“潑墨大師”德彪西

面對勃拉姆斯、布魯克納、馬勒等作曲家以恢宏的交響樂震響整個歐洲，克洛德·德彪西（Claude Debussy, 1862—1918）敢于說“不”。他舉著印象主義的大旗宣告：“傳統(tǒng)是不存在的，或者，它只是一個時代的代表，它并不像人們說的那么完美。”他是十分善于挖掘鋼琴內(nèi)在印象的大師，他打破了調(diào)性的束縛，開拓了鋼琴音色的微觀世界。從他的鋼琴作品標題來看，德彪西喜歡把創(chuàng)作寄托于夢幻世界。盡管德彪西描繪大自然的題材比比皆是，但他并沒有像浪漫主義音樂那樣借景抒情，而是超然物外，在虛無縹緲的意境中進入一個忘我的境界，從這一點看，德彪西與我國古代的莊子倒是心意相通的兩個人物。

德彪西是一個胸懷遠大抱負的人，成名路卻走得很不順利。從巴黎音樂學(xué)院畢業(yè)后，他和許多年輕的藝術(shù)家一樣，在生存與藝術(shù)之間掙扎，到處亂闖但并未獲得賞識，不過這些都不妨礙，或許還培養(yǎng)了他的激揚文字和桀驁不馴的脾氣。有人開玩笑說，他罵過的音樂家與他創(chuàng)作的音樂一般多。諸多著名作曲家也沒能逃脫他的“毒舌”，他曾說貝多芬的音樂只是黑加白的配方；莫扎特只是可以偶爾一聽的老古董；勃拉姆斯毫無新意；柴可夫斯基的傷感幼稚淺?。煌吒窦{的音樂猶如披著沉重鐵甲邁著一搖一擺的鵝步；格里格的音樂是塞進雪花的粉紅色甜品……他雄心勃勃地企圖創(chuàng)造出音樂新形式，讓世界為之一驚。

最初，他的音樂得益于印象派繪畫，他同莫奈（ClaudeMonet,1804—1926）等畫家的藝術(shù)風(fēng)格不謀而合，走上了同一條探索光感的路，所不同的只是莫奈用眼睛去感受，德彪西則是用耳朵去體驗。那時，德彪西還和馬拉美（Stephane Mallarme, 1842—1898）、蘭坡（Arthur Rimbaud, 1854—1891）等象征派詩人過往甚密。他受到這些詩人們深刻的影響，并將詩歌的韻律與意境融合在他的音樂里面，成就了他獨特的音樂風(fēng)格。