問：聽說有位收藏家很喜歡您作品中銀光閃閃的部分，但因為不喜歡另外一些像“垃圾”的部分而放棄了購買。確實，我們瞻仰了您的作品，覺得有些部分看起來比較“臟”（messy）。

周英華：我不會因為收藏家的品位而放棄那些部分。在我看來，金銀和那些“垃圾”，和我畫畫時用過的手套、塑料袋、破布片、零碎美元是同等的，你可以盡情發(fā)揮其中的含義——反種族歧視、破壞或者和諧，諸如此類。我就是要打破那種銀光閃閃的節(jié)奏。

我使用的材料都是很有個性、對我來說很直接的東西，比如家用油漆。我不會特意去采購，順其自然而已。培根曾經用人類已知的每一種技巧去畫畫，“人類已知的”這個短語一直印在我的腦海里，揮之不去。我創(chuàng)造顏料層并運用新的介質，就是想嘗試一下未知的、別人不曾試過的東西。

問：在您壯觀的配方中還有蛋殼，為什么使用蛋殼呢？

周英華：雞蛋是非常普通的東西，它非常性感。蛋清并不太適合繪畫，因為它不容易干燥，但是在我的畫布上蛋清卻奇跡般地保留了下來。我這里有一個視頻，我站在梯子上扔雞蛋并把這個過程拍了下來。這又像是命運，命中注定。我本打算直接扔出去，讓蛋殼隨意掉落，但這時蛋清起到了完美的作用。蛋清從某種程度上為我的畫敷了一層膜，它看起來就像一個太陽……這就是我要的繪畫，我當時叫道：“Wow！”

我現(xiàn)在的作品可以說是對兩個工作的繼續(xù)：一個是潑灑，不同于如今西方藝術界常用的那種波洛克式潑彩。西方藝術家通常都是垂直地在畫架上繪畫（horizontality），尤其到了20世紀，當畫變得更大更抽象以后。這樣的手法創(chuàng)造出來的印跡人們已經熟悉，很難再創(chuàng)造新的紀錄。幾乎沒有西方藝術家會水平地在桌上繪畫（verticality），但是中國人整天都在書法和水墨畫中那樣做，我吸收了這種畫法。

我是一個拼貼畫家，一半是雕塑一半是繪畫。在雕塑中，一個藝術家使用的任何介質都是他人格的一部分。你看克里夫德·斯蒂爾（Clyfford Still，1904—1980，美國抽象表現(xiàn)主義畫家）使用的介質，和羅斯科（Mark Rothko，1903—1970，美國抽象派畫家）的就不同，后者主要使用布等，那么留下的印跡也不同。不同介質讓藝術家的個人特征顯現(xiàn)。畫上應該印有作者指紋一樣的個性，這種“個人主義”對于當代藝術是非常重要的。