第四章 題畫詩是詩畫藝術(shù)融通的產(chǎn)物

詩畫融通中最常見的、也是最典型的表現(xiàn)形態(tài)是題畫詩。題畫詩植根于詩畫藝術(shù)繁榮昌盛的沃土中，經(jīng)歷了六朝時(shí)期的濫觴、唐五代的初具規(guī)模、宋元明清的鼎盛各個(gè)發(fā)展階段，創(chuàng)作出數(shù)以千萬計(jì)的題畫詩，質(zhì)優(yōu)量高，異彩紛呈，真正成為能體現(xiàn)東方文化精神和華夏民族美學(xué)的獨(dú)特的藝術(shù)形態(tài)。題畫詩是詩畫藝術(shù)不斷映發(fā)、滲透、融通的產(chǎn)物，它們生動(dòng)形象地反映出生活美、畫境美和詩藝美，是一種非常具有藝術(shù)魅力的詩歌作品。下面，我們將就它們的藝術(shù)特質(zhì)、藝術(shù)功能和寫作類型等相關(guān)問題，重點(diǎn)加以探討，深入闡發(fā)題畫詩不同于一般詩歌的藝術(shù)特質(zhì)。

第一節(jié) 質(zhì)的界定

題畫詩除了具備詩歌的基本特征外，還必須具有自身的藝術(shù)特質(zhì)。并不是提及繪畫藝術(shù)或富有詩情畫意的詩篇，都是題畫詩。像唐代劉商的《山翁持酒相訪以畫松酬之》：“白社風(fēng)霜驚暮年，銅瓶桑落慰秋天。憐君意厚留新畫，不著松枝當(dāng)酒錢?！痹娖惆l(fā)感嘆年華易逝、感謝山翁厚意相訪的情思，“畫”，不過是贈(zèng)給山翁的禮品。這是一首地道的抒情詩，不能算是題畫詩。宋代蘇庠的《平遠(yuǎn)堂》詩云：“柳外西風(fēng)六幅蒲，野塘睡鴨對春鋤。如何喚得王摩詰，畫作江南煙雨圖?！痹娙酥γ枥L眼前自然界的優(yōu)美景色，憑借豐富的遐想，欲請王維將這美景畫下來。這是寫景詩，不是題畫詩。陳邦彥《歷代題畫詩類》誤收郭祥正《寒蘆飛雁》（卷九十五）、張籍《題故僧影堂》（卷五十四）等不是題畫詩的詩；孔壽山《唐朝題畫詩注》誤收徐凝《傷畫松道芬上人》、徐鉉《送寫真成處士入京》等不是題畫詩的詩，都是未加辨析的結(jié)果。

也不是說所有題在畫上的詩，都是題畫詩。像唐韓滉的《田家風(fēng)俗圖卷》，元柯九思于卷后用隸書體書寫唐章孝標(biāo)的《長安秋夜》詩：“田家無五行，水旱卜蛙聲。牛犢乘春放，兒童候暖耕。池塘煙未歇，桑柘雨初晴。歲晚香醪熟，村村自送迎?！痹姷膬?nèi)容與《田家風(fēng)俗圖卷》的畫藝無關(guān)。清羅聘畫《指畫仕女圖》掛軸，上題一詩，乃是王昌齡著名的宮怨詩《長信秋詞》，表明自己取王昌齡詩意作畫。藏于上海博物院的金農(nóng)《山水人物冊》，第六開，畫回汀曲渚，上題一詩：“回汀曲渚暖生煙，風(fēng)柳風(fēng)蒲綠漲無。我是釣師人識(shí)否？白鷗前導(dǎo)在春船。”讀其短跋：“此予二十年前，泛蕭家湖作，今追想昔游風(fēng)景，漫畫小幅，并錄前詩。”方知這是一幅詩意畫，詩乃是二十年前寫的寫景詩。

筆者經(jīng)過長期研究，認(rèn)為題畫詩必須以繪畫藝術(shù)作為題詠對象，由此感發(fā)興會(huì)而寫成詩，或摹寫畫面，描繪畫面豐富多彩的具象、設(shè)色、構(gòu)圖、神彩和意境，再現(xiàn)繪畫藝術(shù)品的線條美、色彩美、造型美；或抒寫情懷，寫出觀畫人的審美感受、主觀情感，寫出畫家作畫時(shí)的自我心態(tài)和主觀情思；或品評畫藝、稱譽(yù)畫家、闡發(fā)畫理，用詩的形式，記述畫幅的存藏流傳，表述畫家的審美體驗(yàn)、畫法技巧和藝術(shù)淵源，揭示畫家的畫學(xué)理念和美學(xué)理想?？傊}畫詩以畫幅作為自己的審美客體，準(zhǔn)確地表現(xiàn)出畫幅的具象和神采，再現(xiàn)畫境，傳達(dá)出畫意，抉出畫家的藝術(shù)三昧和匠心，寫出“畫”的特征來，將畫境美轉(zhuǎn)化為詩境美，將圖象、色彩、筆情、墨趣、畫境和詩境融為一體，使詩畫藝術(shù)互相映發(fā)、滲透、互補(bǔ)，達(dá)到融通的新境界，這便是題畫詩區(qū)別于一般題材詩歌的藝術(shù)特質(zhì)。

杜甫《畫鷹》：“素練風(fēng)霜起，蒼鷹畫作殊。身思狡兔，側(cè)目似愁胡。絳鏇光堪摘，軒楹勢可呼。何當(dāng)擊凡鳥，毛血灑平蕪?！痹娙酥孛枥L畫上蒼鷹的具象、神采，栩栩如生，氣韻俱出。王士禎很稱賞這首詩，評曰：“命意精警，句句不脫畫字?！保ā稁Ы?jīng)堂詩話》卷三〇）充分揭示出杜甫題畫詩“不脫畫字”的藝術(shù)特質(zhì)。

杜甫有兩首詩，都寫“感遇”的題材內(nèi)容，一首為《贈(zèng)秘書監(jiān)江夏李公邕》，感嘆李邕懷才不遇、被謫致死的不幸遭際，令人悲愴，誠為抒情佳作。一首為《丹青引贈(zèng)曹將軍霸》，描寫曹霸昔盛今衰的景況，感其不遇，詩意是“感遇”，但是此詩處處扣住曹霸的繪畫藝術(shù)，“其盛其衰，總從畫上見，故曰《丹青引》”（浦起龍《讀杜心解》）。兩首杜詩，同一題材內(nèi)容，然而《丹青引》以曹霸的繪畫藝術(shù)作為審美客體，映帶他昔盛今衰的遭遇，是一首題畫詩，“總從畫上見”五字，將兩首詩“質(zhì)的界分”清楚地表現(xiàn)出來。

再用兩首蘇軾的題畫詩加以說明。蘇軾《書李世南所畫秋景二首》（其一）：

野水參差落漲痕，疏林欹倒出霜根。

扁舟一葉歸何處，家在江南黃葉村。

李世南這幅《秋景圖》，是一個(gè)橫幅長卷，前軸為“寒林”，后軸為“平遠(yuǎn)”，蘇軾第一首詠秋景平遠(yuǎn)，詩句純從畫面落筆，描繪了畫面景物，疏林曲岸，水波澹蕩，遙望遠(yuǎn)村的畫面，再現(xiàn)畫境之美。蘇軾《書晁補(bǔ)之所藏與可畫竹三首》（其一）：

與可畫竹時(shí)，見竹不見人。

豈獨(dú)不見人，嗒然遺其身。

其身與竹化，無窮出清新。

莊周世無有，誰知此疑神。

此詩雖說只字未及畫面具象，直接以繪事三昧舉示讀者，但東坡所揭示的藝術(shù)見解，都是從晁補(bǔ)之所藏文同墨竹圖生發(fā)出來的，是從文同的畫竹藝術(shù)實(shí)踐中概括出來的，字里行間，流露出詩人對宋代畫竹名家文同的崇敬、欽佩的深情，是一首很典型的題畫詩。

有兩種關(guān)于題畫詩的議論，筆者不敢茍用，提出來與大家商榷。其一，臺(tái)灣學(xué)者鄭文惠先生《詩情畫意·自序》說：“自唐宋以來，題畫詩是詩人藉以炫藝耀才、言志表意的一種創(chuàng)作樣式?！编嵪壬倪@部專著，我全文拜讀過，很敬佩他對我國明代題畫詩所作的深湛研究，取得可喜成績。但是，他在自序中的這個(gè)論點(diǎn)，我不能贊同，因?yàn)樘岱ㄇ吠桩?dāng)，也沒有能全面反映中國題畫詩的藝術(shù)特質(zhì)及其功能。不可否認(rèn)，少數(shù)詩人的少量作品中，有“炫藝耀才”的現(xiàn)象出現(xiàn)，然而絕大多數(shù)題畫詩，都是有為而作，體現(xiàn)出題畫詩獨(dú)特的藝術(shù)特質(zhì)?！办潘囈拧敝皇巧贁?shù)詩人的個(gè)人行為，用它來表述、概括題畫詩這種創(chuàng)作樣式的特點(diǎn)，顯然是不恰當(dāng)?shù)摹?/p>

其二，有人認(rèn)為，既有畫，何用題詩？董紀(jì)《西郊笑端集》卷一《屏風(fēng)畫意二首》說：“詩意不過模畫意，何須畫里更題詩?！绷_牧《題林壑蕭疏圖》（北京故宮博物院藏畫）也說：“畫中原有詩，何必再為題?！边@種議論，將題畫詩的藝術(shù)特質(zhì)，囿局于模寫畫意一點(diǎn)上，沒有全面考察題畫詩多功能的藝術(shù)特質(zhì)，必然得出偏頗的結(jié)論，不可取。

第二節(jié) 題畫詩的兩大基本形式

從題寫的部位看，題畫詩可以分為畫外題詩和畫面題詩兩大類。

畫外題詩，最先出現(xiàn)。從現(xiàn)存文物考察，直接題寫在畫面上的題畫詩，始見于宋徽宗趙佶的畫幅，在此之前，繪畫藝術(shù)品的畫面上，連題款和印章也很少見到，更不要說題詩和跋語，題畫詩大都題寫在畫幅之外。最常見的是另紙書寫，詩、畫分離，各自成為獨(dú)立的藝術(shù)品。杜甫《八哀詩·故著作郎貶臺(tái)州司戶滎陽鄭公虔》：“昔獻(xiàn)書畫圖，新詩亦俱往。滄州動(dòng)玉陛，寡鶴誤一響。三絕自御題，四方尤所仰?！睋?jù)李綽《尚書故實(shí)》記載：“后自寫所制詩并畫，同為一卷封進(jìn)，玄宗御筆書其尾曰‘鄭虔三絕’。”可見，鄭虔所書的詩歌、繪畫作品，是分開的。朱景玄《唐朝名畫錄》記載程修己嘗畫竹障于文思殿：

文皇有歌云：“良工運(yùn)精思，巧極似有神。臨窗時(shí)乍睹，繁陰合再明。”當(dāng)時(shí)在朝學(xué)士等皆奉詔繼和。

文皇，即李昂。李昂詩和學(xué)士們的繼和詩，都另紙書寫，并不是題在竹障上的。宋王铚《追和周昉琴阮美人圖序》追述黃庭堅(jiān)為李亮工家藏唐代畫家周昉《美人琴阮圖》題詩的情事：

亮工官長沙，而黃魯直謫宜州，過見之，嘆愛彌日，大書一詩于黃素上，曰：“（略）?！贝水嫼髿w禁中，胡馬驚塵，流落何許？而詩亦世不傳。

黃庭堅(jiān)此詩題寫在另一幅黃色絹上，畫詩分開。后來，畫歸宮中，遭靖康之變，不知去向，而詩絹也不再傳世。

唐宋人題畫詩還寫在詩板、屏風(fēng)、墻壁上。詩板，主要解決題壁空間不足的問題。劉道醇《五代名畫補(bǔ)遺》記載：“故楞伽山亭凡留題詩板，近逾百首?！焙鸷唷短埔艄锖灐肪矶旁疲骸懊t題詠，人愛重為設(shè)板，如道林寺宋、杜兩公詩，初只題壁，后卻易為板是也?！?/p>

題畫詩書于屏風(fēng)上，屢見不鮮，張九齡《題畫山水障》、李白《觀元丹丘坐巫山屏風(fēng)》、劉禹錫《燕爾館破屏風(fēng)所畫至精人多嘆賞題之》。

題詩于墻壁上的，也很普遍。如岑參《題李士曹廳壁畫度雨云歌》。郭若虛《圖畫見聞志》卷六記載景煥與歐陽炯同游應(yīng)天寺，睹孫位畫天王圖于寺門左壁，景煥遂于寺門右壁畫天王圖以相對應(yīng)，歐陽炯作長歌《題應(yīng)天寺壁天王畫歌》稱美之，用另紙書寫，又請草書僧書于廊壁。

唐宋人（趙佶以前）題詩，也題在畫幅的前、后、左、右，并不占據(jù)畫面。米芾《畫史》記載錢藻收藏張璪畫松一株，云：“下有流水澗，松上有八分詩一首，斷句云：‘近溪幽濕處，全藉墨煙濃?！彼^“松上”，即畫幅之上。劉道醇《五代名畫補(bǔ)遺》記載文懿張公第有《春江釣叟圖》，并云：“上有南唐李煜金索書《漁父詞》二首?！币囝}在畫幅之上。周密《云煙過眼錄》記及周文矩畫《韓熙載夜宴圖》，前有蘇國老題字，詩兩句。又，記李伯時(shí)《天馬圖》，云：“有王晉卿、蘇子瞻和詩在后?！薄扒坝小?，即畫幅之前；“在后”，即畫幅之后。

自趙佶首創(chuàng)畫面題詩以后，畫外題詩的風(fēng)氣依然很盛。宋李龍眠《醉休圖卷》，“畫后別紙書《題醉休圖詩》，不署姓名”（載顧文彬《過云樓書畫記》卷五）。趙孟《秀石疏林圖》，畫幅上自題“子昂”二字，鈐“趙子昂氏”印，后另紙自題一詩，還有柯九思、危素、方行等人的題詩。顧文彬《過云樓書畫記》卷九著錄顏?zhàn)逾赌m卷》，隔水綾上題二家詩，別紙題詩十八家。英國大不列顛博物館藏元人謝楚芳為達(dá)善畫《草蟲圖卷》，“拖尾”書寫松華道人、陳深、陳植、馮勉、袁誠等五人的題畫詩。

明清時(shí)，又流行一種對題的形式，即兩幅冊頁，一幅畫畫，一幅題詩或跋。藏于上海博物館的沈周《兩江名勝圖冊》，共十開，每開均有對題詩，有沈周自題詩，又有文嘉、王稚登、沈明臣、殷都、王世貞等人的題畫詩。《藝苑掇英》第六〇期載張崟《夕庵墨妙冊》，共十開，每開一幅畫，一幅字，均有行書對題，或題詩，或題跋。

可見，題畫詩并不都題在畫面上，只要以繪畫藝術(shù)作為題詠對象，體現(xiàn)出題畫詩藝術(shù)特質(zhì)的詩篇，不管是另紙書寫或冊頁對題，還是題在畫幅上下、前后，都是題畫詩。

再說說畫面題詩。

將題畫詩直接題寫在畫面上，這是宋徽宗趙佶的創(chuàng)舉。他將自己創(chuàng)作的題畫詩，選擇畫面的恰當(dāng)位置，用瘦金體題寫于畫面，第一次將詩、書、畫三種不同門類的藝術(shù)，和諧地融合在一起，構(gòu)成一件完整的藝術(shù)整體，富有東方文化的獨(dú)特神韻，具有較高的美學(xué)價(jià)值。

繼趙佶之后，許多詩人、畫家就逐漸在畫面上題詩，入元后，其風(fēng)尤盛，明、清兩代，文人畫家都喜歡在畫面上題詩，蔚然成風(fēng)。有畫家自題，有詩人、畫家為他人題；有一次性題寫，也有重題或多次題寫的，有許多人共題一畫的，方式方法活潑多樣，開創(chuàng)出畫面題詩的新紀(jì)元。

畫家自題詩，從中可以了解畫幅的創(chuàng)作緣起、構(gòu)思匠心、畫境畫旨，幫助我們更好地理解畫家的創(chuàng)作意圖。唐寅在《山路松聲圖》上自題一絕：“女幾山前野路橫，松聲偏解合泉聲。試從靜里閑傾耳，便覺沖然道氣生?！碑嫾彝ㄟ^詩句，將蘊(yùn)含于畫幅中的“禪境”揭示出來，寫出自己觀賞自然美景時(shí)的人生感悟，使詩畫意境融徹地結(jié)合在一起。王武為友人“翔翁”畫了一幅《白頭三友圖軸》（見圖7），今藏北京故宮博物院，畫幅用折枝法畫松、竹、梅，松枝上站著一只白頭翁，凝視遠(yuǎn)方。畫幅左上方自題一絕：“雪盡亭皋松影寒，忽聞春信到闌干。胭脂凍蕊垂垂發(fā)，頭白人須仔細(xì)看?！苯Y(jié)句叩到畫意上，“頭白”，一語雙關(guān)，既指畫上的“白頭翁”，也指“白頭人”翔翁，請你仔細(xì)觀看畫中具象和畫家匠心，我贈(zèng)給你這幅《白頭三友圖》，希望與你共結(jié)“歲寒心”的盟約。題畫詩借著詩畫意象，告訴友人自己的創(chuàng)作意圖，意含言外，情韻深長。

詩人、畫家為他人畫作題詩，如果他們與畫幅作者是知己、詩友、畫朋，志同道合，聲氣相類，看到畫幅后，意有所會(huì)，提筆寫詩，必有佳作。像倪瓚畫《六君子圖》（見圖8），黃公望題寫《題云林六君子圖》：“遠(yuǎn)望云山隔秋水，近看古木擁陂陀。居然相對六君子，正直特立無偏頗?！秉S公望完全理解畫家“比物以德”的匠心，所以發(fā)其微，剔其旨，寫成本詩。明代沈周善畫吳中山水，他的學(xué)生文徵明熟知老師的藝術(shù)淵源、畫藝特征，作《題吳嗣業(yè)藏石田先生畫四首》（其一）：“石丈高情點(diǎn)筆間，胸次悠然白云閑。憑君莫作元暉看，自寫吳門雨后山。”后二句說，沈周的山水傳承米元暉的筆意，常畫吳中山水，論述鞭辟入里，精警深刻。如果詩人、畫家與畫幅作者并不認(rèn)識(shí)，或則并非同時(shí)代人，因欣賞其畫藝，效學(xué)其技法而憶念斯人，題詩畫上，表達(dá)自己欽慕的情愫。高士奇收藏過王冕的《墨梅圖軸》，鑒賞之余，題詩云：“不分村野與溪橋，亂寫橫枝一兩條。酒醒只疑疏影落，朦朧煙月伴寒宵?！鳖}詩再現(xiàn)“朦朧煙月”、“疏影落”的畫境，用“亂寫橫枝”點(diǎn)出畫家隨手拈來、若不經(jīng)意的作畫心態(tài)，對王冕的畫藝稱贊不已。唐寅細(xì)讀倪瓚《夕陽山色圖》，很有感慨，便題寫一詩《題倪云林夕陽山色圖》：“不見倪迂今百年，故山喬木鎖蒼煙。晴窗展軸觀圖畫，淡墨依然見古賢?！碧埔咕碛^看，詩思由人及畫，又由畫及人，詩脈清晰，觀畫而興起懷想倪瓚的情思，感人至深。

畫家自題詩、詩畫家題寫他人畫幅，比較常見的是一次性題上詩和跋，但也有重題和多次題寫的，其間隔時(shí)間，或長或短，少則一日，昨日剛題，今日又重題；長則數(shù)日、數(shù)月，甚至數(shù)十年。藏于上海博物館的吳歷《聽泉圖軸》，畫成于乙卯清和八日，有款；次日，又題一詩。清高鳳翰畫《四季花卉軸》，畫成于丁巳年，五年后題詩二首，跋云：“乾隆丁巳春，右手畫。五年后左手題款，并拈舊詩書左方。”清惲壽平于康熙十九年三月，客居虞山桃源澗，為王抃畫《柳圖》，并題詩十一首。壽平卒后二十年，王翚覽其遺墨，感喟良多，遂題長跋與詩，記其事，前后凡三十一年。事見陸時(shí)化《吳越所見書畫錄》卷六的記載。

詩畫家還喜歡多人共賞一畫，同題一畫，或同時(shí)題寫，或先后題寫。明代女畫家薛素素畫《蘭石圖》，輕筆淡墨撇蘭葉，瀟灑自然、神采飛揚(yáng)。畫幅上有汪元范、米云卿、方向孝等人的題詩。清唐炗為祝賀王翚四十歲華誕，畫《紅蓮圖軸》，時(shí)在康熙十年辛亥，畫幅上有惲壽平、笪重光的題詩，王鑒加上題跋。第二年，王時(shí)敏也加上題跋。清代“金陵八家”之一的樊圻，畫《柳村漁樂圖》長卷，今藏北京故宮博物院，曹爾堪題《滿江紅》詞于畫上，此外還有馮金伯、顧貞觀等二十余人題寫的詩詞?？梢?，文人雅集賞畫，多人共題一畫，從不同的審美視角，用不同的體式和書體，同聲稱贊畫家的畫藝，非常有助人們對畫幅的鑒賞，同時(shí)也提升了畫幅的品位。

題畫詩題寫在畫面上，書寫的總體原則是：不侵畫位、不傷畫局，字距、行距要緊湊、策應(yīng)，切忌松散拖沓。鄒一桂《小山畫譜》：“畫有一定落款處，失其所則有傷畫局?！笨籽軚颉妒瀹嬙E》也說：“字行須有法，字體勿茍簡?！睍鴮懛绞剑喾N多樣，大致可分為豎寫式、橫寫式、因勢題寫式、多處題寫式，大要是選取畫幅空白處，使詩畫相映成趣，起著互融、互補(bǔ)的藝術(shù)作用。多種多樣的書寫方式，出現(xiàn)不同的審美效果，形成多樣化的審美形態(tài)：齊整美、平衡美、參差美、靈動(dòng)美、書畫融合美，給人以豐富多彩的審美享受。

第三節(jié) 題畫詩的兩大對應(yīng)關(guān)系

題畫詩既然以繪畫藝術(shù)品為題詠對象，那畫幅的畫面具象、畫境，與題畫詩的意象、詩境，必然形成對應(yīng)關(guān)系，依據(jù)兩者的疏密程度考察，其對應(yīng)方式可以分成兩大類型。第一類，緊密型，詩畫對應(yīng)關(guān)系非常緊密。詩人采用白描手法，摹寫畫面具象，再現(xiàn)畫境，具有“重摹狀”的特征，題詩與畫象有著類近的性格。臺(tái)灣學(xué)者鄭文惠先生在他的《詩情畫意》一書中，稱這種對應(yīng)方式為“封閉式”。那些純寫畫面的，或則先寫畫面再發(fā)感慨和議論的題畫詩，都屬于這種類型。

藏于北京故宮博物院的錢選《秋江待渡圖》，自題七絕云：

山色空蒙翠欲流，長江浸澈一天秋。

茅茨落日寒煙外，久立行人待渡舟。

題詩純寫畫面景象，首句寫畫面上山色空蒙，翠光欲流；次句寫畫上江水，江水清澈，江天空闊，滿天秋色；第三句寫渡頭景色，寒煙外，幾家茅屋，一輪落日，景色幽美；結(jié)句還是寫畫面上行人佇立渡頭，久立凝望。全詩著意表現(xiàn)秋江空闊清幽之美以及行人等待渡舟時(shí)的焦急心情，將畫境轉(zhuǎn)化為詩境，題詩與畫面的對應(yīng)關(guān)系，非常緊密。

沈周畫《曠野騎驢圖》（見圖9），為《沈文合璧冊》六幅之第五幅，藏于美國納爾遜—艾金斯美術(shù)館，自題詩于左上方：

碧樹沉沉綠未齊，釣舟閑倚霅川西。

行人岸上空回首，各自車輪與馬蹄。

題詩用白描手法，句句寫畫，具體描繪畫面景物，再現(xiàn)畫境清曠之美，詩歌意象與畫面具象，題詩意境與畫面詩趣，一一對應(yīng)，完全吻合。

對于緊密型的題畫詩，讀畫人可以運(yùn)用詩畫對讀的審美方法，觀照、尋繹詩歌、繪畫的外在形象和深層意蘊(yùn)相互滲透、補(bǔ)充的內(nèi)在聯(lián)系，全面深入地理解和欣賞這些作品所具有的美學(xué)內(nèi)涵，獲得沁人心田的審美享受。讀畫人一面讀畫，一面詠詩，反復(fù)體味，自然會(huì)獲得更多的心靈、情感和審美的領(lǐng)悟。

第二類，開放型。這類題詩，呈現(xiàn)出對應(yīng)關(guān)系不緊密或者不甚緊密的特點(diǎn)，那些發(fā)表觀畫感慨、純發(fā)議論，或則畫議結(jié)合的題詩模式，都屬于這一類。鄭文惠先生稱這種對應(yīng)方式為“開放式”，筆者借用他的說法，命之為“開放型”。

有些詩，并不直接地、正面表現(xiàn)畫面具象，卻采用側(cè)面著筆的手法，元管道升《自題墨竹》：“罷宴歸來未夕陽，鎖衣猶帶御爐香。侍兒不用頻揮扇，修竹蕭蕭生嫩涼。”詩人不寫墨竹本面，只字不提墨竹的形態(tài)、風(fēng)神，卻用竹畫生涼的藝術(shù)效果暗示墨竹之美，這正是采用側(cè)面著筆之法。元黃玠《題玉淵牡丹圖卷》：“錦砌雕闌繡轂車，問花富貴欲何如？澹然水墨圖中意，看到子孫猶有余?！痹娙瞬]有正面描寫畫面上牡丹花的色澤、形態(tài)和風(fēng)神，卻先說牡丹花用“錦砌雕闌”養(yǎng)護(hù)著，用“繡轂車”運(yùn)送此花，再用一個(gè)反詰句，說沒有一種花卉比得上它的“富貴”，極意形容玉淵所畫的牡丹花華艷富貴氣象。以上兩首用側(cè)面著筆法寫成的題畫詩，詩畫關(guān)系呈現(xiàn)出不甚緊密的狀況。

有些詩，以題畫為由頭，托物寓意，或宕開畫面，借題發(fā)揮，題外生情，詠懷寫志，甚至闡發(fā)畫理。清金農(nóng)《題湘陰女郎畫竹三首》（其一）：“妝閣流風(fēng)洗黛痕，管夫人法卷中存。生來不畫紅花樹，怕見倡桃笑倚門?！苯疝r(nóng)并未具體描寫湘陰女郎畫竹的形象，卻由畫面生發(fā)稱贊她繼承了管夫人畫竹的技法和風(fēng)格，更頌揚(yáng)她的凜然節(jié)操和高尚人品。明孫克弘畫過一幅《雨景山水圖》，今藏廣東省博物館，畫幅右上方自題一絕：“僧房十日掩柴關(guān)，閑看浮云自往還。無限天機(jī)心會(huì)得，起來磨墨寫房山?！痹娙瞬蝗ッ鑼懏嬅婢拔?，卻先從悠閑自得的生活著筆，寫出自己的審美感悟，他從“浮云自往還”中悟得無限天機(jī)，也就是云山的美感特征，于是畫家揮毫作畫，仿學(xué)高克恭的筆意，畫成此圖。全詩用敘事、議論的筆調(diào)，寫出自己創(chuàng)作此畫的動(dòng)機(jī)和審美體驗(yàn)，只有第二句點(diǎn)到畫面的云山景物，詩與畫的對應(yīng)關(guān)系不甚緊密。藏于安徽省博物館的明姚綬《墨松圖》，自題七絕云：“難將老干凌韋偃，欲向三峰訪隱居?？串嫼雎勊勺勇?，山人石室近何如？”題詩不寫畫上墨松具象，卻先發(fā)議論：“難將老干凌韋偃?！闭f自己的畫松難以超越唐代畫松名家韋偃。次句更由畫面宕開，說是畫松逗起我尋訪隱居在深山三峰的友人的情思。第三句，繞回到畫面上，仍自畫松落想，說我觀賞墨松卷，似乎聽到松子墜落的聲音，藝術(shù)想象超忽，出人意想。尾句用詰問句收束，拍合第三句，說松子落地聲觸發(fā)我對友人的懷念，不知他近來生活得怎么樣？全詩雖然對畫面著筆不多，但詩思都由“墨松”引發(fā)，詩筆剛剛落到畫面上，突然又宕開，用虛筆抒寫懷人的情思，與畫面的對應(yīng)關(guān)系不甚緊密。

對于開放型的題畫詩，讀畫人更應(yīng)該運(yùn)用詩畫對讀的審美方法，觀其畫，讀其詩，細(xì)致深入地讀出它們各自的深層意蘊(yùn)，品出它們各自的藝術(shù)三昧，悟出詩畫家的創(chuàng)作匠心，將畫幅的繪畫美、畫境美與題畫詩里的詩藝美和詩情畫意逐一比照，細(xì)細(xì)尋繹題詩與畫題、畫面具象、畫境的內(nèi)在聯(lián)系，尋繹出它們相互滲透、融合、互補(bǔ)的精微處，整體地把握這件藝術(shù)品的美感特征。

第四節(jié) 題畫詩的六種基本模式

題畫詩因其藝術(shù)思維、表現(xiàn)形態(tài)、詩體形制、題材內(nèi)容、表現(xiàn)技巧的差異，呈現(xiàn)出多種多樣的格局和類型，約而言之，可以分成六種基本模式：一、描寫式，純寫畫面；二、議論式，純發(fā)議論；三、觀感式，先寫畫面，后發(fā)感慨；四、畫議式，既寫畫面，又發(fā)議論；五、畫情式，畫情交融；六、綜合式。將題畫詩分為六種基本寫作模式，既是適應(yīng)科學(xué)分類的需要，便于概括、歸納各類題畫詩的基本特色和創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)；也便于向?qū)W習(xí)寫作題畫詩的詩人和畫家提供樣本，有助于創(chuàng)作實(shí)踐。

一、描寫式

詩人觀看畫幅后，意有所會(huì)，興有所發(fā)，他采用白描手法，摹寫畫面景物，描述它們的形態(tài)、色澤、神情、部位，描述人物的瞬間舉動(dòng)，故事發(fā)生的場景，再現(xiàn)繪畫美，給人以美的享受。詩人不著議論，不抒寫主觀情思，也不贊揚(yáng)畫家、畫幅，讓自己的情感、體驗(yàn)蘊(yùn)含于客觀描寫之中。蘇軾《惠崇春江曉景二首》（其一）：

竹外桃花三兩枝，春江水暖鴨先知。

蔞蒿滿地蘆芽短，正是河豚欲上時(shí)。

河豚上市，正值農(nóng)歷二月的節(jié)令，這時(shí)，桃花始發(fā)，春江乍暖，蘆荻生芽，岸柳飛花，蔞蒿滿地，惠崇便將這些江南春日風(fēng)物繪于一圖。錢鍾書說：“是必惠崇畫中有桃、竹、蘆、鴨等物，故詩中遂遍及之?！保ā墩勊囦洝罚┨K軾詩，生動(dòng)地描繪了畫面景物，是一首純粹的描寫式題畫詩。

元高克恭《種筆亭題畫》：

積雨暗林屋，晚峰晴霞巔。

扁舟入渚，浮動(dòng)一溪煙。

四句詩，純寫畫面景象，描繪畫幅上雨后初霽時(shí)暮靄沉沉的景色，寫出詩人對畫幅精微的審美感知和體驗(yàn)，優(yōu)美的畫境，被詩人成功地轉(zhuǎn)化為多層面的、富有色彩感和動(dòng)態(tài)美的詩境。陸游的《觀小孤山圖》也是這樣的詩：

江平風(fēng)不生，鏡面渺千里。

軻峨萬斛舟，遠(yuǎn)望一點(diǎn)耳。

大孤江中央，四面峭插水。

小孤特奇麗，丹翠凌云起。

重樓邃殿神之家，帳中美人粲如花。

游人徙倚欄干處，俊鶻橫江東北去。

江平如鏡，遠(yuǎn)舟如點(diǎn)，大小孤山，重樓邃殿，游人倚欄，俊鶻橫江，這些都是畫面上的實(shí)景，詩人完全使用白描手法，從畫面的審美形態(tài)著筆，著力表現(xiàn)畫象整體與局部，主景與客景的辯證關(guān)系，而詩人深愛這迷人境界的情趣和審美體驗(yàn)，自然而然地從景物描寫中透出，不費(fèi)一點(diǎn)筆墨。宋黃庭堅(jiān)《題李亮功家周昉畫美人琴阮圖》：

周昉富貴女，衣飾新舊兼。

髻重發(fā)根急，薄妝無意添。

琴阮相與娛，聽弦不觀手。

敷腴竹馬郎，跨馬要折柳。

全詩純寫畫面景物，句句寫畫，或則整體描繪，或則局部刻畫，或則化靜為動(dòng)，或則點(diǎn)明畫意，而詩人對此畫“彌愛終日”的審美態(tài)度和情趣，他對畫家畫藝的贊譽(yù)，都暗寓于詩句中。

二、議論式

唐詩重興象，追求委婉含蓄的藝術(shù)風(fēng)貌，唐代的題畫詩以描寫式為主要的表現(xiàn)模式，很少有純發(fā)議論的作品出現(xiàn)，間或也在題畫詩里夾進(jìn)幾句畫論，如方干《項(xiàng)洙處士畫水墨釣臺(tái)》：“雖云智惠生靈府，要且功夫在筆端。”詩不甚佳，但他提出的繪畫理論卻非常值得重視，方干認(rèn)為繪畫藝術(shù)的構(gòu)思，雖說出于人的心靈，而繪畫藝術(shù)的高下，還是取決于筆頭功夫，他強(qiáng)調(diào)了畫家研練筆墨功夫的重要意義。這種藝術(shù)主張?jiān)诮裉烊匀缓苡袃r(jià)值。

宋詩重意，詩歌創(chuàng)作中出現(xiàn)了散文化、議論化的傾向，反映了宋代文人藝術(shù)思維重理性的共性。宋代題畫詩出現(xiàn)偏重理性思考、全篇進(jìn)行論說的表現(xiàn)形態(tài)，恰恰是宋詩藝術(shù)思維共性的真實(shí)體現(xiàn)。詩人觀看畫幅后，既不具體描繪繪畫藝術(shù)品的本體，也不抒寫主觀情思，卻將視角投向?qū)徝览硇缘膶用妫瑢Ξ嬜鬟M(jìn)行深入的理性思考，發(fā)表藝術(shù)見解，闡發(fā)畫學(xué)理論。

純議論式的題畫詩，盡管可以不描寫畫幅，但所發(fā)議論則從畫幅生成。宋劉延世的《自題墨竹》：

酷愛此君心，常將墨寫真。

毫端雖在手，難寫淡精神。

只用二十字，便寫出自己的創(chuàng)作體驗(yàn)。畫家酷愛翠竹“虛心”、“堅(jiān)韌”的品格，常常畫竹，為竹“寫真”，但是自感難以寫出翠竹淡泊的精神。全詩純發(fā)議論，這種議論是完全扣住畫上的“墨竹”發(fā)出的。清鄭燮《題畫蘭竹》：“日日臨池把墨研，何曾粉黛去爭妍？要知畫法通書法，蘭竹如同草隸然?！卑鍢蛟娂儗懏嬂恚U述書畫相通的理論，他說這幅畫上的蘭竹，便是用草書、隸書的筆法畫出來的。

有些詩，并非都寫畫理，間或也對畫幅的題材內(nèi)容，發(fā)表史論式、政論式的議論。陸游的《老學(xué)庵筆記》卷七有一則論詩的文字，云：

晁以道《明皇打球圖詩》：“宮殿千門白晝開，三郎沉醉打球回。九齡已老韓休死，明日應(yīng)無諫疏來?！庇帧稄埞丛姟吩疲骸肮值拙鯌M漢武，不誅方士守輪臺(tái)。”皆偉論也。

晁說之從畫面形象生出奇想，提出了玄宗耽于游樂，為什么無人規(guī)勸諫諍的疑問。詩的三、四句，詩人自問自答，原來玄宗的賢相張九齡、韓休，一老一死，再也無人敢上“諫疏”，詩篇深刻地揭示了唐玄宗晚年疏遠(yuǎn)賢能、拒絕諫諷的本質(zhì)，難怪陸游要稱道晁詩是“偉論”。晁說之的“史論”，是針對《明皇打球圖》發(fā)出的。

元代程鉅夫《題韓滉牧牛圖》：“農(nóng)為天下本，萬世此心同。晴日開圖畫，方知宰相功?！边@是一首政論式的題畫詩，詩人由韓滉的《牧牛圖》興起深沉的感慨，點(diǎn)出“農(nóng)為民本、牛為農(nóng)本”的題旨，贊頌韓滉畫牛勸農(nóng)的功績，所發(fā)議論以韓滉繪畫作品為母體，充分體現(xiàn)出議論式題畫詩的藝術(shù)特征。

三、觀感式

詩人觀看畫幅后，生出許多感慨，他便將它們寫入小詩中，先寫畫面，再由畫面引出觀畫感受。觀感有多種多樣，有寫生活感受的，有寫審美體驗(yàn)的，有感嘆時(shí)事的，有表達(dá)愿望的。觀感式是題畫詩中最常見的、最基本的表現(xiàn)模式。元鄧文原《題王朋梅金明池圖》：

溶溶春水戲群龍，畫鼓蘭橈競奏功。

得失等閑成慍喜，人生萬事奕棋中。

詩人觀畫后，先寫畫面上金明池內(nèi)龍舟競渡的景象，三、四句轉(zhuǎn)入感嘆，說得與失、慍與喜，不過是一時(shí)乘興而生的感受，都應(yīng)等閑視之，人生萬事，不過是奕棋而已，不必較真。由畫面而發(fā)出人生感慨，正是這類題畫詩最習(xí)見的寫作形式。明文徵明畫《山水圖扇》，題詩云：

溪外青山坐下廬，松巖竹塢勝仙居。

幽人不逐尋春侶，靜倚南窗讀道書。

題詩先寫畫面景物，說屋后溪外有青山，畫中人安處的是茅廬，巖上生松，塢上有竹，這樣的生活環(huán)境，勝過仙人的居處。后半首便由此生發(fā)感慨，說幽人有了理想的住所，所以不愿跟隨友人到外地去尋訪春天，甘愿靜心地倚著南窗，閱讀道書，表達(dá)出靜心養(yǎng)身、長久安居的意愿。清劉彥沖《山水圖》題詩云：

群峰積幽翠，止水澄天鏡。

叢木生秋涼，飛云變朝暝。

波深荇藻靜，地遠(yuǎn)衣冠勝。

意愜遂忘機(jī)，神閑足怡境。

此中無塵坌，漠漠棹煙艇。

詩的前六句寫畫面景物，分寫畫面上的山和水、樹和云，形容此山僻靜，連水波里的荇藻也安靜，人們文明禮貌，沒有俗氣。后四句，由畫生發(fā)，寫出自己的觀感，說心意歡愜，也就忘掉機(jī)心，神情悠閑，我搖動(dòng)煙艇，渡過漠漠湖水，怡情養(yǎng)性于畫境中。這也是一首很典型的觀感式題畫詩。

四、畫議式

題畫詩除了純發(fā)議論的模式外，還有一種模式是：既寫畫面，又發(fā)議論，闡發(fā)畫理，先由畫面具象的描述導(dǎo)入；或則先發(fā)議論，再扣畫面具象，與之印證，呈現(xiàn)出畫議結(jié)合的體式特征。

黃庭堅(jiān)《姨母李夫人墨竹》：

小竹扶疏大竹枯，筆端真有造化爐。

人間俗氣一點(diǎn)無，健婦果勝大丈夫。

本詩結(jié)句，出古樂府《隴西行》：“健婦持門戶，勝一大丈夫。”山谷括其語成詩?！耙棠咐罘蛉恕?，即李公擇之妹，適朝議大夫王之才，能畫松竹木石。黃庭堅(jiān)為李公擇之甥，故稱李夫人為姨母。米芾《畫史》：“朝議大夫王之才妻，南昌縣君李尚書公擇之妹，能臨松竹木石畫，見本即為之，難卒辨?！鄙焦仍娤葟漠嫹稀靶≈瘛薄ⅰ按笾瘛钡男蜗竺枥L導(dǎo)入，然后發(fā)議論，評論姨母李夫人畫竹極高雅，絕無俗氣，勝過男畫家。清石濤《黃山圖》自題詩云：

漫將一硯梨花雨，潑濕黃山幾段云。

縱是王維稱畫手，清奇難向筆頭分。

用潑墨法畫黃山云霧，水墨淋漓，這是畫面實(shí)景。后二句，發(fā)表議論，說縱使像王維這樣的畫手，也難將黃山清奇的風(fēng)神展示在畫幅上。言下之意，是說這幅《黃山圖》，能將黃山清秀雄奇的氣概充分表露出來。畫論亦是先由畫面形象的描述導(dǎo)夫先路。

有時(shí)，題詩先闡發(fā)畫論，再以畫面形象印證，這可以舉晁補(bǔ)之的《和蘇翰林題李甲畫雁》為例：

畫寫物外形，要物形不改。

詩傳畫外意，貴有畫中態(tài)。

我今豈見畫，觀詩雁真在。

尚想高郵間，湖寒沙璀璀。

冰霜已凌厲，藻荇良瑣碎。

衡陽渺何處，中沚若煙海。

詩人晁補(bǔ)之借題畫的機(jī)會(huì)，發(fā)揮詩畫藝術(shù)的象外學(xué)說。他首先論說繪畫藝術(shù)品要表達(dá)物外形，意外趣，題畫詩要傳達(dá)畫外意。再以李甲的雁畫作為例證，證明上述的藝術(shù)主張。李甲的畫雁，富有“畫外意”，晁補(bǔ)之用題詩將它們申補(bǔ)出來?！拔医褙M見畫”以下八句，用生動(dòng)形象的詩歌語言描繪畫上的物象，并想象鴻雁不斷遷徙，隨處漂泊的畫外意，具體體現(xiàn)并印證前四句所闡述的畫理。清鄭燮的《墨竹軸》題詩云：

信手拈來都是竹，亂葉交枝戛寒玉。

卻笑洋州文太守，早向從前構(gòu)成局。

我有胸中十萬竿，一時(shí)飛作淋漓墨。

為鳳為龍上九天，染遍云霞看新綠。

詩的前六句，主要論說自己畫竹時(shí)藝術(shù)思維活動(dòng)的特征，“胸有成竹”的傳統(tǒng)，正是從宋代畫竹名家文同那里接受來的。晁補(bǔ)之論文同畫竹，“與可畫竹時(shí)，胸中有成竹?！保ā顿?zèng)文潛甥楊克一學(xué)文與可畫竹求詩》）最后兩句，才描繪這幅墨竹圖的畫面形象，枝如龍，葉如鳳，一片新綠映云霞。全詩先議論，后描述，議論為主，描述為副，描述畫面形象，印證畫論，為畫論服務(wù)。

五、畫情式

題畫詩既寫畫，又抒情，或則先抒情，再扣畫面，或則先寫畫面，再抒寫情感，呈現(xiàn)出畫情交融的體式特征。

元黃公望有《題曹云西畫卷》，是一首觀畫而懷想畫家曹知白的題畫詩，詩云：

十載相逢正憶君，忽從紙上見寒云。

空江漠漠漁歌度，一片疏林帶夕曛。

畫上還有題識(shí)：“云西與余有交從之舊，別來四年，心懸念之。一日，子章以長卷見示，不啻見云西也，展閱不已，既題而復(fù)識(shí)之。”大癡不從畫面景物描寫著筆，卻以直接抒情發(fā)其端，“十載相逢”，敘自己與云西相交十年，分別已有四年，正在憶念，忽然見到子章出示的畫卷，見畫如見人，不勝欣喜，因而提筆寫詩，攄寫思友之深情。三、四句，轉(zhuǎn)入畫面景物的描繪和畫境的再現(xiàn)。畫面景物“空江”，即吳淞江，曹知白的家鄉(xiāng)在吳淞江畔，水鄉(xiāng)特有的“漠漠”景色和畫幅中透露出“漁歌度”的隱逸情趣，真讓詩人陶醉其中，也更逗起他懷念故人的情思，畫情交融，很有藝術(shù)感染力。清倪仁吉《題宮意圖》，是一幅表現(xiàn)宮怨的畫，畫上題詩云：

調(diào)入蒼梧斑竹枝，瀟湘渺渺水云思。

聽來記得華清夜，疏雨銀燈獨(dú)坐時(shí)。

題詩抓住宮女愁思的“思”字立意，從題外寫來，在悠悠的琴瑟聲中，傳達(dá)出瀟湘二妃的哀思?！盀t湘渺渺水云思”，這不是畫上實(shí)景，詩人用環(huán)境氛圍烘托二妃哀怨的情思，強(qiáng)化前半首的抒情性，為后半首描寫畫面上宮女之怨思蓄勢。第三、四句，詩筆轉(zhuǎn)到畫面上，畫中宮女獨(dú)坐銀燈，夜不成寐，哀思滿懷。全詩先抒情，再扣到畫面上，扣到畫題“宮意圖”上，寫畫面又能做到情景交融，表現(xiàn)宮女的凄寂哀怨之情，凄婉動(dòng)人。

六、綜合式

綜合運(yùn)用多種表現(xiàn)形式，將描述、論說、感嘆結(jié)合在一首詩里，將審美感知、審美情感、審美理性諸層融會(huì)起來，這便是綜合式題畫詩。一般來說，長篇題畫詩較多運(yùn)用這種模式。

杜甫《題李尊師松樹障子歌》是一首很典型的綜合式題畫詩：

老夫清晨梳白頭，玄都道士來相訪。

握發(fā)呼兒延入戶，手提新畫青松障。

障子松林靜杳冥，憑軒忽若無丹青。

陰崖卻承霜雪干，偃蓋反走虬龍形。

老夫平生好奇古，對此興與精靈聚。

已知仙客意相親，更覺良工心獨(dú)苦。

松下丈人巾履同，偶坐似是商山翁。

悵望聊歌紫芝曲，時(shí)危慘淡來悲風(fēng)。

這首題畫詩四次轉(zhuǎn)韻，分成四層詩意，運(yùn)用四種表現(xiàn)形態(tài)。首四句，押平聲七陽韻，記述玄都道士提畫來訪索題詩句的事；次四句，押平聲九青韻，描述松樹障子圖的景物；第三層四句，押上聲七麌韻，論說此畫奇古以及畫工良苦的匠心；最后四句，押平聲一東韻，又從畫上人物“松下老人”著筆，結(jié)合“時(shí)?！钡默F(xiàn)實(shí)狀況，抒寫觀畫感嘆。楊倫《杜詩鏡銓》引張上若語云：“畫中所有，作兩層寫（按，指四句寫松，二句寫松下丈人）。末說到感時(shí)思隱，寓意甚深，方不是拘拘題畫?！币皇最}畫詩，融進(jìn)四種表現(xiàn)形態(tài)，老杜真不愧是我國創(chuàng)作題畫詩的圣手。

宋劉摯《易元吉畫猿》，各種表現(xiàn)形式具備，也是一首地道的綜合式題畫詩：

槲林秋葉青玉繁，枝間倒掛秋山猿。

古面睢盱露瘦月，氄毛勻膩舒玄云。

老猿顧子稍留滯，小猿引臂勞攀援。

坐疑跳擲避人去，仿佛悲嘯生壁間。

巴山楚峽幾千里，寒巖數(shù)丈移秋軒。

渺然獨(dú)起林壑志，平生愿得與彼群。

吾知畫者古有說，神鬼為易犬馬難。

物之有象眾所識(shí)，難以偽筆淆其真。

傳聞易生近已死，此筆遂絕無幾存。

安得千金買遺紙，真?zhèn)纬Ｅc識(shí)者論。

這首長詩二十句，一韻（近韻通押）到底，四句一意，分成五個(gè)層次。第一、二層，描述畫面景物，著力形容畫上老猿、小猿的形貌、神態(tài)和動(dòng)作，以及它們的生活環(huán)境。詩的第三層是審美情感層，抒寫詩人由畫幅“寒巖數(shù)丈”生起“林壑志”的情思。第四層，詩意推進(jìn)到審美理性，論說畫猿為難的問題。最后一層發(fā)表詩人觀感，感嘆畫家易元吉已經(jīng)死亡，遺跡難買的事實(shí)。全詩或描述，或論說，或感嘆，各式俱備。

也有少量短篇題畫詩采用綜合式的類型。唐方干《題陳式水墨山水》：“造化有功力，平分歸筆端。溪如冰后聽，山似燒來看。立意雪髯出，支頤煙汗干。世間從爾后，應(yīng)覺致名難?！笔茁?lián)，論說陳式畫筆有巧奪天工之妙；二聯(lián)，通過視、聽覺效果來描寫、贊美陳式山水畫；三聯(lián)，描寫陳式藝術(shù)構(gòu)思時(shí)的情狀，論說繪畫創(chuàng)作的難辛；四聯(lián)，發(fā)感慨，贊美畫家。一首短詩里，論、描、感，面面俱到。徐賁《題高房山畫》：“風(fēng)流一代房山老，胸中丘壑蘊(yùn)天巧。有時(shí)意匠稍經(jīng)營，萬疊云山筆端掃。嗚呼斯人往矣不可攀，圖畫千載遺人間?！边@是一首短古詩，一、二句，闡發(fā)畫理，高房山胸中有丘壑，故能畫出精妙的山水畫來；三、四句，論說中帶出描述，筆下的“萬疊云山”便是畫上的景色；五、六句，觀看畫面而憶念斯人，抒發(fā)主觀情思。由此可見，寫作短篇題畫詩，也可以綜合運(yùn)用多種表現(xiàn)形式。

詞主情性，題畫詞很少發(fā)議論，常見題畫詞的藝術(shù)境界是，畫境的詞意化，情景交融，情景雙繪，寫出詞人的多維情思和審美情趣，較多抒情性的詞句，富有神韻。也有的詞人，利用詞分前后闋的結(jié)構(gòu)特征，先在前闋描寫畫面具象和畫境，再在后闋感發(fā)興會(huì)，拓展、補(bǔ)充畫意，這是題畫詞中最為常見的一種寫法。元張翥《疏影·題王元章墨梅圖》卻是個(gè)例外，詞云：

山陰賦客。怪幾番睡起，窗影生白。縹緲仙姝，飛下瑤臺(tái)，淡佇東風(fēng)顏色。微霜恰護(hù)朦朧月，更漠漠、暝煙低隔。恨翠禽，啼處驚殘，一夜夢云無跡。

惟有龍煤解染，數(shù)枝入畫里，如印溪碧。老樹枯苔，玉暈冰圍，滿幅寒香狼藉。墨池雪嶺春長好，悄不管、小樓橫笛。怕有人，誤認(rèn)真花，欲點(diǎn)曉來妝額。

詞的前闋以人喻梅，寫出墨梅秀逸的神韻和豐姿，給靜態(tài)的畫面增添了美感和活力。后闋先以議論筆調(diào)，點(diǎn)出畫梅，贊美王冕畫技高超和為人高潔。全詞清空含蓄，詞情與畫意，詞趣與畫理，巧妙融合，極富審美意味。

第五節(jié) 題畫詩的藝術(shù)功能

題畫詩既然是詩畫融通的產(chǎn)物，它們的藝術(shù)功能，必然體現(xiàn)出詩歌和繪畫共同的認(rèn)識(shí)功能、教育作用和審美價(jià)值。題畫詩自身的藝術(shù)特質(zhì)，又決定它具有申補(bǔ)畫意的功能。為了幫助讀者充分認(rèn)識(shí)題畫詩這四種藝術(shù)功能，我們將在本節(jié)作詳細(xì)的探討。

一、認(rèn)識(shí)功能

詩歌和繪畫藝術(shù)品，通過詩畫具象、詩意畫境，反映了不同時(shí)代、不同地域、不同民族的生活情景、習(xí)俗風(fēng)情，可以幫助人們認(rèn)識(shí)社會(huì)、認(rèn)識(shí)歷史、認(rèn)識(shí)現(xiàn)實(shí)人生?！墩撜Z·陽貨》：“《詩》，可以興，可以觀?！编嵭唬骸坝^風(fēng)俗之盛衰?！蓖醴蛑督S詩話》卷上則進(jìn)而論曰：“于所觀而可興，其觀也審。”東漢王延壽《魯靈光殿賦》：“圖畫天地，品類群生，雜物奇怪，山神海靈。寫載其狀，托之丹青?！标憴C(jī)說：“丹青之興，比《雅》、《頌》之述作，美大業(yè)之馨香，宣物莫大于言，存形莫善于畫?！保◤垙┻h(yuǎn)《歷代名畫記》卷一引）郭若虛《圖畫見聞志》卷一：“蓋古人必以圣賢形象，往昔事實(shí)，含毫命素，制為圖畫者，要在指鑒賢愚，發(fā)明治亂?！鼻百t論說詩畫之認(rèn)識(shí)功能，很明白。

詩與畫的認(rèn)識(shí)功能，體現(xiàn)在題畫詩里，非常顯明。宋黃庭堅(jiān)《題竹石牧?！罚骸白诱爱媴仓窆质畷r(shí)增前坡牧兒騎牛，甚有意態(tài)，戲詠?！痹娫疲?/p>

野次小崢嶸，幽篁相倚綠。

阿童三尺棰，御此老觳觫。

石吾甚愛之，勿遣牛礪角。

牛礪角尚可，牛斗殘我竹！

黃庭堅(jiān)觀畫后，聯(lián)系到自身的政治生涯，深切地感到激烈的、無休止的派別爭斗，給國家和民族帶來不可估量的損害，因此借著題畫的機(jī)會(huì)，借畫中老牛、竹石的普通物象，賦予它們以深刻的社會(huì)意蘊(yùn)，形象地?cái)d寫出自己的人生感慨，喻象深婉，反映了北宋熙寧時(shí)代黨爭誤國的現(xiàn)實(shí)，很有認(rèn)識(shí)價(jià)值。

宋王叔簡《題李伯時(shí)飛騎習(xí)射圖》：

飛球飲羽柳如截，馬氣橫生人更杰。

不作游觀御寶津，騎戰(zhàn)還應(yīng)一當(dāng)百。

天家行樂少人知，龍眠屬從天上歸。（節(jié)錄）

這首題畫詩詳盡細(xì)致地描繪畫面上飛騎習(xí)射的情景，是宋代宮廷生活的真實(shí)寫照。據(jù)孟元老《東京夢華錄》記載，都城有寶津樓，樓南有射殿，皇帝駕登寶津樓，則諸軍獻(xiàn)演百戲、習(xí)射于前。李公麟的畫，記錄他的親身經(jīng)歷、見聞，“公麟元豐初點(diǎn)檢南宮試卷畢，陪預(yù)集英殿門應(yīng)奉廷試，因得至衛(wèi)士班。見飛騎習(xí)射，拖球楊枝戲，人偉馬駿，妙天下選。時(shí)乘輿幸寶津有日，督課勝負(fù)，窮景不休，故頗遂縱觀。今追圖大概，以奉雌堂清玩”（《吳禮部詩話》引）。人們通過李公麟的畫，王叔簡的題畫詩，得以認(rèn)知“少為人知”的天子行樂的秘事。

明沈周的《光福圖卷》，詩與畫都生動(dòng)地描繪蘇州太湖之濱的山水景色和風(fēng)俗民情，表現(xiàn)出典型的江南風(fēng)光和濃郁的水鄉(xiāng)情調(diào)。清劉大櫆《題巴船出峽圖》，題詩再現(xiàn)巴船出峽時(shí)驚心動(dòng)魄的情景，反映出船夫在風(fēng)浪中搏擊抗?fàn)幍钠D辛。陳曾壽《甲辰歲日本觀油畫庚子之役感近事作》，表現(xiàn)清軍抗御八國聯(lián)軍的斗爭史跡。陳少香《題林昌彝射鷹驅(qū)狼圖》，反映畫家反抗英法侵略者的雄心壯志?？傊?，歷代題畫詩幫助人們認(rèn)識(shí)社會(huì)現(xiàn)實(shí)，具有重要的藝術(shù)功能。

歷代題畫詩還為我們保留了許多珍貴的繪畫史原始資料和可靠信息，如畫家作畫過程的真實(shí)描寫，著名畫作的流傳狀況，畫家的師承淵源，不同畫派的興衰，畫風(fēng)的繼承創(chuàng)新等等，都有重要的認(rèn)識(shí)功能和學(xué)術(shù)價(jià)值。

二、教育功能

詩歌和繪畫都具有教育功能，使人從中接受思想教育和道德感化，歷代詩畫論家多所論述。《禮記·經(jīng)解》：“溫柔敦厚，詩教也?！薄对姶笮颉氛f：“故正得失，動(dòng)天地，感鬼神，莫近于詩。先王以是經(jīng)夫婦，成孝敬，厚人倫，美教化，移風(fēng)俗?！蹦淆R謝赫《古畫品錄序》：“圖繪者莫不明勸戒，著升沉，千載寂寥，披圖可鑒?！碧茝垙┻h(yuǎn)《歷代名畫記》卷一云：“夫畫者，成教化，助人倫，窮神變，測幽微，與六籍同功?！睔v代的詩歌和繪畫創(chuàng)作，都繼承著重教化的傳統(tǒng)，題畫詩當(dāng)然也不例外。清代詩論家宋長白在《柳亭詩話》卷一中舉過一個(gè)很有趣的例子：

畫家有《張果老倒騎驢圖》，或題曰：“多少世間人，無如這老漢。不是倒騎驢，凡事回頭看?！闭嫘咽勒Z。

宋氏沒有說明題詩人的姓名，按此詩實(shí)乃明代僧人果庵作，詩載陳邦彥《歷代題畫詩類》卷六十一。果庵將仙佛界的禪悟世俗化，分明教育世人凡事要回頭看看，接受經(jīng)驗(yàn)教訓(xùn)。宋長白看透了果庵的詩意，所以作出“真醒世語”的評判。

宋羅大經(jīng)《鶴林玉露》丙編卷六“騎牛詩”條云：

姚鏞為吉州判官，以平寇論功，不數(shù)年擢守章貢。為人疏雋，喜作詩，自號(hào)雪蓬。嘗令畫工肖其像，騎牛于澗谷之間。索郡人趙東野題詩，東野題云：“騎牛無笠又無蓑，斷隴橫岡到處過。暖日暄風(fēng)不常有，前村雨暗卻如何？”蓋規(guī)切之也。居無何，忤帥臣，以貪劾之。時(shí)端平更化之初，施行特重，貶衡陽，人皆服東野之先見。

元王惲《滕王蝶蟻圖》：“槐壤紛紛事暫歡，枕中栩栩伴周閑。丹青欲識(shí)滕王意，須著人間比夢間。”告誡人們切莫貪圖榮華富貴。明徐渭《畫蟹》：“稻熟江村蟹正肥，雙螯如戟挺青泥，若教紙上翻身看，應(yīng)見團(tuán)團(tuán)董卓臍?！鳖}詩借用董卓死后肚臍燃燈的典故，揭露橫行者的可悲下場，極具警世作用。清李鱓《題秋柳雄雞圖》：“涼葉飄蕭處士林，霜花不畏早寒侵。畫雞欲畫雞兒叫，喚起人間為善心?！鳖}詩申補(bǔ)畫意，表達(dá)出勸人為善的匠心。題畫詩人讓人們從詩畫藝術(shù)中得到教益和啟迪，充分發(fā)揮它們的教育功能。

三、審美功能

我國早期的詩歌理論，強(qiáng)調(diào)教化，忽視了詩歌的審美功能，自從陸機(jī)提出“詩緣情而綺靡”（《文賦》）、鐘嶸《詩品》提出“真美”、“詩味”，又經(jīng)唐、宋兩代詩人、詩論家的不斷探索，王昌齡首倡“詩境”說，司空圖提出“韻外之致”、“味外之味”，追求詩境的“醇美”，嚴(yán)羽高倡“趣味”說，重視詩歌的審美功能，才獲得應(yīng)有的地位。

繪畫理論的發(fā)展，與詩論有相似的情況，到劉宋時(shí)代的宗炳，方始談到繪畫的“暢神”（《畫山水序》）功能，陳姚最主張“悅情”、“自娛”（《續(xù)畫品》）。唐張彥遠(yuǎn)教化與審美并提：“鑒戒賢愚，怡悅情性。”（《歷代名畫記》）宋郭熙則提出“快人意”（《林泉高致》）。至此，繪畫藝術(shù)真正進(jìn)入重視審美功能的境界。

題畫詩人秉承理論家重審美的意向，以高度自覺的審美態(tài)度，追尋詩畫藝術(shù)中的“趣味”、“韻外之致”、“怡悅情性”、“快人意”等審美功能，并將這些審美功能歸結(jié)到詩畫作品“娛人”和“自娛”兩個(gè)基點(diǎn)上。宋田如鰲《題司馬端衡米元暉詩意卷》：“端衡寫作無聲詩，留與拙堂伴幽獨(dú)?！彼抉R端衡留下這幅仿米元暉詩意的山水卷，讓它陪伴我這幽獨(dú)的人。就畫家司馬言，是以圖“娛人”；就題畫詩人田如鰲言，則是以圖“自娛”。元王紱畫小幅山水，自題一絕：“溪水涵秋鶴影孤，草堂云冷樹模糊。相看未遂還山約，空復(fù)年來寫畫圖?！北磉_(dá)了隱于山林以自娛的心愿。

有些詩人，還徑直將題畫詩“娛人”、“自娛”的作用寫入詩句中。宋范成大《題趙昌四季花圖·葵花萱草》：“衛(wèi)足保明哲，忘憂助歡娛。”又，《梅花山茶》：“同時(shí)不同調(diào)，聊以慰衰年?！薄爸鷼g娛”、“慰衰年”，都揭示出花卉畫“娛人”的功能。元倪瓚《題趙孟謝幼輿丘壑圖》：“虎頭癡絕無人知，把筆臨池每自娛?！痹屏值脑娋鋵㈩檺鹬R池作畫，借山水以自娛的癡絕心態(tài)，充分表現(xiàn)出來。明唐寅《古木竹石圖》題詩云：“翠竹并奇石，蒼松留古柯。明窗坐相對，試問興如何？”畫家自言明窗坐對畫幅，興致無窮。龔賢《題樊圻歲寒三友圖》：“山中雖寂寞，獨(dú)賴此三君?！保ㄒ妶D10）詩說獨(dú)賴這三種具有“歲寒心”的花卉，足以慰藉畫家孤寂的心。讀讀以上這些題畫詩，可以深切領(lǐng)悟其審美功能。

四、申補(bǔ)功能

繪畫受到自身藝術(shù)特質(zhì)的制約，難以表現(xiàn)嗅覺、聽覺、觸覺等多種感官的感覺，持續(xù)性的動(dòng)作和超越視覺范圍的事物，非“圖畫性”的事物。然而，題畫詩可以發(fā)揮詩歌的長處，通過“通感”等藝術(shù)手段，化靜態(tài)為動(dòng)態(tài)，變無聲為有聲，多種感覺向視覺挪移，超越時(shí)空間的限制，將遙遠(yuǎn)空間和不同時(shí)間的事物描繪在一起，將難以入畫的生活體驗(yàn)和審美體驗(yàn)，恰當(dāng)?shù)乇憩F(xiàn)出來，將寄寓于畫境中的意念、情感揭示出來，融通詩情畫意，這便形成了題畫詩申發(fā)、補(bǔ)湊畫意的獨(dú)特功能。蔡絛《西清詩話》說得好：“丹青吟詠，處處相資?！毕噘Y，就是互相滲透、補(bǔ)湊。晁補(bǔ)之《和蘇翰林題李甲畫雁二首》：“詩傳畫外意?！鳖}畫詩要傳達(dá)出畫外的含意。吳龍翰《野趣有聲畫序》：“畫難畫之景，以詩湊成?！狈睫埂渡届o居畫論》：“高情逸思，畫之不足，題以發(fā)之?！痹?、畫論家的種種論述，都充分肯定了題畫詩申補(bǔ)畫意的藝術(shù)功能。

宋代畫家王詵畫過一幅松溪放艇圖，畫面扁舟上有兩人對話。他們講些什么呢？繪畫難表達(dá)。蘇軾《題王晉卿（即王詵）畫后》詩，補(bǔ)出了畫意：“試君眼力看多少，數(shù)到云峰第幾重？”宋代孔宗翰任虔州知州時(shí)，畫了一幅《八境圖》，蘇軾為之題詩，共八首，其四云：“朱樓深處日微明，皂蓋歸時(shí)酒半醒。薄暮漁樵人去盡，碧溪青嶂繞螺亭。”詩句描寫畫中人從朱樓（居處）到螺亭（游賞處），寫出了空間的變換；詩句描寫畫中人“日微明”外出，到“薄暮”方始?xì)w來，寫出了時(shí)間的推移；詩句描寫畫中人出游、飲酒、觀賞自然美景，寫出了人物的連續(xù)性動(dòng)作。詩人超越時(shí)空間限制，彌補(bǔ)了繪畫的短處，申發(fā)、豐富了畫意，幫助讀畫人領(lǐng)悟孔宗翰《八境圖》的藝術(shù)匠心和閑適情趣。

金代元好問有一首《題商孟卿家明皇合曲圖》。用繪畫表現(xiàn)訴諸聽覺的音樂藝術(shù)，確實(shí)很困難。元好問卻用詩歌彌補(bǔ)了繪畫“畫聲難”的短處，生動(dòng)地表現(xiàn)出唐明皇和李憲、黃幡綽全神貫注地合奏優(yōu)雅動(dòng)聽的曲子，形容樂聲回蕩在皇宮空間的景象，詩云：

三郎搦管仰面吹，天公大笑嗔不得。

寧王天人玉不如，番綽樂句不可無。

宮腰不按羽衣譜，疾舞底用牧豬奴？

風(fēng)聲水聲清都，夢中令人羨華胥。

商孟卿家藏的《明皇合樂圖》，是以音樂藝術(shù)為描畫對象，它只能“描繪出一片景象在空間里的鋪展”，而元好問的題詩卻能“描繪出一串活動(dòng)在時(shí)間里的發(fā)展”，使靜止景象轉(zhuǎn)化為動(dòng)態(tài)景象，無聲景象轉(zhuǎn)化為有聲景象，確是一首融通音樂、繪畫、詩歌三種藝術(shù)的絕妙好詩。

明唐寅與老友“西洲”相別三十年，一旦來訪，畫家喜出望外，因作《西洲話舊圖》（見圖11）。畫幅中心畫兩人（當(dāng)即畫家與西洲）對坐話舊在茅屋中，而“話舊”的內(nèi)容是什么呢？畫面上根本無法表達(dá)。唐寅在畫上題寫一首律詩：

醉舞狂歌五十年，花中行樂月中眠。

漫勞海內(nèi)傳名字，誰信腰間沒酒錢。

書本自慚稱學(xué)者，眾人疑道是神仙。

些須做得工夫處，不損胸前一片天。

全詩抒寫了自己一生的不幸遭際，曠達(dá)傲岸的精神和滿腔憤懣的心情，補(bǔ)出了繪畫藝術(shù)無法表現(xiàn)的時(shí)空間轉(zhuǎn)移、持續(xù)性的人物活動(dòng)和人物的深層心態(tài)，補(bǔ)出了“話舊”的題意。

清初髡殘《淺絳山水軸》題詩云：“云蒸澤未知，隱見獨(dú)多姿。浮氣須臾變，群峰幻出奇。”題詩化靜為動(dòng)，將云霧叆叇迷蒙，群峰時(shí)隱時(shí)現(xiàn)的畫面寫活了，補(bǔ)出“須臾變”、“幻出奇”的畫意，申補(bǔ)了畫境的動(dòng)態(tài)美感。李方膺自題《瀟湘風(fēng)竹圖軸》：“畫史從來不畫風(fēng)，我從難處奪天工。請看尺幅蕭蕭竹，滿耳丁東萬玉空?！碑嬅嫔现挥袨t湘竹迎風(fēng)搖動(dòng)的態(tài)勢，而題畫詩卻補(bǔ)出了“滿耳丁東”的音響。

題畫詩人將自己品賞繪畫藝術(shù)品的審美感受、審美情趣和藝術(shù)見解，寫入題詩中，生動(dòng)形象地反映出生活美、詩境美、畫境美，引導(dǎo)讀畫人深入理解、領(lǐng)悟繪畫藝術(shù)美。題畫詩可以增長人們的知識(shí)，啟迪人們的智慧，陶冶人們的情操，凈化人們的心靈，提高人們的審美品位，是一種非常具有藝術(shù)魅力的詩歌作品，彌足珍貴。