聲音神學(xué)中心主義的神圣性一旦被打破，聲音的變亂就開(kāi)始了。種種“不良”腔調(diào)和混亂的聲音威脅

電聲樂(lè)器（網(wǎng)絡(luò)圖片）

著主流聲音。地方腔、洋腔、港臺(tái)腔和市井流氓腔，從四面八方襲來(lái)，考驗(yàn)著國(guó)家聲音的純粹性和中心地位。

電聲樂(lè)器首先加入了這場(chǎng)聲音的叛亂。電子琴，這個(gè)如今聽(tīng)起來(lái)怪腔怪調(diào)的樂(lè)器，在70年代末80年代初，卻制造了聲音的奇跡。電子琴的聲音最初出現(xiàn)在電影《小花》中。影片的一開(kāi)頭，一位身著紅花襖子的妙齡女子在一隊(duì)土黃色的士兵叢中翹首以待，左顧右盼，尋找她的親哥哥。這一曖昧的場(chǎng)景，配合著電子琴呻吟般的顫音和悠長(zhǎng)的回聲，產(chǎn)生了一種令人心旌搖動(dòng)、躁動(dòng)不安的效果。演奏者并不需要太專業(yè)的訓(xùn)練，就能粗略地達(dá)到一支小樂(lè)隊(duì)的演奏效果。自主的顫音和均衡的節(jié)奏，脫離了演奏者的控制，仿佛它就是聲音的主體，并將人聲和常規(guī)樂(lè)器的聲響變成了附庸。也許正是因?yàn)檫@種不雅馴的顫抖，使得革命的禁欲主義盛行的60年代，將電子琴判決為“資產(chǎn)階級(jí)”的樂(lè)器，其聲音也被視作腐朽、頹廢的“淫亂”之聲。

而在這場(chǎng)聲音叛亂中，崔健的《一無(wú)所有》稱得上是一聲最響亮和最狂暴的吶喊。這個(gè)嘶啞、粗糲和破碎的聲音，將流氓腔和反叛精神混合在一起，形成了威力強(qiáng)大的聲音沖擊波，向著神圣聲音的圣殿發(fā)出挑戰(zhàn)的嚎叫。隨身攜帶的吉他，發(fā)出“吭啷吭啷”的快節(jié)奏的聲音，劇烈的搖滾節(jié)奏如同工業(yè)機(jī)械發(fā)出的噪音，嚴(yán)重?cái)_亂了主流文化風(fēng)格明麗的抒情性。象征革命的軍裝和紅布，與急促的吉他和嘶啞的嚎叫形成了強(qiáng)烈的精神反差，造成了一種戲謔和反諷的效果。從這個(gè)頹廢的、歇斯底里式的和玩世不恭的聲音中，我們可以感受到一種內(nèi)在的緊張感和撕裂感。這是80年代憤怒的青年聲嘶力竭的聲音與他們情感饑渴和焦慮的證明。與此相呼應(yīng)的，則是80年代中期先鋒文學(xué)中的“撒野”式的或“撒嬌”式的話語(yǔ)狂歡。