看一看印象主義的原則：用色彩塑造空間，光在模仿自然中的核心作用，捕捉視覺瞬間的方式，心眼合一的表現(xiàn)，取景與定位的科學(xué)，這些也都是電影創(chuàng)作所遵循的原則。從某種意義上說，盧米埃爾兄弟無意中用膠片延續(xù)了印象派畫家的研究課題。

盡管路易·盧米埃爾本人喜歡巴貝迪安的銅雕，不一定喜歡印象派繪畫，但當(dāng)他著手發(fā)明電影這一藝術(shù)新門類時(shí)，不可避免地要受到印象主義這一時(shí)代藝術(shù)思潮的影響，當(dāng)他用膠片進(jìn)行拍攝時(shí)，便無意識地使用了雷諾阿或莫奈的視角：在方式上，表現(xiàn)為對露天光線的采集；在情感上，表現(xiàn)為對原始感覺的捕捉。他們的主題大多雷同，同樣追求再現(xiàn)現(xiàn)代生活場景：家庭與孩子、城市與街區(qū)以及新興的工業(yè)社會場景。

不過，繪畫和攝影一樣，單一而靜態(tài)的影像，如同視覺上的過去式，是過去時(shí)空中某一刻的回憶。而電影提供了視覺上的現(xiàn)在式，使動態(tài)現(xiàn)實(shí)的本身宛然再現(xiàn)。電影的動態(tài)影像，記錄時(shí)間片段的同時(shí)使得空間也運(yùn)動起來。這是視覺藝術(shù)史上的偉大轉(zhuǎn)折點(diǎn)，這不僅進(jìn)一步提高了人類重現(xiàn)動態(tài)的可能性，更改變了觀眾與銀幕世界的心理關(guān)系。

1895年，電影誕生這一年，法國畫壇各種流派藝術(shù)觀并存：學(xué)院派代表威廉·阿道夫·布格羅在官方沙龍展出《幸福的靈魂》，而他曾經(jīng)的學(xué)生、年輕的馬蒂斯在為參加第二年的沙龍展做準(zhǔn)備；十四歲的畢加索初露頭角；后印象派的高更第二次赴塔希提島。

這一年，巴黎舉辦了后印象派代表畫家塞尚回顧展，毀譽(yù)參半；印象主義色彩派代表莫奈的二十多幅《魯昂大教堂》組畫在呂埃爾畫廊展出，大獲成功。這是兩個(gè)對印象派歷史有重要意義的畫展。

這一年的3月，莫里索因感冒猝死，享年五十四歲。這位矜持、生性高貴的女畫家，從做省長的父親那里繼承了大筆財(cái)富，雖然她一直處在印象派運(yùn)動的邊緣位置，但所有印象派畫家無一例外地都喜歡她，而她只是一往情深地喜歡馬奈。馬奈為她畫過多幅肖像，包括《陽臺》《貝爾特·莫里索在梳妝》《帶手籠的貝爾特·莫里索》等。1874年，即印象派舉辦首次畫展那年，三十三歲的莫里索心甘情愿地嫁給了馬奈平庸的弟弟歐仁·馬奈，婚姻算得上美滿。她的家成為印象派的一個(gè)活動地點(diǎn)。莫里索去世前一年，雷諾阿畫了幅《莫里索與女兒朱莉》。莫里索去世后，雷諾阿和朱莉的監(jiān)護(hù)人、詩人馬拉美共同照顧十六歲的朱莉。雷諾阿和馬拉美是在馬奈畫室認(rèn)識的，他們也都是在那里結(jié)識了莫里索。

以1874年的首次轟動畫展為標(biāo)志，經(jīng)過二十多年的發(fā)展，這時(shí)期的印象派已經(jīng)成為不容忽視的重要繪畫流派。馬奈驚世駭俗的畫作《奧林匹亞》于1889年進(jìn)入巴黎盧森堡博物館，度過一段飽受非議的時(shí)期后，于1907年被正式移至盧浮宮。這是印象派勝利的一年，美術(shù)館不得不開始收藏大批印象派畫家的作品，成為今天巴黎奧賽博物館的主要展品。

在印象派后期，新印象派和后印象派接踵而來。前者被稱作點(diǎn)彩派，修拉和西涅克用最先進(jìn)的科學(xué)成像規(guī)律來作畫，用將純色小圓點(diǎn)直接點(diǎn)在畫面上的辦法形成所需要的調(diào)色效果，改變了幾千年來畫家在調(diào)色盤上調(diào)色的方式；后者認(rèn)為繪畫不應(yīng)只是客觀世界的描繪，而要揭示主觀世界，更重視自我的感受和情緒，如凡·高、高更與塞尚，強(qiáng)調(diào)寫意而不是寫形，這種寫意手法受到東方藝術(shù)尤其是日本版畫的影響。后印象派標(biāo)舉個(gè)人特性的現(xiàn)代藝術(shù)精神，對西方現(xiàn)代繪畫起著直接的影響，如塞尚之立體派，高更之野獸派，凡·高之表現(xiàn)派。