊等方式，以相對較快的速度在大眾中流行開來。但是設計師定制的時裝往往數(shù)量稀少，價格高昂，不過因此也更能反映其縫制所需要的手藝人數(shù)量之巨。如今，高級時裝系列一般都會虧本，即使銷售價格十分驚人。一套薇薇安·威斯特伍德的服飾零售價約在2千到6千英鎊，但是實際的制作成本卻是零售價格的10倍。盡管如此，這還只是實際制作和原始營銷成本的一部分，因為它們是藝術品，需要投入幾千小時的勞動，耗費幾十位技藝高度嫻熟的技工。時裝周其實毫無意義。它的目的在于吸引更廣泛的大眾的關注，通過網(wǎng)絡傳播，更多人會購買這些風格的服飾，或者選擇在巴黎時裝周掛名的品牌產(chǎn)品。然而，巴黎時裝周的系列表達的是時尚最純粹的一面，那就是，時尚即藝術。時尚及時地反映了時代。正如薇薇安所說，時尚甚至可以改變世界。