之前爭論很久的出場順序似乎被定位成了蒙太奇風格，以弗里達·卡羅風格的服裝作為開始，過渡到朝圣和民間服裝般的色彩和質地，最后以向真正意義上的高定和伊夫·圣·洛郎致敬的服裝以及層次感強烈的巴洛克式風格收尾，后者是薇薇安在朋克風潮之后引以聞名的原因所在。所有的模特都表情嚴肅，極為性感冷峻，好似穿著一副職業(yè)鎧甲。十二分鐘感覺很長，尤其是在這種真正的描述和語言媒介都缺失的環(huán)境下，再加上女孩們以三十秒為間隔一個接著一個地連續(xù)出場，確實讓人難以消化。此外，純粹的視覺信息已經過載。那些色彩和形狀，服裝和女孩們的非凡之美，有時候感覺就像是讓全世界都進入了慢動作模式。隨著她們漸行漸遠走出我的視線，服飾如同不受重力作用一般翻卷搖曳，它們看起來輕若無物，實際卻承載了一個時尚帝國的期許，而且同時也對通過布料和人體所加工出的美感略帶嘲諷。就這樣，我被美觸動了。最后起立的一瞬間，我看到馬克·絲柏（Mark Spye）流下喜悅的淚水。他并不是你所以為的身穿伐木工襯衫的壯碩的五十歲男人的樣子?！斑@是薇薇安最棒的系列之一?！彼u價道，“她太棒了?！?/p>

發(fā)布會結束了，但這時圍繞著安德里亞斯和薇薇安誰會先上場產生了輕微的騷動，混亂間，薇薇安本應該拿著上場的手捧花不見了。所以他們就手牽手繞場致意，后來安德里亞斯也停下來和大家一起為薇薇安鼓掌。薇薇安則害羞地笑著，似乎羞于接受獻給她的喝彩。

你一定會很好奇，二十五萬英鎊，十二分鐘，六十套服裝，一萬八千個工時的努力，這一切付出的真正意義在哪里？正如切斯特菲爾德勛爵所言（原文是關于性愛，但同樣適用于服裝），“場景荒謬，價格高昂，快感也是稍縱即逝的”。世界上到處都居住著人類，但是是否處處都有時尚，所有人都能夠欣賞完美人體穿著美麗服飾所帶來的純粹享受？尤其在巴黎，任何一種人類藝術形式完善成為一門學科、一項技藝和一種宗教的歷史都值得大書特書。但對時尚的狂熱，卻與藝術，甚至與食物相反，其中帶有一種對“當下”的熱愛，這種特點作用起來，有時候會對這種藝術形式本身產生損害。時尚會受到經濟因素的影響，實在愚蠢。這些設計中哪一件能夠經受時間考驗？為什么要不停地設計更多作品？那么多工作人員乘飛機出差，幾百個極具天賦卻酬勞過少的人的全情投入，薇薇安何以確保這些努力能夠得到應有的回報？薇薇安將這些批評和疑惑都作為自己名聲的組成部分，對有些會正面回應。和薇薇安相處的日子讓我比大多數人都更幸運，也學會了更多，我明白了時尚為什么具有重要意義，是什么讓信徒重回薇薇安藝術的神壇，以及是什么在驅使著薇薇安持續(xù)創(chuàng)作。當然經濟是一大推動因素，現(xiàn)在許多人都靠著薇薇安和安德里亞斯的持續(xù)創(chuàng)作而生活。同時也還有其他因素，那就是認同時尚作為文化生活中心的重要地位，以及和薇薇安一樣，懷揣著透過服裝來與世界對話的熱情。

服裝秀結束之后，薇薇安被眾多時尚記者圍在中央，照相機拍個不停，電視直播也正在進行，雖然時間很短，但她還是成為時裝周媒體旋風的中心。她一邊接受采訪一邊大步向前，在這間屋子里，她可能是唯一一位不用刻意依靠服裝和外表，也依然能風格閃耀的女性。她避開法語、意大利語和德語的簡短采訪，不過采訪的主要語言還是時尚界的國際用語——美式英語，甚至中國臺灣人都有凱莉·布雷蕭（Carrie Bradshaw，美國著名電視連續(xù)劇《欲望都市》女主角）的口音。即便如此，打破這一切的還是薇薇安自己的德比郡口音：

“我的心里一直都裝著一個在朝圣之路上的女孩……”