王爾德說“人生模仿藝術(shù)”，后來的人相信這句話，把它上升為真理，就有陀思妥耶夫斯基所謂的“更高的真實”，對此普魯斯特顯然同意，所以他說：“真正的生活，最終得以揭露和重見天日的生活，因而是我們唯一確實經(jīng)歷的生活，就是文學?！?/p>

我們當然可以想象一種沒有藝術(shù)（或者文學）的生活，但是它同時或許就是人類存在的一種墮落，而藝術(shù)（或者文學）不僅指導生活、拯救生活，甚至創(chuàng)造生活，它使人們不再沉溺于日?，嵭嫉臒o意義狀態(tài)，從精神的角度重新審視自己和世界。普魯斯特確信自己的小說具有如斯功能：“通過我的書，我將使讀者能夠閱讀自己?！?/p>

如果你對普魯斯特的自說自話依然心存疑慮，那么再看看比梅爾的勸誡：“如若中國讀者們做到了普魯斯特講的這一點，那就能體會到一種通過藝術(shù)的辨析才能獲得的幸福感，因為藝術(shù)并不是使我們疏遠于生活，而是使我們有可能理解我們自身，達到與我們自身的協(xié)調(diào)一致。”

比梅爾是哲學家，于是在《當代藝術(shù)作品的哲學分析》這本書中，我們有理由期待他給我們揭示哲學、藝術(shù)、生活三者之間可能存在的關(guān)聯(lián)。

比梅爾選擇卡夫卡、普魯斯特和畢加索作為當代藝術(shù)作品的典范，這樣的個案無可指責，任何對20世紀文化史有所了解的讀者，都對這三個名字印象深刻。