這樣說來,繪畫的技術(shù)掌握不再是天才們的獨有,“自然的鉛筆” 掌握在每一個端起相機的人手中,這種自然的藝術(shù)使創(chuàng)作平等,讓充滿 創(chuàng)作欲望的每一個人都可能成為大師。這一點在今天尤顯突出。攝影作為藝術(shù)領(lǐng)域中最后一塊處女地,大規(guī)模地開墾還是在二十 世紀(jì)七八十年代之后。西方重要的博物館、藝術(shù)館開始有意識入藏攝影 作品。許多攝影大師逐漸沖出自己的專業(yè)領(lǐng)域,闖入大眾的視野,他們 的作品不僅僅只在展覽上出現(xiàn),還在拍賣會上出現(xiàn),以緩慢攀升的價格 吸引了藏家的注意力。我們目前知道的攝影作品最高價格是2006年2月 14日在紐約蘇富比創(chuàng)下,已故的美國攝影家愛德華?斯泰肯(EdwardSteichen)的作品《池塘月光》,賣了293萬美元。另外,在世的德國 攝影家安德列亞斯?古爾斯基(AndreasGursky)的作品《99美分》 也連續(xù)創(chuàng)下近250萬美元一幅的佳績。資本作為藝術(shù)的贊助人,推動著藝術(shù)的發(fā)展。藝術(shù)雖然在金錢面前 常常不自信,但它總是閃耀著耀眼的光芒。一部當(dāng)代藝術(shù)史,實際上仍 是一部由金錢(或曰資本)推動的歷史。社會的信息傳播速度及半徑的 改變,深深地影響了當(dāng)代藝術(shù)的價值觀。德國著名的東方藝術(shù)學(xué)者雷德侯(LotharLedderose)認(rèn)為中國藝 術(shù)的構(gòu)成源于漢字的模件(類似偏旁部首)結(jié)構(gòu)。所以,中國的藝術(shù)家 們對模件化的創(chuàng)作非常感興趣,繼而久之,中國的收藏家們也對模件化 的藝術(shù)品開始追捧。青銅器、陶瓷、玉器就不用說了,連繪畫模式化創(chuàng)作也變得非常普遍。凡是有大量存世作品的畫家都凸顯這一特點。四王 的山水、鄭板橋的竹子、徐悲鴻的馬、齊白石的魚蝦等等,無論多少, 都可以視為是一幅畫。創(chuàng)作者已在不停地重復(fù)自己,激情成了日常的 鍛 煉。
由于信息業(yè)的發(fā)達(dá),催熟了當(dāng)代藝術(shù)。尤其中國的當(dāng)代藝術(shù)中模 件化傾向嚴(yán)重,凡在國際市場贏得資本關(guān)注的畫家無一不是這類畫家, 張曉剛帶有印記的同志,岳敏君的大白牙,方力鈞的光頭,曾梵志的面 具,等等。這種模件化的藝術(shù)傾向,恰恰迎合了當(dāng)代社會對藝術(shù)品要求 量化的潛在心理。
而攝影,正是將藝術(shù)品量化的標(biāo)準(zhǔn)品種。
絕大部分藝術(shù)的初期創(chuàng)作一直苦苦追求其原真性(Echtheit)。這 個過程長達(dá)萬年。我們今天能夠看到的古羅馬時期具有極強原真性的雕 塑,有著數(shù)千年的歷史。在這期間,所有的藝術(shù)家們都極盡能事強調(diào)技 巧,再現(xiàn)原真性的藝術(shù)創(chuàng)作??僧?dāng)攝影術(shù)發(fā)明之后,繪畫藝術(shù)家們不再 強調(diào)原真性,印象派、野獸派、達(dá)達(dá)主義等等作品從觀念上改變了人類 對藝術(shù)的萬年追求。
攝影作品的重要性于此可見一斑。
攝影在發(fā)明了百年之后才逐漸貼近藝術(shù)。在它發(fā)明的初期,曾有一 場關(guān)于攝影與繪畫誰更有藝術(shù)價值的爭論。這場沒有結(jié)論的爭論實際上 是對新生事物恐慌造成的。攝影作為一種無干擾、無刪節(jié)的純客觀的語 言手段,正是人類苦苦尋求的通用語言,這種語言的出現(xiàn)無可爭議地成 為人類文明溝通的一次飛躍。百聞不如一見。今天,攝影藝術(shù)發(fā)展極快,許多觀念時時更新。紀(jì)實、景觀、新銳 三大板塊以不同角度再現(xiàn)人類文明,跨越國界,跨越語言障礙。它讓藝術(shù)的理解不再成為評論家的專屬,讓藝術(shù)的參與不再是少數(shù)人的炫技, 讓藝術(shù)的擁有不再是權(quán)貴的特權(quán),讓每一個愿意親近藝術(shù)的人同時擁有 精神與物質(zhì)帶來的雙重快 樂。
本雅明說:“藝術(shù)作品的機械復(fù)制性改變了大眾與藝術(shù)的關(guān)系?!?繪畫的高超技巧使大眾對藝術(shù)產(chǎn)生了膜拜之情,攝影改變了這些,它讓 大眾能夠參與其中,品評高下。一幅好的攝影作品較之同時期繪畫,其 藝術(shù)所達(dá)到的高度我們放在五百年后就可以看得清清楚楚。
清代瓷制筆
筆筒作為文房用具正式登上歷史舞臺,不會早于明代。有很多證據(jù) 可以證明此事:明代遺留下來的繪畫作品很多,大量寫實的作品應(yīng)該能夠準(zhǔn)確記錄文人的案頭陳設(shè),可明中期以前有關(guān)文人活動的繪畫中并沒有出現(xiàn)筆筒,這一點非常重要;目前完全可以證明是明朝筆筒的實物, 大多為明末萬歷天啟崇禎朝的作品。由此大致可以推斷筆筒的產(chǎn)生時間 當(dāng)為明晚期。