在司法大臣岡巴塞雷斯（Jean Jacques Régis de Cambacérès）手中頂端有只手的權(quán)杖，公正之手，象征著司法權(quán)。

以上，我們可以看到，畫家大衛(wèi)在處理這幅作品時，綜合考慮了人物走位、美顏長腿、濾鏡補光、大咖助陣、醒目的LOGO道具，可謂達(dá)到了給領(lǐng)導(dǎo)修圖水平的巔峰。

但是，有如此眾多的人物道具，怎樣才能讓主角不被淹沒，而一眼注意到拿破侖和約瑟芬皇后呢？

除了他們在畫面中央，拿破侖處于高臺外，大衛(wèi)還使用了他熟練的手段：給主要人物打上補光。雖然眾人都穿的是紅色，但主角的紅是顯眼的亮紅，如皇帝、皇后。而配角的紅是暗紅。冷暖色的對比下，主角一下就顯眼啦！

這么優(yōu)秀的作品，作為旁觀者的畫家大衛(wèi)，自然不忘把自己加進去。

在這幅拿破侖訂購的油畫中，畫家大衛(wèi)不僅再現(xiàn)了加冕儀式的宏大與奢華，還準(zhǔn)確地傳達(dá)了明確的政治意圖：展示這對夫婦至高無上的統(tǒng)治權(quán)和拿破侖新政權(quán)的合法性。

在繪制的過程中，大衛(wèi)不斷協(xié)調(diào)真實與藝術(shù)效果之間的尺度，最后呈現(xiàn)的是被畫家再組織和升華后的“真實”。為了完成這幅罕見的巨幅群體肖像，尤其畫中人還是當(dāng)時的政要，大衛(wèi)做這些調(diào)整被認(rèn)為是必要的。

拿破侖見到這幅畫時的評價是：“多么逼真，多么真實。這不是畫，我們可以在畫上行走。”（看來領(lǐng)導(dǎo)很滿意）

最后，再分享下面兩幅圖，感受一下帝國首席修圖小能手的功力。畫的都是拿破侖穿越阿爾卑斯山時的肖像，對比之下，簡直是修前修后的效果，只是這兩張圖完成時間相差47年。

左圖，意氣風(fēng)發(fā)，馬都巴不得要飛起來了。

右圖，是多年以后，大衛(wèi)的徒孫保羅·德拉羅什告訴你這圖沒P是什么樣。

貼士

關(guān)于拿破侖加冕的兩個版本：

如果現(xiàn)在去參觀凡爾賽宮的話，會發(fā)現(xiàn)墻上妥妥地掛著跟盧浮宮這幅幾乎一模一樣的作品。不要懷疑自己的眼睛，凡爾賽宮那幅是由畫家自己和他的學(xué)生應(yīng)1808年美國商人的委托而復(fù)制的。雖然表面看起來差不多，但是仔細(xì)看還是能發(fā)現(xiàn)許多不同。

最明顯也是最容易發(fā)現(xiàn)的是左側(cè)有一位女子裙子的顏色不一樣，原作是白色的，而凡爾賽的是粉色的（這兩張細(xì)節(jié)圖中還有許多不同）。

私家推薦

雅克路易大衛(wèi)，《薩賓婦女》，1799，盧浮宮，巴黎

在拿破侖加冕圖中感受到了大衛(wèi)有政治意圖的時事畫之后，不妨來感受下大衛(wèi)通過古羅馬故事借古喻今的作品。

羅馬人擄了大批薩賓女子為妻，多年后薩賓人進攻羅馬城，試圖解救女子們并進行報復(fù)，兵臨城下，在這千鈞一發(fā)之際，已為羅馬人妻、為羅馬人生子的薩賓女子出面阻止戰(zhàn)爭，最終薩賓人與羅馬人和解。畫面中央身穿白衣的薩賓女子赫西莉婭（Hersilia）中斷父親（薩賓國王）與丈夫（羅馬國王）之間的爭斗，畫已預(yù)示了是個美好的結(jié)局，畫面右邊的有個士兵正把劍放回劍鞘。此畫作于法國大革命之后，法國社會動蕩，內(nèi)亂頻發(fā)的時期，大衛(wèi)想借此主題呼吁和解、宣揚和平。不穿衣服打仗是不是很有希臘的風(fēng)情？

雅克-路易·大衛(wèi)，《自畫像》，1794，盧浮宮，巴黎

雅克-路易·大衛(wèi)（Jacques-Louis David，1748—1825）

我是雅克-路易·大衛(wèi)別人把我畫成歪嘴都是嫉妒

愛講大道理 愛教育人

法國新古典主義著名畫家

愛古希臘古羅馬

更愛借古喻今

政治寓意修圖

效果拔群