張曉剛單件作品拍賣過不過億，近日成了藝術圈的話題。學術“馬仔”呂澎哥哥在其微博里更是言之鑿鑿：“張‘過億’應該是當代藝術的勝利”，現(xiàn)在不過億，“遲早會這樣”。這番言論可說直沖“我爸是李剛”——“我哥是張曉剛”！多么霸氣卻無視藝術未來發(fā)展的可能性。呂哥哥似乎拿到了一票決定權，話說得讓人無比蛋疼！我想提醒的有兩點：

第一，在毫無價值準則和資本操控重重的當代藝術領域，“我哥是張曉剛”并不能“以德服人”，只能說明你操作的能力和表達的情緒很高亢，但不等于釋放這種色誘信息大眾就會買單。藝術史中的梵高和安迪·沃霍爾分屬兩極，那么夾在中間的張曉剛，又有什么值得賣弄？

第二，圍合起來的藝術世界，藝術主流價值觀念已經(jīng)遠遠落后于當下藝術發(fā)生的巨大情境變化現(xiàn)實。

我想，放大張曉剛的意義是對個性化和多樣化藝術形態(tài)和價值追求的最大諷刺，也是老一撥策展人暴露的“大一統(tǒng)”策展理念的落后。“張曉剛”恰恰是他們反省的墊腳石，而不是激勵棒。即便是鼓吹《藝術創(chuàng)業(yè)論》的村上隆都堅定地認為，“很多過去被日本美術史否定的人，恰恰才是一流的藝術家”。真不知道呂哥哥的信心來自何方？對張曉剛哥哥那么咬牙切齒地肯定和愛！不過，這些很潮的“前衛(wèi)”藝術家，那么有心思地去搞傳統(tǒng)，最新的定位應該是中國當代藝術國畫家，可能更準確，不知呂哥哥和張哥哥意下如何？

現(xiàn)在，在藝術界張曉剛成了一個hold哥的典型代表。他必須挺住，所有人才能挺住。所以你很能想象他的寂寞，因為所有人都希望他熱烈地開花熱烈地生產(chǎn)。藝術的食物鏈向來都是大魚吃小魚。張是公認的大魚，當然需要更多的支撐面來支撐自己的自由度，問題是很多“支撐面”都是“豆腐渣”工程，大家搶利，不斷整合藝術家出臺，結(jié)果“大魚”存活的生態(tài)出現(xiàn)危機了，野生魚變成馴養(yǎng)魚，活魚也被搞成死魚。自控力不足和自身的問題，導致了目前生態(tài)的惡劣。“張曉剛”們要警惕的是，讓自己成為藝術官僚化中一粒功能和目的性很強的棋子。但是現(xiàn)實的魔幻世界里，所有利益關聯(lián)的人都會自吹，“我哥是張曉剛”，來造成一種“近親”關系，形成強勢的心理暗示。于是，“張曉剛”從個體化創(chuàng)作被推到了藝術工業(yè)流水線的前端，成了品牌。而其參加展覽、被送拍以及在媒體上講故事等等，都是讓這個品牌生效的最佳途徑。

帶頭大哥有幾條基本底線需要堅守：

第一，保持創(chuàng)作的鮮活和可能性。

第二，要有藝術探索的精神性。

第三，不為一些訂制型展覽所左右。

第四，繪畫還需真誠。

從本次展覽的作品上看，這位老哥哥底線基本上都突破了，尤其是真誠，真的慘不忍睹。他輕易放棄了自由的選擇，龜縮在策展人的主觀意念里。我想這不是一個仍然占據(jù)市場高地的藝術家所承載的藝術反應。難道現(xiàn)在流行的語錄——“放棄就是勝利”正暗合中國藝術界的現(xiàn)狀？難道中國當代藝術主流層面已經(jīng)進入一種“不主動、不拒絕、不負責”的“境界”？！