序
洪治綱
從某種程度上說,短篇小說的寫作,就是為了如何有效地處理那些未被“許諾”的存在。這些存在,或許是繁復(fù)的人性,或許是錯位的生存,或許是吊詭的歷史意志,或許是各種宏觀或微觀權(quán)力所遮蔽的精神鏡像……它們之所以未被“許諾”,成為一種不在場的存在,既是由于自身內(nèi)涵的斑駁與復(fù)雜,也是因為短篇敘事的智性需求。換言之,如果它們都以“在場”的方式被一覽無余地呈現(xiàn)出來,那么短篇小說就會失去它應(yīng)有的內(nèi)斂和彈性,也會失去它應(yīng)有的寬闊與豐饒。所以,短篇小說的敘事,很多時候都像是草蛇灰線,沿著各種機趣橫生的“橋段”,靠近那些無法言說的存在之境。
當(dāng)然,這并不是說,敘事本身對于短篇就不重要,而是恰恰相反。為了有效抵達那些未被全面呈現(xiàn)的存在之境,短篇小說在敘事上幾乎要“窮其心志”,費盡心機。用馬爾克斯的話來說:“寫一個短篇小說需要付出的心血不亞于為一部長篇小說開頭。在長篇小說的第一部分,作者必須把一切都確定下來:結(jié)構(gòu)、語調(diào)、風(fēng)格、節(jié)奏、篇幅,有時候甚至要確定某一人物的性格特征。而之后的部分,作家體會到的則是單純的寫作的快樂,那是人類所能想象的最私密、最自我的一種愉悅?!唐≌f既沒有開始,也沒有結(jié)局:只有煎熬或者不煎熬。如果沒有感受到煎熬,那么不管是我自己的還是他人的經(jīng)驗都表明,在大多數(shù)情況下,最好還是換個思路重新開始,或者直接把它扔進廢紙簍。”將短篇小說視為一種“煎熬”的文體,甚至認為沒有經(jīng)受過“煎熬”體驗的短篇,都應(yīng)該扔進廢紙簍里,馬爾克斯的這種說法,似乎有些偏激。
但是,倘若認真玩味一下馬爾克斯的這段話,我以為,它并非沒有道理。特別是他將短篇寫作與長篇的開頭相提并論,不僅十分在理,而且入木三分。事實上,馬爾克斯對一部長篇小說開頭部分的基本要求,也恰恰是短篇敘事的核心要素。如果深而究之,這些要素之所以不可或缺,蓋因“顯現(xiàn)與隱藏”之關(guān)系的內(nèi)在召喚。換言之,就是如何以顯性的豐饒之?dāng)⑹拢瑥娜莸氐诌_那些未被“許諾”的存在。在短篇的敘事中,無論聲東擊西,投桃報李,借尸還魂,還是瞞天過海,以輕擊重,借白喻黑,最終都是為了指向那些扯扯拽拽、欲說還休的“隱藏”之域。同樣,無論是結(jié)構(gòu)的設(shè)置、語調(diào)的選擇、節(jié)奏的控制,還是各種修辭性手段的運用,最終也都是為了“煎熬”出那些未被呈現(xiàn)的、繁雜的生命感悟或生存況味。此所謂“老蚌滴淚,終為成珠”。
我們有理由相信,作家為敘事而飽受“煎熬”,并在“煎熬”中完成各種別有意味的文本,借此巧妙地引導(dǎo)讀者走到敘事的背后,尋找或思索那些未竟的存在之義,這便是短篇小說最慣常的敘事策略,也是它的基本審美法則。即使是像莫泊桑的《項鏈》,看似呈現(xiàn)了人物行動應(yīng)有的一切,但在瑪?shù)贍柕率晷了岬倪€債史中,仍然有著無窮的人生況味等待我們?nèi)ンw悟和思考。它不僅僅是虛榮,還有虛榮背后人們渴望浪漫生活的權(quán)利;它也不僅僅是命運的戲弄,還有主人公對自我聲譽的執(zhí)著維護。同樣,當(dāng)我們閱讀汪曾祺的《大淖記事》,似乎看到了整個故事的前因后果,包括小鎮(zhèn)日常生活的點滴風(fēng)俗,然而在十一子與巧云情感波折背后所隱藏的那些政治、倫理與命運的東西,卻需要我們?nèi)に荚偃?/p>
短篇的這種文體特點,表明了它是一種受限制的敘事。限制,對作家來說無疑是一種挑戰(zhàn),但在審美上卻是一種魅力。古人說,空納萬境。在有限的話語中,呈現(xiàn)無限的寬廣與遙遠,從來都是文學(xué)的雄心。詩歌與短篇,尤其如此。因此,當(dāng)我?guī)е@樣一種審美思維,檢視2015年的短篇小說創(chuàng)作時,就我所讀到的作品而言,總體上并不是特別的滿意?!?dāng)然,這也是我近些年來一直存在的閱讀感受。說或不說,問題都在那里。譬如,很多作品都帶著“急就章”的痕跡,甚至存在邏輯上無法成立的硬傷,給人的感覺是,作家似乎并未經(jīng)歷過多少“煎熬”,便輕松地拋出了故事。至于選擇怎樣一種角度,動用何種結(jié)構(gòu),在怎樣一種敘事的節(jié)奏中,可以從最大角度去觀照那些未被呈現(xiàn)的內(nèi)涵,最大程度上拓展讀者思考的空間,很多作家都未必有認真的謀劃。
在2015年的短篇小說創(chuàng)作中,真正對“顯與隱”具有高度自覺意識并且在敘事中用盡心智的,還是幾位境外作家的作品,如張惠雯的《旅途》、葛亮的《不見》、陳謙的《我是歐文太太》等。事實上,就短篇而言,境外作家(包括港臺)在文體上的自覺,遠遠高于大陸作家,特別是從敘事的精致、內(nèi)斂和審美效果上看,他們的專注、用心以及所承受的“煎熬”,也比大陸作家要明顯得多。在這一陣容里,除了張惠雯、陳謙、葛亮之外,還有薛憶溈、陳河、朱天文、董啟章等人。讀他們的短篇,你會發(fā)現(xiàn),以何種角度(人稱)和節(jié)奏敘述,怎樣將那將未盡的存在之境推向?qū)拸V,都經(jīng)過了認真的考慮。像張惠雯的《旅途》,雖然說的是一個陳舊的失戀故事,然而它卻盡顯生命的苦澀與蒼涼。作者以人物的自我感受及內(nèi)心意緒作為敘事的內(nèi)驅(qū)力,通過極為細膩而又舒緩的筆觸,在不斷盤旋的過程中,凸現(xiàn)了現(xiàn)代女性因情愛而產(chǎn)生的種種難以逾越的溝坎。它隱藏在那些男性的沉默、疏離和遺忘中,卻構(gòu)成了女性人生中難以跨越的傷痛。盡管小說中的南??此票取八被畹酶鼮檩p松和瀟灑,但實質(zhì)上,她們的生命際遇只不過是一個硬幣的正反兩面,并無本質(zhì)性的不同。這篇小說的精妙之處在于,作者成功地將人物的情感旅途、人生旅途和自然旅途融為一體,并形成了相互映射的關(guān)系。
陳謙的《我是歐文太太》同樣也是敘述一個情感背叛的故事,但與《旅途》對時空進行內(nèi)部擴張式處理不同,作者在時間和空間上進行了壓縮式的處理,讓時光在漫長的流失中,呈現(xiàn)情感背叛對一個女性的內(nèi)心傷害,以及面對這種傷害的報復(fù)過程。小說的敘述者站在旁觀的立場上,讓兩個置身異國他鄉(xiāng)的男女因愛而恨,由恨而報復(fù),并最終上演了一場場你死我活的仇殺劇。表面上看,一切風(fēng)平浪靜,而敘事的背后,卻隱藏著尖銳的生死對抗。這些兇險的生死對抗,完全隱匿在敘事之外,等待讀者去懷想和思索。
葛亮的短篇小說以精致見長。他的敘事未必有很多靈光四射的質(zhì)地,但在綿密而纖細的話語內(nèi)部,呈現(xiàn)出特有的美感。在《不見》中,作者很好地承傳了歐·亨利式的短篇思維,以一種波瀾不驚的手段,打開了令人驚悚的人性面貌。小說以一種頗為干練精準(zhǔn)的敘事話語,從容不迫地呈現(xiàn)了一個男人內(nèi)心的詭異與兇悍。聶傳慶是一位落泊的音樂老師,在杜雨潔看來,“喜歡音樂的,不會是太壞的人”,于是杜雨潔主動地幫助他,接近他,最后成為他的戀人。盡管杜雨潔感受到他在床上的兇狠,但她絕沒有意識到自己所愛的,竟是一個心胸狹隘且精于詭計的人。或許是不同的生活環(huán)境,影響了杜雨潔對聶的判斷;或許是聶的音樂,掩飾了他的撒旦之軀。當(dāng)最后的驚濤駭浪撲面而來,我們會發(fā)現(xiàn),此前的所有敘述都是撒旦在舞動著天使的翅膀。
從如何精心處理那些隱藏的意蘊空間來看,盛可以的《小生命》和周李立的《更迭》也顯得頗費心機?!缎∩窋⑹隽艘粓黾易迓曌u與生命價值之間的內(nèi)在沖突。還在讀大學(xué)的姐姐懷孕七個月了,男友卻是個毫無生存技能的人,如何讓兩個年輕人體面地結(jié)婚生子,遂成了雙方家庭的斗爭焦點。一方面是女方的無奈、憤怒和焦慮,另一方面則是男方的漠然、搪塞與推諉,于是,圍繞著嫁娶問題,雙方家長劍拔弩張、唇槍舌劍,而懷孕的姐姐則被置身事外。盡管姐姐腹中的小生命最后喚醒了大家的情感,但這場沖突所暴露出來的文化倫理,卻有著巨大的解讀空間。周李立雖是一位文壇新秀,但她近兩年的中短篇創(chuàng)作卻頗見靈氣。她的《更迭》讓一個叫唐糖的女孩和一條叫瑪麗的寵物狗,以無法推脫的方式,突然闖進畫家喬遠的生活,并由此引發(fā)了一系列令人尷尬的結(jié)果。作者非常精妙地將人際間的復(fù)雜關(guān)系有條不紊地抖露出來,使人們從喬遠的尷尬遭遇中看到各種吊詭的人性面貌。
過士行的《說吧》無疑是一篇簡潔、迅猛而又銳利的小說。它通過幾個小小的片段,呈現(xiàn)了“文革”強權(quán)控制下的普通市民生活的屈辱史。新婚的嫂嫂為解救丈夫而犧牲肉體,誰知劫難度過之后,曾窺見嫂嫂隱情的“啞巴”秋生卻忽然開口說話。秋生能夠說話,意味著嫂嫂的隱情將受到巨大的威脅,于是,在聲譽、婚姻和命運面前,嫂嫂萌生了罪惡的邪念。嫂嫂究竟有沒有殺死秋生已不重要,重要的是,在那個禁忌森嚴的時代,嫂嫂的內(nèi)心已被所有的倫理所擊潰。從敘事上看,這篇小說所留下的巨大空白,已延伸到政治、倫理乃至命運之中,具有異常復(fù)雜的思考空間。
金仁順很少動用極致性的敘事策略創(chuàng)作小說,但《紀(jì)念我的朋友金枝》卻選擇了一種略帶偏執(zhí)的手法,營構(gòu)了一個絕地逢生的情感故事。小說通過幾個片段式的生活場景,呈現(xiàn)了爽朗而豪放的女子金枝的情感生活。面對自己的男神袁哲,金枝敢愛敢恨,赴湯蹈火亦在所不惜;而袁哲在這團烈焰面前,卻顯得隱恐不已,最終另選他愛。經(jīng)過兩個女人的較勁,金枝以差點毀容的代價,終于讓袁哲明白了什么是真愛,盡管這一切可能已無法回到情感的原初狀態(tài)。愛情、女性、坦率、承擔(dān),這些原本一致的元素,卻在小說中形成了劍拔弩張之勢,并將人性演繹得風(fēng)生水起。
我們常說,短篇作為一種技術(shù)性很強的文體,時刻考驗著作家在敘事上的功力。但這種功力并非體現(xiàn)為水到渠成或靈光乍現(xiàn),而是創(chuàng)作主體帶著高度自覺的審美意識,精心捕捉,反復(fù)推敲,左右權(quán)衡,找到一種最合理也最為便捷的方式,使敘事在呈現(xiàn)的部分與隱藏的部分之間,搭建起完美的橋梁,從而讓讀者自然而然地抵達那些未被許諾(也無法言說)的存在之境。上述這幾篇小說雖不甚完美,但它們在精巧的敘事背后,都留下了十分豐富的意蘊空間。
當(dāng)宏大敘事漸漸游離了作家的審美視野,日常生活開始以特殊的美學(xué)形態(tài),逐漸成為文學(xué)表達的內(nèi)核。這也是“日常生活審美化”之所以變成一個重要美學(xué)議題的內(nèi)在緣由。事實上,在短篇小說創(chuàng)作中,這種情形尤為突出,甚至出現(xiàn)了愛麗絲·門羅這樣備受關(guān)注的短篇大師。但是,小說畢竟要給我們提供一些超驗性的審美感受,必須要對可能性的生活做出反應(yīng),而日常生活則通?;\罩在經(jīng)驗和常識之中。就小說的敘事而言,這種悖論的處理,倘若稍有不慎,便會毀于失真。這也意味著,作家必須承受更多的“煎熬”,必須投入更多的心智與想象。在2015年的短篇小說中,這方面可圈可點的作品并不是很多。其中,戴來的《表態(tài)》頗為惹眼。在這篇小說中,作者以慣用的戲謔之筆,饒有意味地揭示了夫妻或兩性之間的情感生活。無論是年老的夫妻之情,還是年輕的男女之情,總是隱藏著諸多難以厘清的障礙。小說從交流的困境出發(fā),由坦誠后的尷尬延伸出來,直指兩性之間信任上的危機。斯繼東的《西涼》也是如此。作者在那些看似無事的地方,以輕松的語調(diào),撩拔出人物內(nèi)心的情愫,并讓飯粒彌漫出對“西涼”的浪漫式懷戀。
夏爍的《蓼湖飯店》、曹寇的《在縣城》和普玄的《牙齒》也都是直面日常生活的小說,但它們更強調(diào)對于日常生活內(nèi)部空間的挖掘,尤其是對于那些異質(zhì)性的生存方式的捕捉和拓展。像《蓼湖飯店》就顯得別有意味。一座與教門并不相融的飯店,一段不合教規(guī)的情感經(jīng)歷,成為一對男女青年教徒需要艱難面對和永遠告別的目標(biāo)。于是,他們選擇在蓼湖飯店推倒之時,坦然地見證了這一生命的轉(zhuǎn)折,情感的轉(zhuǎn)折,當(dāng)然,更是一種教徒精神信念的重塑?!对诳h城》雖然講述的是一個婚外戀的故事,沒有太多的新意,然而,在那種異常輕松的敘事語調(diào)中,作者卻鮮活地展示了現(xiàn)代人對于情愛與婚姻的消極抗?fàn)幹藨B(tài)。同時,作者通過上海與小縣城的兩對男女,也折射了現(xiàn)代情感倫理與傳統(tǒng)世俗倫理之間的尖銳對抗?!堆例X》是一篇敘述上頗為生猛的小說。一個男人為了事業(yè)的成功,在碰到繞不過的異性時,便撬掉自己的一顆牙齒送給對方,以此贏得對方的幫助,當(dāng)然也收獲了情感。于是,在妻子、情人、事業(yè)之間,朱南掛陷入了難以把控的怪圈,最終一敗涂地。朱南掛是聰明的,他總是能夠利用人性的弱點,沖破各種障礙;朱南掛也是善良的,他總是以犧牲自己的方式,成就男人的事業(yè);然而,不缺勇氣和膽識的朱南掛,終究來自底層,敵不過中國市場的潛規(guī)則和明規(guī)則,他的失敗,可以說是草根奮斗史的一個隱喻。
蔡駿的《舌尖上的一夜》是一篇非常精致的驚悚小說。它充分彰顯了作者的懸疑天才,將一個吃貨的人生推向了極致。在美食與生命之間,大師兄杜俊永遠選擇前者,從遠赴崇明島拼死吃河豚,到游艇上的“夜宴”三寶,在“我”與大師兄杜俊有限的接觸中,每每被他設(shè)置的驚悚情境或編撰的驚悚情節(jié)弄得心驚肉跳。杜俊的“話癆”成就了他的輝煌,而他的輝煌又全部投入到美食之中,以至于最終患了“舌癌”,廢掉了說話和美食的雙重能力。但即便如此,他還是不忘在臨死之前,再讓“我”驚悚一回,以此對抗平庸乏味的生活。
曉蘇的《三個乞丐》可視為一篇“后設(shè)小說”。作者立足于一個鄉(xiāng)村小飯館,讓不同的人物輪番登場,對三個乞丐的關(guān)系進行各種“合理”的解讀和詮釋。這些解讀,看起來都有根有據(jù),合情合理,然而,如果對所有的解讀進行整合,我們會發(fā)現(xiàn),這些解讀的背后,都凸現(xiàn)了傳統(tǒng)鄉(xiāng)村社會倫理的崩落和物欲沖擊下的人性奇觀。三個倏然而至的乞丐,成為一面鏡子,照亮了當(dāng)下鄉(xiāng)村的人性圖景,或者說像一把利刃,剖開了鄉(xiāng)村農(nóng)民的精神肌理。
短篇小說并不需要對完整性負責(zé),它的諸多不被“許諾”的存在,也都是植根于其開放性的結(jié)構(gòu)之中,因此,敘述視角的選擇往往有著不同尋常的作用。很多作家為了有效控制敘事的開放性,讓作品擁有深廣的意蘊空間,通常會采用一種旁觀者視點。在2015年的短篇中,像高君的《朦朧詩》、朱輝的《加里曼丹》、田耳的《金剛四拿》、余一鳴的《稻草人》等,都較好地動用了這一視角。其中,《朦朧詩》以“我”的見證人視角,通過徐達夫的命運變化,呈現(xiàn)了理想主義時代的錯位和消費主義時代的變異。而這種錯位和變異,都是源于欲望的內(nèi)在驅(qū)動,并直接導(dǎo)致人的命運出現(xiàn)戲劇性的變化。徐達夫在理想主義的煎熬中,終于讓妻子趙麗娜扮演了一個詩人的角色,卻又在消費時代的滾滾洪流中,眼睜睜地看著自己精心雕琢而成的趙麗娜深陷功利的泥淖?!都永锫ぁ穭t著眼于男女之間的曖昧情感,在一種游離式的敘述狀態(tài)中,從容地展示了那個叫一葦?shù)呐?nèi)心情感的執(zhí)著。小說中的加里曼丹沉香,既是“我”試圖營造的情感氛圍,也是心靈另有所屬的一葦所渴望的情感生活,直到一葦自殺,敘事才揭開這個情感錯位的謎底。而《金剛四拿》卻以一種略帶戲謔的語調(diào),演繹了一個鄉(xiāng)村青年的內(nèi)心世界。羅四拿并無一技之長,然而,常年混跡于都市的打工經(jīng)歷,使他在巨大的物欲誘惑之下,不斷沉迷于某種成功的幻象之中。于是,回到鄉(xiāng)村之后,他只能在自我吹噓中顯示自己的價值,在幻象中尋找自我的慰藉。面對堅硬的現(xiàn)實,羅四拿還是不得不走出幻象,成為抬葬的金剛。
余一鳴的《稻草人》通過“我”的回鄉(xiāng)省親,看到年邁的母親獨守荒蕪的山村,并借此審視了飛速的現(xiàn)代化進程與生命應(yīng)有的人倫情懷之間的內(nèi)在沖突。母親拒絕下山,在廢棄的村莊里扎著一個個稻草人,與他們的靈魂親密私語,在親情倫理的幻象中安度時光。這一切,讓終日奔波于名利場上的兒子漸漸地明白,生命最本真的回歸,其實是人與自然的安然相處,家庭內(nèi)部的天倫之趣。
細細品味上述這些短篇,雖然它們著眼于日常生活,但在敘事上,作者對“顯與隱”的處理都作了認真的思考,從而給讀者提供了某些豐富的思索空間。記得林斤瀾先生曾說:“作家面前擺著汪洋大海,寫到稿紙上縱有百萬字,也不過取一瓢水。這一瓢水到了讀者眼里,卻又勾起一個湖泊、一條溪、一片海洋?!倍唐≌f的至高境界,或許就是通過一瓢水,巧妙地讓人勾起一片汪洋。
從敘事的自覺性來看,在“顯與隱”之間經(jīng)受反復(fù)“煎熬”的,或許還是那些帶有探索意味的作品。盡管這些具有實驗傾向的短篇日漸稀薄,但每有發(fā)現(xiàn),我都會傾心關(guān)注。譬如,王小王的《我們何時能夠醒來》,就是一篇純粹的潛意識小說。它以單純而又別致的語言,巧妙地將人物的潛意識植入夢境之中,敘述了一個女孩對家庭嚴重缺乏安全感的隱恐心理。無論是父親的逃離或背叛,還是母親的絕望或抑郁,抑或“我”對父母的自虐式反抗,這些不斷出現(xiàn)在夢境中的生活,無不折射了當(dāng)今中國血肉親情與家庭倫理的脆弱,并直指欲望化現(xiàn)實對人類單純生活的肢解?!拔覀冎恍枰燥垺⑺X、喝水就能活著,只需要戀愛、結(jié)婚、生孩子就能有一個家,為什么這么簡單的事情我們卻總是做不好。”作者在小說中所提出的這個詰問,從某種意義上說,正是現(xiàn)代文明中所包含的巨大困境,它使復(fù)雜替代了簡單,也解構(gòu)了人類生存應(yīng)有的單純之美。范小青的《設(shè)計者》在一種錯綜復(fù)雜的隱喻式結(jié)構(gòu)中,呈現(xiàn)了當(dāng)今實用主義橫行的人際關(guān)系。在那里,哥哥算計弟弟,老鄉(xiāng)算計老鄉(xiāng),客戶怕老板算計,工人怕工頭算計,連患上老年癡呆癥的房東也怕被別人算計。在整個現(xiàn)實生活中,似乎每個人都想做設(shè)計者,但最終又難以逃脫被設(shè)計的命運。
陳問問的《黑白》借助死亡的威逼作為人物活動的背景,從容地撕開了一位統(tǒng)治欲極強的男人乖張而絕望的一生。表面上看,那位副廠長的人生悲劇,在于恪守了非白即黑的價值立場,處處都以明確的二元對立的思維來評判生活,包括自己的親人,導(dǎo)致他不斷陷入四面楚歌的境地。而實質(zhì)上,他為何陷入這種自我設(shè)定的偏執(zhí)觀念,并為此付出了巨大代價,才是問題的關(guān)鍵。當(dāng)親情、信任、義務(wù)等等人生的要義,游離了自我設(shè)定的價值觀念而不再成為人們內(nèi)心的基石,生活也就變成了永遠徒勞的自我較勁。
東君和李浩對于短篇小說的敘事,一直有著近乎苛求的嗜好。這種嗜好,在給他們的作品以鮮明異質(zhì)感的同時,也會使他們不時地丟失某些閑逸性的光澤。在《某年某月某先生》中,東君以一種超然淡泊的語調(diào),展示了人生在“后退一步”后的恬然與安寧。無論是東先生還是高個子女性,他們在一個世外桃源般的度假之地相遇相識,心靈相交,肌膚相親,卻剔除了欲望,直逼對生命本真狀態(tài)的體悟,體現(xiàn)了作者反欲望敘事的審美倫理。李浩的《夸夸其談的人》則完全沉浸在一種想象的可能性狀態(tài)中。在那里,一連串的西方作家輪番登場,專心傾聽沙爾·貝洛講述一個個“時空穿越”的故事。貝洛自認為“具有返回舊時間的能力”,并成功解決了許多遺憾或不幸,而那些作家聽眾們則圍繞著相信還是不信,進行了各種饒有意味的論辯,并最終用貝洛女兒的死亡,否定了他的夸夸其談。就藝術(shù)而言,或許它的真誠就在于,“我們是來聽故事的,并沒準(zhǔn)備相信它是真的”,正因如此,略薩才強調(diào),優(yōu)秀小說家的根本角色,就是一個技能高超的魔術(shù)師。
米蘭·昆德拉曾說:“小說的精神是復(fù)雜性的精神,每一部小說都對讀者說:‘事情并不像你想象的那樣簡單。’這是小說永恒的真理。”就短篇小說而言,它的全部精神的復(fù)雜性,正是在于那些敘事的未盡之處,因為在那里,事情永遠不像你想象的那么簡單。當(dāng)然,這一點,只是針對那些經(jīng)歷過“煎熬”體驗并深諳“顯與隱”之關(guān)系的作家。
2015年11月于杭州