緊接著，第二聯(lián)“偷來梨蕊三分白，借得梅花一縷魂”是“承”，這個“偷”字、“借”字，用得太好了。這個“偷”字承“半卷湘簾半掩門”，花之羞承人之羞而來，強調(diào)白海棠的嬌羞，后面的《桃花行》有句“茜裙偷傍桃花立”也是這個意思；借字承“碾冰為土玉為盆”，強調(diào)的則是白海棠的凄涼。第三聯(lián)“月窟仙人縫縞袂，秋閨怨女拭啼痕”是“轉(zhuǎn)”，所謂的“轉(zhuǎn)”就是從事物的另一面申說整首詩的主題。那么詩人是怎么轉(zhuǎn)的呢？第二聯(lián)是從白海棠的顏色、氣質(zhì)來說的，第三聯(lián)則是說白海棠的整體映象。五句仙人也縫縫補補，極寫凄涼；六句哭就哭了，不可任它點點與斑斑嗎？為什么要試啼痕？怕人看見嗎？嬌羞之態(tài)躍然紙上。第四聯(lián)“嬌羞默默同誰訴，倦倚西風夜已昏”則是“合”，總結(jié)全篇，可謂說不盡的凄涼說不盡的嬌羞。通篇結(jié)構(gòu)嚴謹，“起承轉(zhuǎn)合”是那么巧妙，又是那么自然。

當然講結(jié)構(gòu)是律詩的基礎(chǔ)，并不等于說是最重要的東西，立意才是最重要的。林黛玉教香菱作詩說：“第一立意要緊。若意趣真了，連詞句不用修飾、自是好的?！边@個理論似乎非常簡單，因為任何一本教人怎么作詩，怎么讀詩的書都是這么講的，但真正評起《紅樓夢》，卻困難重重。書中的賈寶玉，有個理論“女兒是水作的骨肉，男人是泥作的骨肉，我見了女兒，我便清爽，見了男子，便覺濁臭逼人”，這樣他自然而然地也喜歡“花”、“紅”這樣的事物。于是《紅樓夢》的讀者也培養(yǎng)成了一個習慣，見到了“花”、“紅”這樣的字眼，就想到什么“冰雪聰明”、“冰清玉潔”、“世外仙姝”等等詞匯。更有一些文化基因論的紅學家，講到“花”、“紅”等字時，眼珠都快瞪爆掉的那副尊容，估計全國的電視觀眾都不會陌生，這就與詩詞“立意要新”這個要求形成不可調(diào)和的矛盾。其實寶玉不過“那小時不知天高地厚，信口胡說”罷了，曹公更是知道花也有很多種花，紅也有很多種紅。所以大觀園的詩社，寫花的很多，但總是有各種各樣的花的，否則什么花都冰清玉潔，什么花都是世外仙姝，那《紅樓夢》還是《紅樓夢》嗎？

比如詠白海棠，探春筆下是冰清玉潔，寶釵筆下是穩(wěn)重，寶玉筆下是多愁，如果林黛玉再寫冰清玉潔，林黛玉的巧思又體現(xiàn)在哪里呢？其實冰清玉潔與多愁是很多人能想到的，所以黛玉筆下的嬌羞與凄涼，寶釵筆下的穩(wěn)重能脫出前人窠臼，不落二義，才是這次海棠詩會的佳品。又比如菊花詩，林黛玉的三首，《詠菊》落在一個“詠”字，是體現(xiàn)自己對菊花高風亮節(jié)的仰慕，強調(diào)的是仰慕而不是高風亮節(jié)；《菊影》體現(xiàn)一種超脫；《問菊》如果寫菊花的高風亮節(jié)則太普通了，早在北宋周敦頤就表示不為，所以林黛玉反其意而用之，寫“道在平?！保Ｍ栈ú灰@么清高，“解語何妨話片時”。所以詩是用心去體會的，而不是公式化的對號入座，林黛玉的詩才是經(jīng)得起層層分析的，而不是靠某些人生理沖動式的感情偏好捧出來的。

林黛玉的律詩做得好，如果林黛玉是一個真正的歷史人物，真正體現(xiàn)她風格的卻是她的古風。如果說杜工部沉郁，韋蘇州淡雅，溫八叉綺靡，李義山隱僻，那么林瀟湘則是幽香，憂而不怨，悲而不戚。明媚鮮艷的背后是什么？男歡女愛的背后又是什么？不是一切如夢幻泡影？看得多么深刻，多么現(xiàn)實！林瀟湘的《葬花吟》、《桃花行》、《秋窗風雨夕》很自然地讓人想起屈原的兩句話：“舉世皆醉我獨醒，舉世皆濁我獨清?！彪m然“醒”、“清”的內(nèi)涵有不一樣的地方，想想我們自己不是在醉生夢死嗎？