2. 打斗角色。刻畫頑皮愚笨的功夫小子形象，如顛覆傳統(tǒng)、不再一臉嚴(yán)肅的黃飛鴻；丑陋可愛的師傅形象，如《醉拳》中好酒好吃的袁小田。

3. 打斗場景。采用實(shí)景拍攝，如《醉拳》片尾決戰(zhàn)時(shí)的山川田野中成龍與黃正利的大空間打斗，改變了以前影棚拍攝的生硬和做作。

4. 動作內(nèi)涵。通過功夫鋪陳情節(jié)，如《蛇形刁手》中主角觀察“貓蛇相斗”自創(chuàng)“蛇形刁手”；武打動作結(jié)合性格，如《醉拳》片尾決斗時(shí)“醉八仙”怪招與角色頑皮可愛的個(gè)性的結(jié)合。

5. 攝影剪輯。多將絕招與練功鏡頭對切，如《醉拳》決斗中成龍打敗黃正利時(shí)，插入了他“捏核桃”、“爆西瓜”的練功場面。

楚原的“奇情詭異”

正如研究者所言：“‘楚原-古龍-倪匡’這個(gè)鐵三角多年來已經(jīng)為武打片造就了一個(gè)次類型（sub-genre），以異于其他武打片的世界招徠觀眾，票房歷久不墜。在他們的封閉世界里，自有其傳統(tǒng)的約定俗成。這些包括了奇怪又自我沉溺的推理邏輯及說話方式、天方夜譚般的布景、故作玄虛的情節(jié)、脫離常規(guī)的性關(guān)系、對名利爭奪的批評以及一定交錯的文武戲等?！雹?/p>

楚原動作風(fēng)格有以下幾個(gè)特點(diǎn)：

1. 動作本身。楚原曾坦言：“在邵氏工作的15年間，所拍攝的武俠片受到技術(shù)的限制，兩條威亞四個(gè)彈床，就可以拍攝了”?？梢?，他的動作場面包含大量跳躍、翻騰，追求唯美飄逸的“舞武”，以刀劍打斗為主，動作設(shè)計(jì)從文學(xué)描述出發(fā)，武打動作優(yōu)雅瀟灑，是典型的以“俠”論“武”，以“情”論“武”。例如：小李飛刀之“例不虛發(fā)”并不以真實(shí)為限，而是追求至純至剛的精神之刀。

2. 打斗角色。豪俠、癡情女子、陰謀家、義仆、刺客、殺手，一起構(gòu)成了楚原武俠世界中的打斗人物。這些人物分工明確，武功與命運(yùn)緊密結(jié)合，忠誠的義仆往往為信義犧牲，瞬間成就人生價(jià)值，如《流星·蝴蝶·劍》中的孫玉伯性命不保，卻道出影片宗旨：“古代的人鑄劍，似乎就是為了權(quán)力的爭奪?！本起^的老板、仆人、師爺、毛賊、刺客等也往往出場短暫卻光彩奪目，這些動作人物似乎一生只在等待一個(gè)出手的時(shí)刻，讓自己“死得其所”。