民藝人分成兩派，一派主張展覽，獨沽一味，專攻某一項民藝類別，到民藝店里如植物學家在野地獵捕標本，只要符合搜羅標的種名，品相年代尺寸美感不論，務求一網打盡。這派人如果財力不錯，風聲遠播后自然不缺販仔從全省各地進貢珍稀“銘品”。

會孤注一擲，通常也自有緣由。比如余仔，小時候幫父親跑腿買煙酒便有一元打賞，長大后自然家藏許多公賣局相關物件，件件都是非賣品。比如瓷磚，興仔還跑業(yè)務時是個瓷磚迷，開店后自己雖不再留藏，但仍是瓷磚買賣的大腕，據說全省瓷磚的價格便是因他漲價。亦有檳榔中盤，專以各式客莊或平埔族彩繪檳榔竹籃、搗檳榔小石臼等相關物件為主攻項目。其他如童玩、鐵牌、磚胎、刺繡、玻璃或瓷盤都是很專精的項目。有民藝人以展覽為志業(yè)，在各公家博物館四處趕場或干脆自己包場設展，一方面滿足自己成就感，出了彩頁目錄后如果整批高價脫手更不亦快哉。

如果第一種人是民藝植物學家，還有一種人則是民藝美學家。他們通常會主張自己的收藏都實際使用于生活里。民藝成為一種存在美學，生活里從書柜、衣櫥、桌椅、碗盤杯筷，甚至服飾，一切起居作息似乎都得有一種“民藝美學”的要求。這樣的想像與條件常轉化為懷舊餐廳的基本樣貌，在這種空間里連品茗與餐飲都必須堅持某種重建的“臺灣原味”，并熱心與來客分享。

民藝人收藏到某一階段之后，這兩大派別便轉換成可以積極從事的兩種民藝人生：辦展覽與開餐廳（或咖啡館、茶藝館）。然而，喜獨沽一味（或數味）的人容易變成民藝狂人，收藏成為一頭怪獸大口吞沒生活本身；自認美感超絕的人東撿西湊，與資源回收往往是一線之隔。

近年民藝蕭條，第一線的販仔收不到貨逐漸凋零，年輕人亦難有管道入門，簡直快民藝滅絕了。真希望有更多的民藝展覽與民藝餐廳能大張旗鼓地開張哪！即使再怎么俗艷，展覽或餐廳開幕時請電音三太子來熱鬧一下也無妨了。